Antonio Lizana en el Flamenco Ñ

<div style="text-align: justify;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgC5VbBP9mXKn2kYaqrV3TbaNZYOwyA0_jC5sP3Krv9rpOqrwdPRgDm4RvZKV27MxpleVewghg2mJWLwsXXL7atclHTOU9hjulB1RvhagTaZJa8-LdfxBTD23lLKPo4Padpu6SH4nzdyzFzyRazE9hn9eptqLLVgkbvd-EpDNV8B-_h9LOTCWJi7eqcjA=s900" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="560" data-original-width="900" height="124" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgC5VbBP9mXKn2kYaqrV3TbaNZYOwyA0_jC5sP3Krv9rpOqrwdPRgDm4RvZKV27MxpleVewghg2mJWLwsXXL7atclHTOU9hjulB1RvhagTaZJa8-LdfxBTD23lLKPo4Padpu6SH4nzdyzFzyRazE9hn9eptqLLVgkbvd-EpDNV8B-_h9LOTCWJi7eqcjA=w200-h124" width="200" /></a></div>La primera vez que vi para qué servía “Flamencoeñe” fue en Nueva York en el año 2017 cuando vi a Alfonso Aroca en el Joe’s Pub. Ahí me di cuenta que por muy atento que estés al flamenco y al jazz, se te escapan músicos y proyectos. ¿De dónde ha salido ese? te preguntas y una de las respuestas posibles está en Flamenco Eñe, la iniciativa de la Fundación SGAE que desde ese año reúne a varios programadores de flamenco en el mundo mundial en torno a una serie de propuestas musicales previamente seleccionadas. De esa manera los festivales de flamenco pueden programar propuestas recientes sin tener que esperar a que suene la flauta y se consagre, gracias a la insistencia de los medios de comunicación, la afortunada viralidad de un video clip o la insistencia del propio artista. Hoy tienes que tener muchas cosas a favor para triunfar. </div><p style="margin: 0px; text-align: justify; text-indent: 0px;"><br /></p> <p style="margin: 0px; text-align: justify; text-indent: 0px;">Sabemos que el tiempo en el flamenco (y en el vino) juega a favor del arte, pero han cambiado los tiempos y ahora resulta esencial un impacto inmediato y global. Eso ha generado una dinámica en la que el flamenco se presenta como un estilo musical variado y cambiante. El baile fue el primero en romper las barreras internacionales, la guitarra llegó después y ahora le toca el turno al cante y a la diversidad de propuestas.</p> <p style="margin: 0px; text-align: justify; text-indent: 0px;"><br /></p> <p style="margin: 0px; text-align: justify; text-indent: 0px;">El pasado mes de diciembre se celebró en el Teatro Circo de Murcia la VI edición de Flamenco Eñe. En esta edición han participado Andrés Barrios, Carmen Doorá, Rubem Dantas Flamenco Trío, Antonio Gómez Muñoz El Turry, Antonio Lizana, Mercedes Luján, Álvaro Martinete Trío, Pedro María Peña y Ángeles Toledano.</p> <p style="margin: 0px; text-align: justify; text-indent: 0px;"><br /></p> <p style="margin: 0px; text-align: justify; text-indent: 0px;">El Saxo que canta</p> <p style="margin: 0px; text-align: justify; text-indent: 0px;">Vi por primera vez a Lizana en 2013 en el Sherry Jazz Festival que montó el amigo Jesús Gonzalo en Jerez antes de irse al otro barrio. Antonio Lizana ya era un destacado intérprete de jazz y estaba al frente de un septeto en el que había de todo, especialmente jazz y flamenco. Desde entonces Antonio no ha dejado de evolucionar, ha multiplicado sus experiencias en todo tipo de músicas y se ha convertido en uno de esos músicos a los que no conviene perder de vista. Nacido en San Fernando, Lizana se formó como músico en el País Vasco; esa aparente contradicción geográfica le ha llevado a lucirse como paisano de Camarón y también como ciudadano del jazz y del mundo. Eso explica en parte que sea a la vez saxofonista y cantaor. Un caso único. </p> <p style="margin: 0px; text-align: justify; text-indent: 0px;"><br /></p> <p style="margin: 0px; text-align: justify; text-indent: 0px;"></p> <p style="margin: 0px; text-align: justify; text-indent: 0px;">Fuente: Gladys Palmera</p> <p style="margin: 0px; text-align: justify; text-indent: 0px;"><br /></p> <p style="margin: 0px; text-align: justify; text-indent: 0px;">https://gladyspalmera.com/actualidad/antonio-lizana-en-el-flamenco-ene/</p><p><style type="text/css">p, li { white-space: pre-wrap; }</style></p>

Antonio Lizana en el Flamenco Ñ

La primera vez que vi para qué servía “Flamencoeñe” fue en Nueva York en el año 2017 cuando vi a Alfonso Aroca en el Joe’s Pub. Ahí me di cu...

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GoGo Penguin: "Ocean in a Drop"

<div style="text-align: justify;"> <div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhlgrQVlv1k2WzkZrfzJ7_64KFUWeq0uOXbPEKDhu4ZkMgWD32U5u8x6Ti6cvvB9d9AL1X_8_c8kvZjoV9OcyQekZwkOM8hwVf20eL71FYs-iItI69ddpObY7wTEKhS5t80r7bPqKQOVvEp/s1600/gogo-penguin-120320.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="GoGo Penguin: "Ocean in a Drop" / stereojazz" border="0" data-original-height="900" data-original-width="900" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhlgrQVlv1k2WzkZrfzJ7_64KFUWeq0uOXbPEKDhu4ZkMgWD32U5u8x6Ti6cvvB9d9AL1X_8_c8kvZjoV9OcyQekZwkOM8hwVf20eL71FYs-iItI69ddpObY7wTEKhS5t80r7bPqKQOVvEp/s320/gogo-penguin-120320.jpg" title="GoGo Penguin: "Ocean in a Drop" / stereojazz" width="320"></a></div> El trío británico GoGo Penguin, compuesto por Chris Illingworth al piano; Nick Blacka al contrabajo y Rob Turner a la batería, está llamado a marcar un época en el jazz y es más que posible que tengan el mismo impacto que en momento tuvo EST.   Palabras muy mayores.<br> <br> La prueba de su enorme capacidad musical está en este Ocean in a Drop, un trabajo compuesto por cinco temas y de poco más de veinte minutos.   Eso sí, son veinte minutos gloriosos del mejor jazz del siglo XXI.<br> <br> Ocean in a Drop lleva por subtítulo Music for Film, ya que los temas que componen el disco (o lo que sea, ¿algo que se escucha en la plataformas musicales cómo se llama?) están inspirados para ilustrar partes de ese documental de culto titulado Koyaanisqatsi, que dirigió en 1983 Godfrey Reggio y que originalmente tenía (y sigue teniendo) música de Philip Glass, esa bestia de la música minimalista (y no voy a escribir nada más de esa película que pobló algunas de mis pesadillas).<br> <span></span></div>

GoGo Penguin: "Ocean in a Drop"

El trío británico GoGo Penguin, compuesto por Chris Illingworth al piano; Nick Blacka al contrabajo y Rob Turner a la batería, está llama...

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Músicos de 10 países en la tercera edición del Festival Django Ecuador

<div style="text-align: justify;"> <div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiKyicm0ErMUp7sl1oMSLSRtgiqwtQf0zK643SomOgoBrDpQfyvg4xJPkYVBgNfefB4SZi-lfEqPMLRclVJV1rFbcFjUIPI-pYtTvVcNPmKWulitX6hA-mVKvnokYxhTnke0PPVA8y50tiW/s1600/ricardo-pellican-240118.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="ricardo pellican / stereojazz" border="0" data-original-height="600" data-original-width="900" height="213" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiKyicm0ErMUp7sl1oMSLSRtgiqwtQf0zK643SomOgoBrDpQfyvg4xJPkYVBgNfefB4SZi-lfEqPMLRclVJV1rFbcFjUIPI-pYtTvVcNPmKWulitX6hA-mVKvnokYxhTnke0PPVA8y50tiW/s320/ricardo-pellican-240118.jpg" title="ricardo pellican / stereojazz" width="320" /></a></div> El disfrute por la música une a artistas de 10 países en la tercera edición del Festival Django Ecuador, concebido como un espacio de intercambio y difusión del gypsy jazz a escala mundial. <br /> <br /> El encuentro producido y autogestionado por Bjarke Lund, director del grupo ecuatoriano La Pompe Noire, expande este año su alcance y llega a los principales escenarios de la capital, con el apoyo de la Fundación Teatro Nacional Sucre, la Alianza Francesa y la Casa Humboldt. <br /> <br /> La agenda promete más de dos semanas de conciertos, jam sessions y laboratorios creativos con 35 representantes del jazz en un abanico de estilos. Los eventos se realizarán hasta el 27 de marzo. La inauguración será hoy, con el concierto de la agrupación Jupiter & Okwess, a las 19:30 en el Teatro Sucre.<br /> <br /> Variedad<br /> Luego de nueve meses de gestión, Lund comenta que el principal progreso en esta edición es que el festival se ha abierto a nuevos estilos: “Se mantiene la esencia, que es el gypsy jazz, pero al mismo tiempo no buscamos hacer un festival cerrado a otros géneros”, comenta.<br /> <br /> Así, música típica de Latinoamérica -como el choro de Brasil, la cueca chilena o el tango argentino- se funde con las armonías del jazz para dar como resultado “propuestas innovadoras y refrescantes”. <br /> <br /> La evolución del jazz se evidencia en la pluralidad de formas que encuentra al nutrirse con los ritmos tradicionales de cada continente. Por eso, la programación incluye a grupos provenientes de culturas tan distantes como la haitiana, la congolesa y la suiza. <br /> <br /> “No vamos a hacer cada edición la réplica de algo que pasó hace 60 años; queremos mezclarlo con la cultura de aquí y del resto del planeta”.<br /> <br /> <br /> Intercambio<br /> La parte favorita de los músicos que participan en el festival son los jams: “Lo que nos encanta es tocar. Nos juntamos y es pura diversión. No está planificado, se puede tomar más riesgos”, dice Lund.<br /> <br /> Estos encuentros, que se realizarán con entrada libre en algunos bares de la capital, propician el surgimiento de “lazos entre músicos locales e internacionales”, que pueden dar paso a nuevos proyectos o a invitaciones a festivales extranjeros. “Me interesa mucho hacer crecer la comunidad musical ecuatoriana en ese sentido”, añade.<br /> <br /> La organización de estos espacios para la música ha provocado un aumento evidente de la población interesada en este estilo musical: “Nos ha permitido fomentar el interés y el apoyo, y eso da más ganas de hacer crecer el festival, viendo que hay público y bandas locales que quieren unirse”. (AA)<br /> <br /> Conciertos <br /> Eventos imperdibles<br /> <br /> Viernes 13 <br /> Sebastián Aravena (Chile), 19:30. Alianza Francesa. <br /> <br /> Miércoles 18<br /> Ricardo Pellican (Argentina), 19:30. Teatro Variedades. <br /> <br /> Sábado 20<br /> Johnbern Thomas et son groupe (Haití), 19:30. Teatro Sucre. (Entrada libre) <br /> <br /> Viernes 27<br /> Stevans (Suiza), 19:30. Auditorio UdlaPark. (Entrada libre)<br /> <br /> El programa completo está disponible en la página de Facebook Festival Django Ecuador. <br /> <br /> Fuente: Diario La Hora de Ecuador<br /> <br /> <a href="https://lahora.com.ec/noticia/1102311651/culturas-unidas-por-el-jazz" target="_blank">https://lahora.com.ec/noticia/1102311651/culturas-unidas-por-el-jazz</a></div>

Músicos de 10 países en la tercera edición del Festival Django Ecuador

El disfrute por la música une a artistas de 10 países en la tercera edición del Festival Django Ecuador, concebido como un espacio de int...

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