Noa Lur abre este sábado el XVIII Mes del Jazz en Azuqueca de Henares - España

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEilDNCpPiZbzyjDsPu-IkakyGDe4nhplNehfS4wnzIsXPA2hoUSPuoC82zf1BYcmapqLq6Gl0FyOv1AWUt7rHPiL5lwlJe55TDOlMiv5WbrPDvvJ6qZUJRASH1Kz1-lL0_fLBSbCZKq0Zxn/s1600/noa-lur-160218.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="noa lur / stereojazz" border="0" data-original-height="553" data-original-width="898" height="197" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEilDNCpPiZbzyjDsPu-IkakyGDe4nhplNehfS4wnzIsXPA2hoUSPuoC82zf1BYcmapqLq6Gl0FyOv1AWUt7rHPiL5lwlJe55TDOlMiv5WbrPDvvJ6qZUJRASH1Kz1-lL0_fLBSbCZKq0Zxn/s320/noa-lur-160218.jpg" title="noa lur / stereojazz" width="320" /></a></div> <div style="text-align: justify;"> Azuqueca de Henares celebra en febrero la edición número 18 del Mes del Jazz. Desde el Ayuntamiento, se ha preparado un cartel que “pretende satisfacer tanto a los aficionados a este género musical, como a quienes quieran acercarse a él o avanzar en su disfrute y en su conocimiento”, explica la concejala de Cultura, Sagrario Bravo, quien recuerda que las actuaciones comienzan cada sábado, a las 21 horas, en la Casa de la Cultura.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> La cantante Noa Lur abre este sábado 2 el Mes del Jazz con su trabajo ‘Troublemaker Ensemble’. Junto a esta voz femenina, estarán en el escenario Isabel Fonseca (coro), David Sancho (teclados), Tony Pereyra (guitarra), Ander García (bajo), David Fernández (batería), Mauricio Gómez (saxo tenor), Juan Moreno (trompeta) y Jorge Moreno (trombón). Los protagonistas de las siguientes citas son ‘Caminero Quintento’ (día 9),’Carles Benavent 1, 2, 3…’ (día 16) y ‘Aretha Soul Divas & The Silverbacks’ (día 23).</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> El precio de las localidades es de 8,15 euros, para los titulares de la Tarjeta Ciudadana y 9,85 euros, sin este documento municipal. Las entradas pueden comprarse de manera anticipada en los cajeros ciudadanos y esta web municipal (pinche AQUÍ) y, las sobrantes, el mismo día de la actuación, en taquilla, desde las 19:30 horas. Para facilitar la asistencia, además, se ofrece servicio de guardería, previa inscripción en la Casa de la Cultura o en la web municipal <a href="http://www.azuqueca.es/" target="_blank">www.azuqueca.es</a></div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Actividades complementarias</div> <div style="text-align: justify;"> Coincidiendo con el Mes del Jazz, el Ayuntamiento lanza el quinto ciclo de ‘Cine y Música’ con cuatro títulos: ‘Queen: Rock Montreal’ (viernes 1 de febrero), ‘Whitney’ (vienes 8), ‘Ritmos del corazón’ (viernes 15) y ‘Ha nacido una estrella’ (viernes 22). Todas las películas se proyectan en versión original con subtítulos (VOS) y las sesiones comienzan a las 20:30 horas, en la sala del Espacio Joven Europeo (EJE). Las entradas cuestan, con Tarjeta Ciudadana, 3 euros para el público adulto (3,80 euros sin tarjeta) y 2 euros para el infantil (2,45 sin tarjeta). Pueden adquirirse en cajeros ciudadanos y la web municipal (pinche AQUÍ) y las sobrantes, en la taquilla desde las 19 horas.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Además, desde este viernes día 1 y hasta el 25 de febrero, se puede visitar en la entrada de la Casa de la Cultura la ‘Exposición de alumnado de la Escuela de Arte de Guadalajara. Carteles para el Mes del Jazz 2019’, que recopila los 18 diseños realizados por los estudiantes de este centro de Guadalajara para la promoción del Mes del Jazz. “En esta ocasión, se propuso la igualdad como temática”, explica Sagrario Bravo, quien felicita al finalista, Pablo Arroyo Jiménez, alumno de primer curso de Diseño en Gráfica Impresa de la Escuela de Arte Elena de la Cruz, y agradece “la colaboración y el trabajo” del resto del alumnado.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Fuente: Diario Henares al Día</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> http://henaresaldia.com/la-cantante-noa-lur-abre-este-sabado-xviii-mes-del-jazz/</div>

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Azuqueca de Henares celebra en febrero la edición número 18 del Mes del Jazz. Desde el Ayuntamiento, se ha preparado un cartel que “prete...

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Angel Parra - Chile

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi4srPI-7rLN7OGsfnCx_aD7SBwuvGlP0G47G3YGk9gf7br5uJXfJ2Hz5FeYycUZqRLE0_VP-3btEk6IWRhV9MGEMhYFnyS_WIFsaIFLxwj3RB13mHBclA8AxyEOtpFazhKQ0ksglV8mdV3/s1600/angel-parra-310119.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="Angel Parra / stereojazz" border="0" data-original-height="560" data-original-width="900" height="199" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi4srPI-7rLN7OGsfnCx_aD7SBwuvGlP0G47G3YGk9gf7br5uJXfJ2Hz5FeYycUZqRLE0_VP-3btEk6IWRhV9MGEMhYFnyS_WIFsaIFLxwj3RB13mHBclA8AxyEOtpFazhKQ0ksglV8mdV3/s320/angel-parra-310119.jpg" title="Angel Parra / stereojazz" width="320" /></a></div> <div style="text-align: justify;"> Ángel Cereceda Orrego, también conocido como Ángel Parra Orrego o solo Ángel Parra (Santiago, 22 de mayo de 1966), es un músico chileno, destacado guitarrista integrante de la banda Los Tres entre 1988 y 2014, líder de su grupo de jazz Ángel Parra Trío activo desde 1989. Es reconocido como uno de los mejores guitarristas chilenos pues se maneja con soltura en lenguajes como el jazz, el rock, y el folclor chileno, además de tocar otros instrumentos tales como el charango, el banjo, el ukelele, y el teclado. Es hijo del cantautor chileno Ángel Parra y nieto de Violeta Parra, siendo miembro de la familia Parra, uno de los más prolíficos clanes musicales de Chile.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> La inclinación de Ángel Parra hijo por la música proviene del interés que su padre tuvo porque él aprendiera rápidamente el arte de la guitarra, incluso en la época del exilio en México. Junto a su hermana Javiera, tiene sus primeras incursiones en la música informal en un dúo llamado Silueta. Sin embargo, no es sino hasta el regreso a Chile a fines de los 80 que tiene su primer trabajo profesional como músico, en el grupo de jazz-rock Cometa, con el cual llega a editar un disco homónimo en 1987.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Su amistad con Álvaro Henríquez lo lleva a ser el único santiaguino en incorporarse a la banda de Concepción, Los Tres, que pasó a integrar en guitarra solista en 1988. Al interior del grupo, dio rienda suelta a sus influencias, incorporando riffs de jazz y arreglos propios al repertorio de la banda, que pertenecía casi exclusivamente, en términos compositivos, a Henríquez.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> En diciembre de 2013, debido a proyectos personales en Chile, Ángel Parra anunció públicamente su renuncia de la banda, luego de 25 años de carrera con ella.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Ángel Parra Trío</div> <div style="text-align: justify;"> Sin embargo, el máximo desarrollo de Ángel como músico no llegaría hasta que estableció el liderazgo de un colectivo aparte, Ángel Parra Trío, junto con su socio más cercano, el bajista de Los Tres, Roberto "Titae" Lindl. Con este proyecto Parra edita una serie de álbumes en los cuales no solo desarrolla sus habilidades como compositor y virtuoso intérprete de la guitarra, sino que además establece un marco para la interpretación de diversos estilos, desde el jazz más puro hasta la fusión latinoamericana. Así ha logrado establecerse como uno de los guitarristas más conocidos del país, una celebridad dentro de la escena musical chilena.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Ángel Parra ha participado, además, como compositor de música para series de televisión y cine</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Discografía</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Como Solista</div> <div style="text-align: justify;"> 1995 - Composiciones para guitarra de Violeta Parra</div> <div style="text-align: justify;"> 2017 - Las últimas composiciones de Violeta Parra</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Con Los Tres</div> <div style="text-align: justify;"> 1991 - Los Tres</div> <div style="text-align: justify;"> 1993 - Se remata el siglo</div> <div style="text-align: justify;"> 1995 - La espada & la pared</div> <div style="text-align: justify;"> 1995 - Los Tres MTV Unplugged</div> <div style="text-align: justify;"> 1996 - La Yein Fonda</div> <div style="text-align: justify;"> 1997 - Fome</div> <div style="text-align: justify;"> 1998 - Peineta</div> <div style="text-align: justify;"> 1999 - La sangre en el cuerpo</div> <div style="text-align: justify;"> 2006 - Hágalo Usted Mismo</div> <div style="text-align: justify;"> 2007 - Arena</div> <div style="text-align: justify;"> 2010 - Coliumo</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Con Ángel Parra Trío</div> <div style="text-align: justify;"> 1992 - Ángel Parra Trío</div> <div style="text-align: justify;"> 1995 - Patana</div> <div style="text-align: justify;"> 1996 - Piscola Standards</div> <div style="text-align: justify;"> 1998 - Tequila!</div> <div style="text-align: justify;"> 2000 - No junta ni pega</div> <div style="text-align: justify;"> 2002 - La hora feliz</div> <div style="text-align: justify;"> 2003 - Vamos que se puede</div> <div style="text-align: justify;"> 2005 - Playa solitaria</div> <div style="text-align: justify;"> 2008 - Un año más</div> <div style="text-align: justify;"> 2009 - Espérame (con Valentín Trujillo)</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Con Cometa</div> <div style="text-align: justify;"> 1987 - Cometa</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Proyectos Colectivos</div> <div style="text-align: justify;"> 2009 - Roberto Parra: Invocado</div> <div style="text-align: justify;"> Colaboraciones</div> <div style="text-align: justify;"> 1989 - Ángel Parra en Chile (de Ángel Parra)</div> <div style="text-align: justify;"> 1993 - Todo el amor (de Ángel Parra)</div> <div style="text-align: justify;"> 1994 - Boleros (de Ángel Parra)</div> <div style="text-align: justify;"> 1994 - Los náufragos (de Ángel Parra y Miguel Littín)</div> <div style="text-align: justify;"> 1998 - El insolente (de Ángel Parra)</div> <div style="text-align: justify;"> 2000 - Brindis y cuecas caballas (de Ángel Parra)</div> <div style="text-align: justify;"> 2014 - Retrato iluminado (de Manuel García)</div>

Angel Parra - Chile

Ángel Cereceda Orrego, también conocido como Ángel Parra Orrego o solo Ángel Parra (Santiago, 22 de mayo de 1966), es un músico chileno, ...

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Ocho agrupaciones compiten en el Maratón Jazz del Thelonious en La Paz - Bolivia

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjdspSvZ9TMvzJc1-O4FNFHeXC_oWe-zjr_RN3xy73T5YwpaJ3c8wUGLEH2T_AayCR8BhADKUusclfda5OThI1MRkFYtBg5xxEH2TpilodR8RVmMyvS4WYLFJUvvVga7RtAJmfCoYkA5mOA/s1600/efecto-mandarina-300119.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="efecto mandarina / steeojazz" border="0" data-original-height="576" data-original-width="960" height="192" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjdspSvZ9TMvzJc1-O4FNFHeXC_oWe-zjr_RN3xy73T5YwpaJ3c8wUGLEH2T_AayCR8BhADKUusclfda5OThI1MRkFYtBg5xxEH2TpilodR8RVmMyvS4WYLFJUvvVga7RtAJmfCoYkA5mOA/s320/efecto-mandarina-300119.jpg" title="efecto mandarina / steeojazz" width="320" /></a></div> <div style="text-align: justify;"> Ocho bandas nuevas conformadas por músicos emergentes participarán de la primera versión del Maratón Jazz, del Thelonious.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> “Es la primera vez que organizamos una competencia de este tipo; queríamos hacer algo así el año pasado, pero encontrar músicos nuevos, con talento, y convencerlos, es complicado”, contó Juan Carlos Carrasco, director del Centro Cultural Thelonious.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> En palabras de Carrasco, el objetivo de reunir en una misma competencia a varios grupos de músicos especializados en el jazz es “renovar la sangre” del género en la ciudad.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> “Efecto Mandarina, los Jacket Jazz y otros grupos nacieron en el Thelonious, varios de ellos siguen vigentes y entendemos que la única manera de agrandar la escena es con este tipo de convocatorias”, afirmó el director del centro.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> El Maratón Jazz comenzará el sábado 2 de febrero y llegará a su fin después de cuatro semanas de competencia musical.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;">  “Las sesiones comenzarán a las 10 de la noche de este sábado, cada banda tendrá un mínimo de 10 minutos de presentación, y unos 20 minutos como máximo”, mencionó Carrasco.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> El jazz es tan diverso que a la convocatoria del Thelonious se presentaron dúos como bandas de 16 personas. Las sesiones de eliminación se extenderán todo febrero, y la final será en marzo.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> “Pasarán a la semifinal cuatro bandas, que van a eliminarse, hasta llegar a la gran final del viernes de carnaval”, detalló el impulsor del encuentro de jazz.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> El jurado de la competencia está integrado por Carlos Fischer, quien es organizador del maratón, además de Raúl Flores y Christian Laguna. Los jueces invitados serán Luis Vera y Juan Pereyra.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> La votación se hará en el mismo Thelonious, para dirimir quién clasifica. Este jurado tiene ponderado el 70% del puntaje, y 30% de la nota la pondrá el público que asista a la sesión.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> “Los parámetros de calificación incluyen interpretación del instrumento; ensamble, cómo suena la banda; hay puntos extra para composiciones, y puntos adicionales para los arreglos de los covers”, apuntó Carrasco, respecto de los criterios de puntuación del Maratón Jazz.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Fuente: Diario Página Siete</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> <a href="https://www.paginasiete.bo/cultura/2019/1/30/ocho-bandas-compiten-en-el-maraton-jazz-del-thelonious-207443.html#!" target="_blank">https://www.paginasiete.bo/cultura/2019/1/30/ocho-bandas-compiten-en-el-maraton-jazz-del-thelonious-207443.html#!</a></div>

Ocho agrupaciones compiten en el Maratón Jazz del Thelonious en La Paz - Bolivia

Ocho bandas nuevas conformadas por músicos emergentes participarán de la primera versión del Maratón Jazz, del Thelonious. “Es la pri...

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El jazz vuelve a sonar con toda su fuerza en el Lago del Parque en Mendoza - Argentina

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjGU0p8-JAsu2KezV0KfggDG3b-Tp1PRKoPb8tDzmwu_U0Yd5ANRAP9303SR6UAiDY83jUzbc7-4nlC1YmFyB7iPb-dcxybwavTcI6ofnyBvuQCi_sIWi5SGQew3Zy5EBRp7-nzwgE3Mb40/s1600/jazzenellago290119.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="jazz en el lago mendoza / stereojazz" border="0" data-original-height="560" data-original-width="900" height="199" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjGU0p8-JAsu2KezV0KfggDG3b-Tp1PRKoPb8tDzmwu_U0Yd5ANRAP9303SR6UAiDY83jUzbc7-4nlC1YmFyB7iPb-dcxybwavTcI6ofnyBvuQCi_sIWi5SGQew3Zy5EBRp7-nzwgE3Mb40/s320/jazzenellago290119.jpg" title="jazz en el lago mendoza / stereojazz" width="320" /></a></div> <div style="text-align: justify;"> El tradicional festival Jazz en el Lago se desarrollará el 8, 9 y 10 de febrero, a las 20.30, en el Lago del Parque, con entrada gratuita.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Esta edición nuevamente se extenderá durante tres días, para poder disfrutar de los exponentes del género a nivel local y bandas invitadas, con el objetivo de promover, promocionar y fomentar las intervenciones de artistas mendocinos, cuyo repertorio incluya temas del universo del jazz tradicional o nuevas composiciones en versiones propias.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Luego del llamado a convocatoria para participar del Festival, la selección de las propuestas artísticas estuvo a cargo del jurado integrado por Alejandra Sáez, pianista y docente de la Facultad de Artes y Diseño de la UNCuyo; Zaharay Ortega, cantante y miembro de la Comisión Directiva de la Asociación Sindicato Músicos de Cuyo; Juan Ignacio Rojas Vergara, miembro de la Comisión Directiva del Movimiento Independiente de Músicos Mendocinos (MIMM).</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Grilla artística</div> <div style="text-align: justify;"> Viernes 8 de febrero a las 20.30</div> <div style="text-align: justify;"> Dúo Spitz –  Serpa Agustín Leal Quartet, El Combo Latin Jazz, Valentino Jazz Bazar & Carrie Diane Ward</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Sábado 9 de febrero a las 20.30</div> <div style="text-align: justify;"> Funkoide HDB Latin Jazz, Les FousFabio Cadore & Hernán Jacinto Quartet, junto a  Agustín Leal y Marcelo Narváez</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Domingo 10 de febrero a las 20.30</div> <div style="text-align: justify;"> Mendoza Big Band Cactus Jazz, Plachta y la Cocina Magnética Willy Crook</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Fuente: Diario MendoVoz</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> <a href="https://www.mendovoz.com/eskpe/2019/1/29/el-jazz-vuelve-sonar-con-toda-su-fuerza-en-el-lago-del-parque-55245.html" target="_blank">https://www.mendovoz.com/eskpe/2019/1/29/el-jazz-vuelve-sonar-con-toda-su-fuerza-en-el-lago-del-parque-55245.html</a></div>

El jazz vuelve a sonar con toda su fuerza en el Lago del Parque en Mendoza - Argentina

El tradicional festival Jazz en el Lago se desarrollará el 8, 9 y 10 de febrero, a las 20.30, en el Lago del Parque, con entrada gratuita...

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Fabiana Cozza se presentará en el Festival de Jazz de Las Condes - Chile

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhgigVR1RAnDXm23EhsMZiwncO4v4Lun1yWrSjpa0WEanEbGp-9S86k_a1WpO11c-g-gtpVJz4dfdDiESWyJEupIaIvTvDnz57_2vRhIoelCGJeyL_7p0JE0jp2M66stqoZkjoOBbIlW7iK/s1600/fabiana-cozza-280119.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="560" data-original-width="900" height="199" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhgigVR1RAnDXm23EhsMZiwncO4v4Lun1yWrSjpa0WEanEbGp-9S86k_a1WpO11c-g-gtpVJz4dfdDiESWyJEupIaIvTvDnz57_2vRhIoelCGJeyL_7p0JE0jp2M66stqoZkjoOBbIlW7iK/s320/fabiana-cozza-280119.jpg" width="320" /></a></div> <div style="text-align: justify;"> Este viernes 1 y sábado 2 de febrero, el Parque Araucano se llenará de música para celebrar la versión XIII del Festival de Jazz de Las Condes, espectáculo que este año buscará encantar a través de los ritmos latinos.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> El latin jazz y el bossa nova, ritmo brasileño mezclado con jazz, serán los principales protagonistas, y para esto la brasileña Fabiana Cozza (1976) vendrá a Chile tras presentarse en el Museo Nacional de Bellas Artes de la Habana, Cuba.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> “Mesié Julián”, “Alma mia” y “Babalú” son solo algunos de los temas que cantará y que son de su ultimo disco llamado Ay Amor, en homenaje al pianista cubano Ignacio Villa, más conocido por su nombre artístico Bola de Nieve.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Cozza, quien hace unos meses atrás se vio envuelta en una polémica que la llevó a renunciar al papel de Doña Ivone Lara -la dama de la samba-, además interpretará temas clásicos de su país natal.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> La jornada de jazz gratuita también contará con la banda de Nueva York Standard Jazz Quartet, compuesta por Pat O’Leary, Gabrielle Stravelli y los chilenos Alejandro Espinosa y Federico Dannemann.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Acerca del Festival de Jazz de Las Condes</div> <div style="text-align: justify;"> Viernes 1 y sábado 2 de febrero en el Rosedal del Parque Araucano, desde las 20.30 horas. La entrada es liberada, sin retiro de tickets y por orden de llegada. También estarán Jorge Caraccioli All Stars, Cristián Cuturrufo Latin Jazz, y la agrupación Da Vinci Jazz Band teloneará a los demás artistas.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Fuente: Diario La Tercera</div> <br /> <a href="http://culto.latercera.com/2019/01/28/festival-de-jazz-las-condes/" target="_blank">http://culto.latercera.com/2019/01/28/festival-de-jazz-las-condes/</a>

Fabiana Cozza se presentará en el Festival de Jazz de Las Condes - Chile

Este viernes 1 y sábado 2 de febrero, el Parque Araucano se llenará de música para celebrar la versión XIII del Festival de Jazz de Las C...

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Andrew Cyrille: "Lebroba"

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhAsox-OQomix1KPY8BpG_KqNuse0yNzRnJNl5-99jEW6ETwgvncvSkfTMPygnnz57NoSDdjbI9Wr1fOe46wwUvKaD6iLa67tkRvzjv2olf9FrckBuGK_YU2GHP8KbyIHMjHljmxSN-vzeX/s1600/Andrew-Cyrille-Lebroba-250119.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="Andrew Cyrille: "Lebroba"" border="0" data-original-height="781" data-original-width="900" height="277" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhAsox-OQomix1KPY8BpG_KqNuse0yNzRnJNl5-99jEW6ETwgvncvSkfTMPygnnz57NoSDdjbI9Wr1fOe46wwUvKaD6iLa67tkRvzjv2olf9FrckBuGK_YU2GHP8KbyIHMjHljmxSN-vzeX/s320/Andrew-Cyrille-Lebroba-250119.jpg" title="Andrew Cyrille: "Lebroba" / stereojazz" width="320" /></a></div> <div style="text-align: justify;"> ‘Lebroba’, título del último disco del baterista Andrew Cyrille proviene de la contracción de tres lugares Leland (Misisipi) Brooklin (Nueva York) y Baltimore (Maryland), lugares donde nacieron los protagonistas de la grabación. A saber: Wadada Leo Smith, Andrew Cyrille y Bill Frisell.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Andrew y Bill ya habían trabajado juntos en la anterior entrega del batería ‘The Declaration Of Musical Independence’ que reseñada aquí.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Con Wadada Leo Smith, sin embargo, es la primera colaboración y no se nota. Todo parece fluir con una sinceridad y una categoría fuera de toda duda.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Desde luego estamos hablando de tres genios musicales y eso jamás lo debemos olvidar.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Andrew Cyrille, como siempre, da mucho espacio a sus compañeros, y además todos aportan composiciones y colaboran en la otra ‘TDG’.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> El disco se inicia con la enigmática ‘Worried Woman’ de Frisell a la que sigue un ‘tour de forcé’ de 17 minutos firmado por el gran Wadada ‘Turiya: Alice Coltrane Meditations & Dreams : Love’.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Andrew Cyrille da rienda suelta a su creación en ‘Lebroba’ y en la balada final ‘Pretty Beauty’ pero siempre sin avasallar, marcando con pequeños toques y líneas el camino a los demás.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> En la grabación hay referencias a la música africana y al blues, pero lo que acaba imperando es la improvisación libre, pura, la que deja vías libres a la experimentación.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Desde luego no es una música fácil, requiere atención y concentración.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Esta gente no tiene necesidad de gustar a todos, tiene necesidad de expresarse y en este momento esto es lo que llevan dentro.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Desde luego tener a Andrew Cyrille Cyrille, Wadada Leo Smith y Bill Frisell juntos es un seguro de vida, pero también, debes saber, que lo que va a surgir del encuentro no será una música comercial.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Frisell como ya dijimos en la anterior reseña aprovecha estos discos para apuntar notas distintas y se desmelena por momentos apoyando, con sabiduría, los solos de Smith con su trompeta, mientras Cyrille siempre parece vigilante y marca las indicaciones pertinentes con su habitual maestría.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Lo dicho, música no muy fácil pero evidentemente muy interesante es la que se contiene en este ‘Lebroba’ que me ha gustado.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> I.Ortega</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Músicos: Andrew Cyrille (bateria), Wadada Leo Smith (trompeta), Bill Friselll (guitarra)</div> <div style="text-align: justify;"> Año: 2018</div> <div style="text-align: justify;"> Estilo: Free jazz moderno</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Fuente: Distrito Jazz</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> <a href="http://www.distritojazz.com/discos-jazz/andrew-cyrille-lebroba" target="_blank">http://www.distritojazz.com/discos-jazz/andrew-cyrille-lebroba</a></div>

Andrew Cyrille: "Lebroba"

‘Lebroba’, título del último disco del baterista Andrew Cyrille proviene de la contracción de tres lugares Leland (Misisipi) Brooklin (Nu...

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Ludovic Beier Trío ofrecerá un concierto de jazz 'manouche' en el Centro Botín de Santander - España

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhSVVuQUx5KrZKq8838oZsLaUkhq3XUQ-SfgpaddqVln50wRG71EaeHCA7rn6wbnlmvvvD-qPILa0dZtALyMSO58N6FyquqbrVl5rIWSOuzaP_3YI-4j8m7-V0GSvtsJt7aDSeEaOXc2E7I/s1600/ludovic-beier-220119.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="Ludovic Beier / stereojazz" border="0" data-original-height="560" data-original-width="900" height="199" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhSVVuQUx5KrZKq8838oZsLaUkhq3XUQ-SfgpaddqVln50wRG71EaeHCA7rn6wbnlmvvvD-qPILa0dZtALyMSO58N6FyquqbrVl5rIWSOuzaP_3YI-4j8m7-V0GSvtsJt7aDSeEaOXc2E7I/s320/ludovic-beier-220119.jpg" title="Ludovic Beier / stereojazz" width="320" /></a></div> <div style="text-align: justify;"> Ludovic Beier Trío ofrecerá un concierto de jazz 'manouche' este viernes 25 en el Centro Botín. El acordeonista, acompañado por el guitarrista Doudou Cuillerier y el contrabajista Antonio Licusati, protagonizará una sesión de swing, bop y colores gitanos dentro del ciclo 'Música Abierta. Momentos Alhambra'.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Beier es un intérprete con un estilo muy personal, en el que se aúna su técnica de virtuoso con el swing más puro, absorbiendo también elementos de la tradición 'manouche' liderada por Django Reinhardt.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> El concierto, para el que todavía quedan entradas disponibles, propondrá un viaje sonoro al corazón de la música accesible, enérgica y llena de alegría.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Cuillerier y Licusati acompañarán a Beier en una propuesta musical que conjuga una calidad interpretativa impecable con la consistencia de tres músicos cómplices durante muchos años. Una circunstancia que confiere a Ludovic Beier Trio un buen estado de forma y una musicalidad que sabe transmitir al público.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Nacido en 1978, Ludovic Beier aprendió a tocar el acordeón siguiendo los pasos de su padre, en la más pura tradición francesa del instrumento. Sin embargo, tras descubrir a leyendas jazzísticas como Charlie Parker, Miles Davis, George Benson o Chick Corea, su carrera se orientó de manera definitiva hacia el jazz.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Admirador del sonido clásico de la West Coast, Beier desarrolló un estilo muy personal que le ha servido para ser considerado uno de los mejores acordeonistas del momento.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> La mezcla perfecta de tradición y modernidad que se desprende de su estilo musical le ha llevado a relacionarse musicalmente con los más grandes de la escuela tradicional, como Angelo Debarre, Dorado Schmitt o Florin Niculescu, y con músicos más contemporáneos, como Joe Lovano, Paquito D'Rivera, James Carter o David Sánchez.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Ludovic Beier Trio actuará en el auditorio del Centro Botín el viernes en dos sesiones consecutivas: la primera a las 19.15 y la segunda a las 21.00 horas. Las entradas tienen un precio de 12 euros con una bonificación del 50% para los Amigos del Centro Botín.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> El ciclo "Música Abierta. Momentos Alhambra" continuará durante el primer trimestre de 2019 con tres conciertos más de Marlango (8 de febrero), el pianista Kenny Barron (8 de marzo) y el show audiovisual 'Antartic Takt' de la productora Dasha Rush con la colaboración del artista visual Stalisnav Glaszov.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Fuente: Diario La Nueva España</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> <a href="https://www.lne.es/cantabria/2019/01/21/ludovic-beier-trio-ofrecera-concierto/2414045.html" target="_blank">https://www.lne.es/cantabria/2019/01/21/ludovic-beier-trio-ofrecera-concierto/2414045.html</a></div>

Ludovic Beier Trío ofrecerá un concierto de jazz 'manouche' en el Centro Botín de Santander - España

Ludovic Beier Trío ofrecerá un concierto de jazz 'manouche' este viernes 25 en el Centro Botín. El acordeonista, acompañado por e...

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Néstor Torres brilla en el Teatro Nacional de Cuba

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhcYr81T-wKbnL3Wd5gkVQU6_k-vILLwk4aEqPbstn_7Rn7T35z2-QAJr21nipcbjVCV5sKaWJWn0xa-YB6AJYQu7dIqnfc260YrdytuTIM6WVUpPlXneLHcFX7YKUyiUmihAo0mSa7YYQ-/s1600/nestor-torres-210119.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="Néstor Torres brilla en el Teatro Nacional de Cuba / stereojazz" border="0" data-original-height="560" data-original-width="900" height="199" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhcYr81T-wKbnL3Wd5gkVQU6_k-vILLwk4aEqPbstn_7Rn7T35z2-QAJr21nipcbjVCV5sKaWJWn0xa-YB6AJYQu7dIqnfc260YrdytuTIM6WVUpPlXneLHcFX7YKUyiUmihAo0mSa7YYQ-/s320/nestor-torres-210119.jpg" title="Néstor Torres brilla en el Teatro Nacional de Cuba / stereojazz" width="320" /></a></div> <div style="text-align: justify;"> A teatro lleno el puertorriqueño, el boricua Néstor Torres demostró en Cuba por qué es considerado uno de los flautistas más influyentes del jazz y la música latina en general.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Los acentos tropicales, con total nitidez, que acostumbra a sacar a este instrumento, aquí sonaron fascinantes y provocaron más de una ovación durante el espectáculo “La flauta mágica”, en el que el boricua fue el invitado especial.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> El concierto en el Teatro Nacional de Cuba fue un homenaje al célebre flautista cubano Richard Egües, y la prensa de la “Mayor de las Antillas” lo catalogó entre los de mayor interés en la agenda del 34 Festival Internacional Jazz Plaza.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Inició con Orlando Valle “Maraca”, uno de los artistas de mayor prestigio en el país, calificado como “visionario” por el Chicago Tribune. Maraca, luego de interpretar impecablemente piezas suyas y del brasileño Egberto Gismonti, invitó a Néstor Torres a escena, “uno de los mejores flautistas del mundo y alguien que influyó decisivamente en lo que hago”.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Torres conectó con el público desde las primeras notas, con su habitual carisma se acercó al borde del escenario y comenzó un solo que se recordará entre lo más sublime de la noche. Quienes los escuchaban por primera vez en Cuba supieron por qué Maraca lo presentó como “el flautista más influyente de América y representante genuino de la tradición latina en el jazz”.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> El boricua, ganador del Latin Grammy con “This Side of Paradise” (2000) y nominado otras cinco veces, inició así lo que sería un paseo por varios estilos y géneros musicales, con paradas especiales para que cada instrumentista acompañante exhibiera sus dotes.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> El show devino en un “collage” de temas antológicos y en las descargas Torres improvisó a partir de melodías de los temas “Preciosa”, “Madrigal” y “Manteca”, entre otros, en un culto a la música latinoamericana y una oda a la flauta, de los más antiguos instrumentos y común a la mayoría de las culturas.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> El maestro puertorriqueño de la flauta comentó en el concierto que era “un privilegio, un honor, estar por primera vez en este histórico festival”. Confesó que “más que un jazzista, me siento un charanguero, porque en mis inicios en Nueva York aprendí de la charanga y el danzón cómo emocionar al bailador”.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Para él, actuar en Cuba es un sueño cumplido porque tiene “dos ídolos, dos dioses en el panteón de la flauta, uno es Geoffrey Gilbert, y el otro el cubano Richard Egües”, exintegrante de la Orquesta Aragón y compositor de danzones y chachachás.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Nacido en Mayagüez he instruido en Nueva York y Boston, Néstor Torres se notó cómodo en el escenario del Teatro Nacional de Cuba. Desafió a los músicos cubanos a un contrapunteo de la flauta contra todos los instrumentos, juntos o separados. Los jóvenes Yadasny J. Portillo (piano), José Raúl Machado (bajo), Alejandro Chávez (drums) y Degnis Boffil (tumbadoras) lucieron muy bien y fueron admirados por el maestro boricua.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Entre los lujos de la noche también sobresalen los momentos a dúo con “Maraca”, quien fuera flautista, tecladista y arreglista del mítico grupo Irakere. Ambos dialogaron de un modo armónico, empastaron sus sonidos y juntos descargaron en largos pasajes donde hubo referencias al guaguancó, la rumba y el tango.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> A Néstor Torres lo vimos bailar, marcar pasos de rumba y dirigir el grupo acompañante de “Maraca”, hasta que cerca de hora y media después de iniciado el concierto, se anunció la presencia de la legendaria Orquesta Aragón, comandada por Rafael Lay. El boricua, invitado a unirse al grupo, pidió “disfrutar del momento, salir de escena y aplaudir desde abajo a este conjunto donde reina el sonido de la flauta”.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Pero no tardó en regresar e incorporarse al desfile de notables flautistas cubanos, entre ellos el maestro José Loyola, René Herrera “El sinsonte de Alamar” y Rosalía Rosales, de la Camerata Cortés, presidida por el también flautista José Luis Cortés “El Tosco”.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Interpretaron varios chachachás y danzones como el conocido “Fefita”. De fondo los cuatro violines de la orquesta, más el de Rafel Lay al frente, que completaron junto a las flautas el sello inconfundible de la Aragón.  </div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Temas emblemáticos fueron coreados y bailados por los asistentes de pie en el teatro. “El Bodeguero”, “Pare Cochero” y otros contaron con la maestría de Néstor Torres quien fue vitoreado al final y se llevó a casa, además de un reconocimiento del Festival Jazz Plaza, la calidez del público y los músicos cubanos que tanto habían esperado para disfrutar al mago boricua de la flauta.   </div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Fuente Diario EL Nuevo Día</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> <a href="https://www.elnuevodia.com/corresponsalias/cuba/nota/nestortorresbrillaenespectaculoconestrellasdelaflauta-2471987/" target="_blank">https://www.elnuevodia.com/corresponsalias/cuba/nota/nestortorresbrillaenespectaculoconestrellasdelaflauta-2471987/</a></div>

Néstor Torres brilla en el Teatro Nacional de Cuba

A teatro lleno el puertorriqueño, el boricua Néstor Torres demostró en Cuba por qué es considerado uno de los flautistas más influyentes ...

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Con un concierto gratuito al aire libre culminó el Festival de Jazz de Panamá

<div style="text-align: justify;"> <div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh8ykvt3kmOr47oW2ziy4LCu-oPmfUkltgu94JO-3qa3UTc30alMxAalNwBiDuBISpYv3GHOQjYE70ytGkGlb_9IvBpKu9tOCqteCXGL3aNAeMAYDrpjKSoYQNcXHOa_WP3KItGyM-h-U8P/s1600/panama-jazz-festival-200119.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="Panama Jazz Festival (PJF) 2019 / stereojazz" border="0" data-original-height="574" data-original-width="900" height="204" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh8ykvt3kmOr47oW2ziy4LCu-oPmfUkltgu94JO-3qa3UTc30alMxAalNwBiDuBISpYv3GHOQjYE70ytGkGlb_9IvBpKu9tOCqteCXGL3aNAeMAYDrpjKSoYQNcXHOa_WP3KItGyM-h-U8P/s320/panama-jazz-festival-200119.jpg" title="Panama Jazz Festival (PJF) 2019 / stereojazz" width="320" /></a></div> El Panama Jazz Festival (PJF) 2019 culminó hoy su edición 16 con un despliegue musical a cargo de artistas locales e internacionales, tras seis días de presentaciones y de eventos educativos.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> El festival de jazz, que se realizó previo a la Jornada Mundial de la Juventud (JMJ) que arranca la próxima semana en Panamá, cerró con su ya acostumbrado concierto gratuito y al aire libre en el Cuadrángulo Central de la Ciudad del Saber, en las orillas del Canal interoceánico.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Entre las estrellas que se presentaron hoy estuvieron el pianista panameño y creador del PJF Danilo Pérez & Global Messengers, Jane Bunnett & Maqueque, New England Conservatory, Berklee Global Jazz Institute, Roberto Delgado & Orquesta, entre otras agrupaciones y artistas invitados.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> El Panama Jazz Festival arrancó el pasado lunes 14 de enero con una cartelera de clínicas, charlas y conciertos nocturnos en Teatro y al aire libre.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> El miércoles 16 de enero se efectuó la tradicional "Noche de Gala" en el Teatro Ateneo de Ciudad del Saber, con una alfombra roja por la que desfilaron talentos internacionales y locales como Roten Sivan Trío, Making Movies, Iván Barrios, Idania Dowman, Berklee Global Jazz Institute, Gunhild Carling, Global Messengers y Danilo Pérez.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Esa noche, Global Messengers y Danilo Pérez estrenaron de forma oficial la nueva composición musical "La muralla", encargada por la Alcaldía de Panamá en celebración de los 500 años de Fundación de la ciudad de Panamá y su estatus de Capital Iberoamérica de la cultura 2019.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> En esta edición del PJF destacaron músicos nacionales como la agrupación de Roberto Delgado & Orquesta, Afrodisíaco, Idania Downman & The Emotions, Omar Díaz y su grupo Dedé, Luz Acosta Ensamble, The Blues Dogs, Santos Diablos, Calabar, José Luis Medina, Quinteto de Salsa de Rey Cruz, Panama Jazz All Stars, el grupo de folclore Panameño Shuruka y los Ensambles de la Fundación Danilo Pérez.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Los más de 40 conciertos programados y la cartelera artística incluyeron a la familia Blake con Alex hijo y Russel Blake y su grupo Sons of Panama y la saxofonista canadiense con su grupo de Cuba Jane Bunnett & Maqueque.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> En la cartelera figuraban también el trombonista norteamericano Andrew Hayward, la trombonista sueca Gunhild Carlin, el guitarrista israelí Rotem Shivan, la cantante colombiana Lucía Pulido y su grupo Corazonantes.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Participaron instituciones educativas como el Berklee Global Jazz Institute, New England Conservatory y New York Jazz Academy, que cada año ofrecen talleres educativos".</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Otras agrupaciones participantes fueron la Orquesta Juventud Esperanza de Costa Rica, Orion Lion Chile Ensemble, Carrera Quinta, el guitarrista argentino Claudio Ragazzi, Making Movies, Yuri Namkung y el grupo de profesores del programa Intercambio de Música Clásica, el trombonista sueco PJ Anderson, y otros invitados a los eventos educativos del festival.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> El PJF es producido por Panama Jazz Productions a beneficio de la Fundación Danilo Pérez, con el apoyo de instituciones públicas y empresas privadas.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Fuente: Diario El Siglo</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> <a href="http://elsiglo.com.pa/espectaculos/festival-jazz-culmina-concierto-gratuito-aire-libre/24102809" target="_blank">http://elsiglo.com.pa/espectaculos/festival-jazz-culmina-concierto-gratuito-aire-libre/24102809</a></div>

Con un concierto gratuito al aire libre culminó el Festival de Jazz de Panamá

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Comienza el XVIII Festival de Jazz en la Playa en Villa Gesell - Argentina

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgUSgBan8JqUh1tb-4LdoQrL47YU8W5XzIjbuzfD9AEpzzfvFfQTjq1MlaCGdQF4-w-vH9BqHl2wM_kNWDfo2lxI54NdJa0wtSW9eoaDpKsBMi6x5zd1Y9o2XYzAky0ny0nOwV0mH6O3T5D/s1600/gillespi-180119.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="Gillespi / stereojazz" border="0" data-original-height="560" data-original-width="900" height="199" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgUSgBan8JqUh1tb-4LdoQrL47YU8W5XzIjbuzfD9AEpzzfvFfQTjq1MlaCGdQF4-w-vH9BqHl2wM_kNWDfo2lxI54NdJa0wtSW9eoaDpKsBMi6x5zd1Y9o2XYzAky0ny0nOwV0mH6O3T5D/s320/gillespi-180119.jpg" title="Gillespi / stereojazz" width="320" /></a></div> <div style="text-align: justify;"> El Festival Jazz en la playa realizará su 18º edición entre el 18 y 26 de enero en donde el público podrá disfrutar de los shows que se llevarán a cabo en el Partido de Villa Gesell con un amplio repertorio de jazz, tango y folklore.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Este ciclo, organizado por Jazz & Blues Producciones, cumple 18 años y se realizará en las localidades de Gesell, Mar Azul y Mar de las Pampas. Entre los artistas del Festival está el reconocido trompetista y humorista Gillespi junto a Tango Jazz Quartet en un adelanto a la gira europea que realizará en febrero y marzo. También se presentará la reconocida folclorista, Yamila Cafrune, quien recientemente volvió de una gira por España y Portugal.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> El Festival también tiene el placer de traer a su programación al reconocido bajista Alejandro Herrera, con gran trayectoria tanto a nivel local como internacional. Por otro lado, se presentarán conjuntos locales, como Ad Libitum, y el público podrá disfrutar de ensambles que recrean la formación de las míticas Big Bands de jazz.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> El inicio del Festival de Jazz en la Playa será el viernes 18 de enero. A las 19:00 hs, en la Oficina de Turismo de Mar de las Pampas (Av. Lucero y Mercedes Sosa) estará tocando su repertorio de jazz y tango, la Sotavento Big Band. A las 21:30 hs, en el Teatro Municipal de Villa Gesell (Paseo 108, entre Av 3 y Av 4) estarán inaugurando el Festival tres conjuntos: Gillespi + Tango Jazz Quartet, Sotavento Big Band y Ad Libitum.  </div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Fuente: Portal de la Municipalidad de Villa Gesell</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> <a href="http://www.gesell.gob.ar/novedad/34453/xviii-festival-de-jazz-en-la-playa.html" target="_blank">http://www.gesell.gob.ar/novedad/34453/xviii-festival-de-jazz-en-la-playa.html</a></div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div>

Comienza el XVIII Festival de Jazz en la Playa en Villa Gesell - Argentina

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Jorge León - México

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiKXw0TYLxyWJGwdZkI2uYU3KxcNOntXbcrzAmYPkdhvLVXSPaH8lXFeauc8OCiS0HOUqKbsrD75irj2sxLWnB5NwzZTML_vCScsTWKkFQUt43YCjRjI49KnAQ_ro3vdMLOPOcCYE18XUN5/s1600/jorge-leon-180119.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="Jorge León - México / stereojazz" border="0" data-original-height="560" data-original-width="900" height="199" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiKXw0TYLxyWJGwdZkI2uYU3KxcNOntXbcrzAmYPkdhvLVXSPaH8lXFeauc8OCiS0HOUqKbsrD75irj2sxLWnB5NwzZTML_vCScsTWKkFQUt43YCjRjI49KnAQ_ro3vdMLOPOcCYE18XUN5/s320/jorge-leon-180119.jpg" title="Jorge León - México / stereojazz" width="320" /></a></div> <div style="text-align: justify;"> Baterista, Músico, Originario de la ciudad de Oaxaca México , empezó a tocar batería a la edad de 14 años influenciado por el Metal, Rock, Pop, a la edad de 17 años busca conocer mas a fondo el instrumento, tener bases solidas y estudios, a raíz de eso presenta examen para ingresar al Conservatorio de música del Edo. De México dónde es aceptado; Es ahí cuando comienza su carrera dentro de la música.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;">  Después de haber estudiado 4 años la carrera Técnica Instrumentista en Jazz se titula y posteriormente viaja a la ciudad de Querétaro para trabajar y tocar con una de las bandas de JazzChillout que sonaban en su momento llamada Tantrika 5, realizando giras por todo el país. </div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Dentro del plano laboral, profesional Jorge León ha participado en varias sesiones de grabación, Radio, T.V Conciertos, giras, por todo el país. Llegando a grandes Festivales cómo Festival Internacional de Jazz San Cristobal de las Casas, Festival Internacional de Jazz Mazunte, Festival Internacional de Jazz Querétaro, Festival de Jazz Puebla, Festival Internacional Quimera y acompañar a varios Artistas, Músicos tales cómo, Alex Darrey, Edilsar, Los Marconi, Mercurio, Sonido San Francisco, Dr. Faust. Etc. </div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Con mas de 15 años de carrera musical Jorge León a adquirido un sonido característico propio que ha venido y sigue trabajando constantemente.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;">  A través de su ejecución e interpretación que ha venido madurando se le han abierto puertas para tocar con varios Músicos y Proyectos de renombre tanto Nacional como Internacional. </div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> “Todo se basa en la constancia, disciplina, experiencia, aprendizajes y enfoque con que veas las cosas”.  </div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Jorge León Trío</div> <div style="text-align: justify;"> En la búsqueda constante de poder transmitir, compartir y hacer llegar la música a más fronteras, surge la idea de realizar música que permita fusionar diferentes corrientes musicales, con música tradicional de nuestro país.  </div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Jorge León Trio tiene un repertorio que se enriquece por diferentes vertientes musicales, abrazadas todas por la música Jazz pasando por el swing, Latín, Folclore, FreeJazz y NewJazz. </div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Cada presentación genera una atmósfera de interculturalidad sonora, hecha por los matices del folclor mexicano, la improvisación del Jazz y  ritmos afrocubanos. </div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Con disciplina y trabajo en equipo, y el aporte de cada uno de los músicos, coordinados y dirigidos por Jorge León se genera un sonido nuevo, fresco y único, que caracteriza esta agrupación. </div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Nuestra apertura musical les permite llegar a toda clase de público y así desarrollarse de una manera versátil, permitiéndoles participar en todo tipo de festivales, foros, Eventos sociales, por la primicia de lo incluyente y multicultural de su música. </div>

Jorge León - México

Baterista, Músico, Originario de la ciudad de Oaxaca México , empezó a tocar batería a la edad de 14 años influenciado por el Metal, Rock...

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Vuelve el Festival de Jazz de Providencia - Chile

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj5fio8Y7DuJjPc8Rzhoz7r5HZvDKaiH02_hzvZRuAeR51N6H6mR1LcvGrDcAsLT_QNmAhYOb5yZjaj5t-KsqbHNBX3srLz4Gcu_xFQXu-Wm3fbvY0EF5uT7ysTjnDukv5Ba0TUPh9bG_wW/s1600/festival-jazz-providencia-160119.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="Vuelve el Festival de Jazz de Providencia - Chile / stereojazz" border="0" data-original-height="560" data-original-width="900" height="199" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj5fio8Y7DuJjPc8Rzhoz7r5HZvDKaiH02_hzvZRuAeR51N6H6mR1LcvGrDcAsLT_QNmAhYOb5yZjaj5t-KsqbHNBX3srLz4Gcu_xFQXu-Wm3fbvY0EF5uT7ysTjnDukv5Ba0TUPh9bG_wW/s320/festival-jazz-providencia-160119.jpg" title="Vuelve el Festival de Jazz de Providencia - Chile / stereojazz" width="320" /></a></div> <div style="text-align: justify;"> Hay varios clásicos del verano santiaguino y uno de ellos es el Festival Internacional de Jazz de Providencia.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Ya es toda una tradición ir a escuchar a alguno de los mejores jazzistas del mundo, al aire libre y gratis, que son los sellos de este evento.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Este verano, el Festival de Jazz Providencia 2019 regresará a su lugar tradicional, el Parque de la Esculturas, con dos noches de música bajo las estrellas: el viernes 18 y el sábado 19 de enero.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> En estas jornadas, tocarán buenos grupos de jazz de Estados Unidos, Canadá Brasil, Argentina y, por supuesto, Chile y ¿Lo mejor de todo? Es que todos los shows del Festival de Jazz Providencia 2019 son gratis.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Eso sí, las entradas se deben retirar antes, desde los jardines de la Fundación Cultural, en Av. Nueva Providencia 1995, de 10 AM a 6.30 PM.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> El martes 15 y el miércoles 16, se entregaron a los residentes de la comuna, presentando la Tarjeta Vecino y al público general se entregarán este jueves 17. </div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Jazz de todo el mundo</div> <div style="text-align: justify;"> Una de las razones para no perderse el Festival de Jazz de Providencia 2019 es su cartel, que incluye músicos reconocidos de diferentes partes del mundo.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Por ejemplo, la primera jornada, la del viernes 18, podrás empaparte de jazz americano, con sonidos de Brasil, Argentina y Estados Unidos.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> El brasileño es Recordando a Zimbo Trío, el homenaje que el pianista Amilton Godoy realiza a Zimbo Trío, referente de la música de su país y del que fue uno de sus integrantes.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Desde Buenos Aires llegará también otro pianista, Adrián Iaies, ganador de tres premios Grammy y que al festival de Jazz de Providencia 2019 llegará junto al Colegiales Quartet.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> La tradición del jazz de Nueva York la traerá Gabrielle Stravelli, una aclamada cantante y compositora, que se presentará en formato quinteto y junto al saxofonista Tim Armacost.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> ¿Y quién tocará el sábado en el Festival de Jazz Providencia 2019? Al grupo liderado por el bajista canadiense David Young y la dupla de la cantante chilena Andrea Tessa junto a la Carl Hammond Big Band.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Fuente: Diario La Tercera</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> <a href="http://finde.latercera.com/panorama/festival-de-jazz-providencia-2019-entradas/2019-01-19/" target="_blank">http://finde.latercera.com/panorama/festival-de-jazz-providencia-2019-entradas/2019-01-19/</a></div>

Vuelve el Festival de Jazz de Providencia - Chile

Hay varios clásicos del verano santiaguino y uno de ellos es el Festival Internacional de Jazz de Providencia. Ya es toda una tradici...

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Steve Turre: "The Very Thought of You"

<div style="text-align: justify;"> <div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjUF2zFOuOZow2E5DzPF0mZcLvFQ3MEHetXWH4PkGVxzKqcdLoj5g1BxTQeBERtBAdkKtvH7g0ZheHugO0HjCTgcDTBOWzjOCcGr8EfGLCyY_bxkyJhEj_tZiGqKqHfCyIeZBj-Z-Nk8PN0/s1600/Steve-Turre-The-Very-Thought-of-You-160119.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="Steve Turre: "The Very Thought of You" / stereojazz" border="0" data-original-height="845" data-original-width="900" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjUF2zFOuOZow2E5DzPF0mZcLvFQ3MEHetXWH4PkGVxzKqcdLoj5g1BxTQeBERtBAdkKtvH7g0ZheHugO0HjCTgcDTBOWzjOCcGr8EfGLCyY_bxkyJhEj_tZiGqKqHfCyIeZBj-Z-Nk8PN0/s320/Steve-Turre-The-Very-Thought-of-You-160119.jpg" title="Steve Turre: "The Very Thought of You" / stereojazz" width="320" /></a></div> El trombonista Steve Turre se ha hecho famoso por varios motivos; el primero, porque es uno de los pocos artistas que se atreve a toca un instrumento tan antiguo como las conchas marinas. El segundo, porque toca con una velocidad y claridad deslumbrantes. Por último, y esto es sobre todo en los Estados Unidos, por ser uno de los fundadores y todavía miembro activo de la orquesta del programa satírico Saturday Night Live.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> En su nuevo disco, que lleva por título ‘The Very Thought of You’ Steve Turre entre de lleno en el mundo de las baladas. Hasta ahora Turre siempre se había movido en situaciones que le exigían rapidez, tocar muy alto (ahí se puede apreciar su verdadero gusto por el latin jazz donde es un excelente intérprete) y con un fraseo que no admite dudas; pero con este disco el trombonista quiere demostrar que es capaz de tocar lento y con sentimiento (lo que no quiere decir que cuando toca rápido no lo haga).</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Excepto ‘Time Will Tell’, que es una composición del propio Steve Turre, el resto son standars de jazz de toda la vida, comenzando por la pieza que da título al disco, una composición de Ray Noble, y acabando con ‘Danni Boy’. Y en el medio temas como ‘September in the Rain’, el primero de los cuatro temas en los que colabora el guitarrista Russel Malone, ‘The Shadow of Your Smile’ o las parkerianas ‘Yardbird Suite’y ‘Never Let Me Go’, donde participa el saxofonista George Coleman.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Para sacar adelante este disco, grabado en estudio el 24 de enero de 2018, Steve Turre se ha rodeado de una cuarteto de lujo, con el pianista Kenny Barron, el contrabajista Buster Williams y el baterista Willie Jones III, que le dan al conjunto el empaque y la sabiduría necesaria para que funcione muy bien. Y todo ello se remata con la participación de un octeto de cuerda que le da un aire más intimista y romántico a las canciones en la que participan</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Músicos: Steve Turre (trombón), Kenny Barron (piano), Buster Williams (contrabajo), Willie Jones III (batería). Músicos invitados George Coleman (saxo tenor), Russell Malone (guitarra), Marty Sheller (director del octeto de cuerdas)</div> <div style="text-align: justify;"> Año: 2018</div> <div style="text-align: justify;"> Estilo: Jazz moderno</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Fuente: Distrito Jazz</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> <a href="http://www.distritojazz.com/discos-jazz/steve-turre-the-very-thought-of-you" target="_blank">http://www.distritojazz.com/discos-jazz/steve-turre-the-very-thought-of-you</a></div>

Steve Turre: "The Very Thought of You"

El trombonista Steve Turre se ha hecho famoso por varios motivos; el primero, porque es uno de los pocos artistas que se atreve a toca un...

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El Jazz experimental de GoGo Penguin debuta en Chile

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhZpxkMEU6IGD7ykhwuF7OxpOOgTQcjaLpD3wZ8KcifZoY9OTxmN7buCF9BeE-WPrY5mTQ4YClbqtV0SJdcSGZzF1TU6yDmDK-ReRVlKXp1lVWKRYOJTR2EAqkKsiszeK6ETmfEbejdMLrS/s1600/gogo-penguin-150119.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="GoGo Penguin / stereojazz" border="0" data-original-height="556" data-original-width="900" height="197" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhZpxkMEU6IGD7ykhwuF7OxpOOgTQcjaLpD3wZ8KcifZoY9OTxmN7buCF9BeE-WPrY5mTQ4YClbqtV0SJdcSGZzF1TU6yDmDK-ReRVlKXp1lVWKRYOJTR2EAqkKsiszeK6ETmfEbejdMLrS/s320/gogo-penguin-150119.jpg" title="GoGo Penguin / stereojazz" width="320" /></a></div> <div style="text-align: justify;"> El talentoso trío británico GoGo Penguin llega por primera vez a Chile para sorprender con su original apuesta que fusiona diversos estilos, en un formato que va de lo acústico a lo electrónico. Un debut que será el día 25 de marzo, a las 21 horas en el Teatro Nescafé de las Artes ubicado en la Avenida Manuel Montt 032, Providencia, Región Metropolitana.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Hablamos del pianista Chris Illingworth, el bajista Nick Blacka y el baterista Rob Turner, tres jóvenes exponentes de la escena musical de Manchester que se inspiraron en los sonidos del post jazz con referencias como Brian Eno, John Cage, Philip Glass y Massive Attack, entre otros.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Además, GoGo Penguin incorpora elementos de electrónica, trip-hop, rock y música clásica, mostrando el virtuosismo de sus integrantes que, en promedio de edad, no superan los 30 años.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Sus inicios se remontan a 2012 cuando lanzaron su primer disco, Fanfarrias, el que fue nominado a Mejor Álbum de Jazz en los Worldwide Awards. Luego vino v2.0 (2014), que logró ser candidato en los Mercury Prize de ese año, distinción que reconoce a los mejores trabajos discográficos de Reino Unido e Irlanda.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> En 2015 dieron un gran salto en su carrera al firmar con la sede francesa del reconocido sello Blue Note Records, que a lo largo de su historia ha trabajado con artistas como Norah Jones, Miles Davis y Lee Morgan. Junto a esta compañía lanzaron, en 2016, la placa titulada Man Made Object.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Un año más tarde se atrevieron a crear su propia partitura de la banda sonora de Koyaanisqatsi (1983), un film de culto experimental del director norteamericano Godfrey Reggio. Una osada apuesta que se ganó el respeto de la crítica de jazz.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> A Humdrum Star es su última placa a la fecha, publicada en febrero de 2018 y que alcanzó el quinto lugar en la lista Top Jazz Albums de la revista Billboard. Este trabajo y gran parte de su discografía será lo que podremos ver cuando GoGo Penguin haga su debut en Chile.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Fuente: Web del Teatro  Nescafé de las Artes</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> <a href="https://teatro-nescafe-delasartes.cl/gogo-penguin-debut-chile-jazz/" target="_blank">https://teatro-nescafe-delasartes.cl/gogo-penguin-debut-chile-jazz/</a></div>

El Jazz experimental de GoGo Penguin debuta en Chile

El talentoso trío británico GoGo Penguin llega por primera vez a Chile para sorprender con su original apuesta que fusiona diversos estil...

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Siguen los conciertos del Llajtajazz en el CBA de Cochabamba - Bolivia

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhqjqOOVrgLN_kFQM3RYB0HQWjpcv4kdS5X45mY1p28G9efCKI208HgSC6ceypFM_C2NNGABuzZigfGOPCMjQL8u5lPx0cLOwRHXVaxoQ5M8dbZ_FLChAgW14z42nrP9k24B2vPzzExCpfG/s1600/edu-gabriel-150119.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="edu gabriel / stereojazz" border="0" data-original-height="866" data-original-width="900" height="307" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhqjqOOVrgLN_kFQM3RYB0HQWjpcv4kdS5X45mY1p28G9efCKI208HgSC6ceypFM_C2NNGABuzZigfGOPCMjQL8u5lPx0cLOwRHXVaxoQ5M8dbZ_FLChAgW14z42nrP9k24B2vPzzExCpfG/s320/edu-gabriel-150119.jpg" title="edu gabriel / stereojazz" width="320" /></a></div> <div style="text-align: justify;"> Lautaro Moreno & Edú Gabriel Cuarteto es el ensamble conformado por músicos bolivianos y argentinos que se presentarán esta noche en el Llajtajazz.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Pepperoni Jazz Trío será el grupo local con el que compartirán escenario en el festival que se lleva a cabo en el Centro Boliviano Americano (CBA) a las 19:00. El ingreso tiene el costo de 30 bolivianos.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> El ensamble binacional está formado por el pianista Lautaro Moreno y el baterista Sasha Cuenca (ambos de Argentina), el bajista Edú Gabriel y el guitarrista Yan Salvador (de Bolivia).</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Este proyecto musical nace en 2017,  año en que Edú junto a Yan migrarron a Buenos Aires, Argentina, para ampliar sus horizontes musicales. Luego de participar en diferentes “jams” (encuentro informal de improvisación musical) y compartir con varios músicos conocieron a Sasha, con quien formaron Salvador Jazz Trío. Semanas después  comenzaron a presentarse en escenarios alternativos de esa ciudad.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> A Lautaro Moreno lo conocieron también en un encuentro de improvisación en la Biblioteca Café en Buenos Aires, un prestigioso escenario de jazz. “La música surgió, fluyó y nos unió para emprender el proyecto de Lautaro Moreno Trío”, recuerda Edú. Con ese grupo, a la fecha, realizaron un par de videos que están publicados en YouTube.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Para esta tercera versión del Llajtajazz decidieron fusionar Salvador Jazz Trío y Lautaro Moreno Trío  y presentarán un repertorio de composiciones tanto de Lautaro Moreno como de Edú Gabriel. Las piezas que interpretarán son: “Laura”, “Urbano”, “Cha Cha”, “Paisajes”,  “La llegada”, “Al final del día”, canciones de jazz moderno, contemporáneo y folklore latinoamericano.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Después de este festival, este ensamble dará más conciertos  en La Paz y  Cochabamba.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Sobre Pepperoni</div> <div style="text-align: justify;"> La banda se fundó a principios de 2018 en una pizzería local en la que cada fin de semana solían presentarse. Pese a ser relativamente nueva, se ha presentado en importantes escenarios como el Festival de Jazz de Invierno, Festival de Blues y Jazz de Primavera, en la premiación del concurso nacional “Sire Give Away 2018” de Don Bolivia, entre otros.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> El trío está conformado por Miguel Crespo en la batería, Hugo Delafuente en el bajo y Miguel Espinoza en la guitarra.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Su repertorio consta de piezas como: “Camaleón”,  “Chromazone” (Mike Stern), “Snake dance” (John Scofield)”, “O barquinho” (Nosso Trio), “Brooklyn High  (Nosso Trio)”, temas con arreglos propios del grupo que abarca distintos géneros como jazz, blues, bossa nova, funk, fusión y demás.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Clínicas del Llajtazz</div> <div style="text-align: justify;"> Lautaro Moreno y Sasha Cuenca dictarán talleres en el marco de la tercera versión del Llajtajazz y el costo es de  20 bolivianos.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> El tema del curso de Moreno, que se llevará a cabo mañana a las 10:00 en las instalaciones del  CBA, será armonía y modos del jazz, diferentes voicings y su aplicación.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Cuenca hablará sobre la independencia, modulaciones métricas y ritmos latinoamericanos. Su clínica será el jueves a las  10:00.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Fuente: Diario Los Tiempos</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> http://www.lostiempos.com/doble-click/espectaculos/20190115/lautaro-moreno-edu-gabriel-ensamble-binacional-jazz</div>

Siguen los conciertos del Llajtajazz en el CBA de Cochabamba - Bolivia

Lautaro Moreno & Edú Gabriel Cuarteto es el ensamble conformado por músicos bolivianos y argentinos que se presentarán esta noche en ...

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Comenzó el Festival Jazz Plaza - Cuba

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgLFXSdJnyvBP9EnUKuQkxH_YpG3K574jYhKZWPKhjObShsuarXjHwmtVfhTqemjR2Z4TE1QS7uT0GO-g6nrTxi9mNY5L4NFvV3-lERU0Uc7FdwJSZwne_Q4jDzOFlPypk4g6zqULGNr1ow/s1600/gaston-joya-150119.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="gaston joya / stereojazz" border="0" data-original-height="560" data-original-width="900" height="199" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgLFXSdJnyvBP9EnUKuQkxH_YpG3K574jYhKZWPKhjObShsuarXjHwmtVfhTqemjR2Z4TE1QS7uT0GO-g6nrTxi9mNY5L4NFvV3-lERU0Uc7FdwJSZwne_Q4jDzOFlPypk4g6zqULGNr1ow/s320/gaston-joya-150119.jpg" title="gaston joya / stereojazz" width="320" /></a></div> <div style="text-align: justify;"> Un concierto del contrabajista cubano Gastón Joya abrió hoy el Festival Internacional Jazz Plaza 2019, que congrega esta semana en La Habana y Santiago de Cuba a figuras internacionales como la cantante Joss Stone, el baterista Dennis Chambers o el pianista Jordi Sabatés.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> “Es un honor poder participar en el Jazz Plaza. Es un festival de referencia a nivel mundial”, declaró a Efe el pianista barcelonés de 70 años, que el martes brindará un repaso de sus dos últimos discos en el Teatro Nacional de la capital cubana.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> El plato fuerte del Jazz Plaza, que celebra su 34 edición ya consolidado como uno de los principales festivales de jazz del continente americano, será el concierto de la compositora e intérprete británica Joss Stone.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Stone, que a sus 31 años ha vendido más de 15 millones de discos en todo el mundo, llevará su expresiva y emotiva voz de mezzosoprano por primera vez a Cuba, en un concierto que tendrá lugar el jueves en el Teatro Nacional.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> El Jazz Plaza también cuenta en su programa con reconocidos músicos estadounidenses como el pianista Arturo O Farrill y el bajista Jeff Berlin, así como el teclista y guitarrista David Sancious, célebre por su trabajo con la E Street Band, el grupo de Bruce Springsteen, entre 1973 y 1975.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> También habrá actuaciones del guitarrista israelí Oz Noy, el trompetista Dan Barnett y la vocalista Enma Pask, los dos últimos australianos.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> El programa se completa con un grupo de músicos cubanos entre los que figuran el veterano Bobby Carcassés, fundador de este Festival, los hermanos Harold y Hernán López-Nussa y la cantante Daymé Arocena, una talentosa revelación del jazz afrocubano.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Como novedad destaca la celebración de un encuentro internacional de bandas de jazz, espacio que festejará el décimo aniversario de la fundación de la Joven Jazz Band que dirige el prestigioso violinista, arreglista y compositor cubano Joaquín Betancourt.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Organizado por el Centro Nacional de Música Popular (CNMP), el Jazz Plaza incluirá homenajes a músicos cubanos como el legendario Benny Moré (1919-1963), Jesús Gómez Cairo (Premio Nacional de Música 2018) y a las populares orquestas Aragón y Los Van Van.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Este evento musical dedicado al jazz surgió en 1980 a partir de una serie de encuentros organizados por Bobby Carcassés con sede en la Casa de la Cultura del municipio Plaza de La Habana.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Fuente: Diario On Cuba News</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> <a href="https://oncubanews.com/cultura/musica/comenzo-el-festival-jazz-plaza/" target="_blank">https://oncubanews.com/cultura/musica/comenzo-el-festival-jazz-plaza/</a></div>

Comenzó el Festival Jazz Plaza - Cuba

Un concierto del contrabajista cubano Gastón Joya abrió hoy el Festival Internacional Jazz Plaza 2019, que congrega esta semana en La Hab...

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El baterista mexicano Antonio Sánchez se presenta en el Teatro Lope de Vega de Sevilla - España

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgxdgxUyuiY4l1glME_Zebw5iCIsuY75VbyN1mdV3VcHklS8hgDLhtxCxUwdi9dOWWvATGxn_eK7oClatDX77n_astDQPDSyRR-_b2EFxSWDdHrXQ0kdsBdpkyPJHMa9KzcIpj5BRqnnUib/s1600/antonio-sanchez-140119.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="Antonio Sánchez / stereojazz" border="0" data-original-height="596" data-original-width="900" height="211" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgxdgxUyuiY4l1glME_Zebw5iCIsuY75VbyN1mdV3VcHklS8hgDLhtxCxUwdi9dOWWvATGxn_eK7oClatDX77n_astDQPDSyRR-_b2EFxSWDdHrXQ0kdsBdpkyPJHMa9KzcIpj5BRqnnUib/s320/antonio-sanchez-140119.jpg" title="Antonio Sánchez / stereojazz" width="320" /></a></div> <div style="text-align: justify;"> El baterista y compositor de música jazz Antonio Sánchez ofrecerá el martes, 15 de enero, a las 20,30 horas, la segunda cita del Ciclo de Jazz 2018/2019 en el Teatro Lope de Vega, repasando los temas de su trabajo discográfico 'Migration'.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> El Ayuntamiento de Sevilla ha recordado en una nota de prensa que las entradas para el concierto se encuentran a la venta tanto en taquilla como en la página web del espacio.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Cuatro veces ganador de un premio Grammy, Antonio Sánchez está considerado por la crítica y la prensa especializada "uno de los más prestigiosos bateristas y compositores de su generación". Nacido en México y domiciliado en Nueva York desde el año 1999, Sánchez ha participado en la grabación de discos de algunos de los más importantes nombres del jazz actual, como Chick Corea, Michael Brecker, Charlie Haden, Gary Burton y Toots Thielmans.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Sánchez ha sido el baterista de Pat Metheny y han trabajado en varios proyectos conjuntos desde el año 2000. Entre otros, han grabado juntos ocho álbumes siendo tres de ellos galardonados con un Grammy.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> El protagonista de esta nueva noche de jazz en el Lope de Vega colabora regularmente con músicos del jazz de la actualidad como Joshua Redman, Chris Potter, Christian McBride, John Patitucci, Donny McCaslin, Danilo Perez, David Sanchez, Paquito D'Rivera, Kenny Werner, Marcus Roberts, Avishai Cohen, Dee Dee Bridgewater, Dianne Reeves, Miguel Zenon, Scott Colley, Dave Samuels, Luciana Souza, Billy Childs y Claudia Acuña.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Antonio Sánchez cuenta en su discografía con cinco títulos, que son 'Migration' (Cam Jazz, 2007); 'Live in New York' (Cam Jazz, 2010), 'New Life' (Cam Jazz, 2013); 'Three Times Three' (Cam Jazz, 2014 in Europe, 2015 in the US) y 'Meridian Suite' (Cam Jazz, 2015).</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Fuente: Diario La Vanguardia</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> <a href="https://www.lavanguardia.com/local/sevilla/20190113/454107164261/el-baterista-antonio-sanchez-ofrece-una-nueva-noche-de-jazz-en-el-lope-de-vega-con-su-album-migration.html" target="_blank">https://www.lavanguardia.com/local/sevilla/20190113/454107164261/el-baterista-antonio-sanchez-ofrece-una-nueva-noche-de-jazz-en-el-lope-de-vega-con-su-album-migration.html</a></div>

El baterista mexicano Antonio Sánchez se presenta en el Teatro Lope de Vega de Sevilla - España

El baterista y compositor de música jazz Antonio Sánchez ofrecerá el martes, 15 de enero, a las 20,30 horas, la segunda cita del Ciclo de...

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El ViJazzMuriel suma cinco años haciendo sonar el jazz en el Cerrato Palentino - España

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEik06BiKbbwh6f6NfBGemGXbZtyYyIa5e4Jda3Zq9vYps7uqb_wtZsyQvTBKIf5zpImOPJT3Dd21veVafidXVMIaOlVgM1IFVfbZbI3NjF3QuNxun3PQDr_9bW49WwJU77FALgJcTg421wb/s1600/jorge-arribas-140119.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="jorge arribas / stereojazz" border="0" data-original-height="560" data-original-width="900" height="199" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEik06BiKbbwh6f6NfBGemGXbZtyYyIa5e4Jda3Zq9vYps7uqb_wtZsyQvTBKIf5zpImOPJT3Dd21veVafidXVMIaOlVgM1IFVfbZbI3NjF3QuNxun3PQDr_9bW49WwJU77FALgJcTg421wb/s320/jorge-arribas-140119.jpg" title="jorge arribas / stereojazz" width="320" /></a></div> <div style="text-align: justify;"> El Festival de Jazz de Villamuriel de Cerrato ViJazzMuriel arranca este 2019 con su quinta edición.  Se desarrollará en la Casa de Cultura “Jesús Meneses” de la localidad palentina, del 8 al 10 de febrero, con las actuaciones de Primitive Grooves con Javier Paxariño, Ramón Cardo & The Nyora Boppers, BeeBrass, Víctor Antón Trío y SoloParaLocos.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> “No es fácil organizar un Festival de este tipo en estos tiempos difíciles”, aseguran desde la Asociación Cultural Jazzeando agradeciendo al Ayuntamiento de Villamuriel de Cerrato su “esfuerzo y dedicación” por seguir manteniendo esta cita anual con el jazz. Cuentan además con la colaboración del Estudio Eldana de Dueñas, Discos La Malinche y la Diputación de Palencia.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> El cartel reúne a reconocidos músicos de ámbito local, además de figuras a nivel nacional.  Manteniendo su objetivo de divulgar el jazz y crear afición entre la población del Cerrato, arrancarán el 8 de febrero con el concierto didáctico de SoloParaLocos al mediodía y la actuación de BeeBrass Ensemble, formación de profesores y alumnos del Conservatorio de Palencia, durante la noche. La programación del sábado 9 comenzará con la presentación del libro “Jazz en España. Músicos, Festivales y Salas” a cargo de su autor, Antonio Cortés Izquierdo, antes de la actuación de Víctor Antón Trío.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> La noche del sábado será el turno del consagrado saxofonista valenciano Ramón Cardo & The Nyora Boppers.  El cierre lo podrán el domingo 9 Primitive Grooves, un proyecto que une a destacados músicos de la región como Adal Pumarabín (El Naán, Castijazz), Jorge Arribas (Fetén Fetén) y César Díez (El Naán, Castijazz, El Hombre Astral, Kéltiber…), junto con Javier Paxariño, referente europeo de la fusión entre la música popular y el jazz.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Todos los conciertos de este quinto ViJazzMuriel, cuyo cartel es obra del artista César Tejero, tendrán una pequeña presentación a cargo de Mario Benso, colaborador de últimoCero y programador cultural, responsable de la programación musical del mítico Café España entre 1991 y 2009. Además, durante los tres días, Discos La Malinche instalará su puesto de venta de discos y vinilos.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Las entradas, gratuitas para menores de 12 años, se pueden adquirir en la taquilla de la Casa de Cultura “Jesús Meneses” de Villamuriel desde el 28 de enero a 8 euros cada concierto, excepto la presentación del libro y el concierto de de Víctor Antón Trío por 5, además de bonos para todos los espectáculos por 20 euros.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Fuente: Portal El Último Cero</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> <a href="http://ultimocero.com/cultura/musica/2019/01/13/festival-vijazzmuriel-suma-cinco-anos-sonar-jazz-cerrato-palentino/" target="_blank">http://ultimocero.com/cultura/musica/2019/01/13/festival-vijazzmuriel-suma-cinco-anos-sonar-jazz-cerrato-palentino/</a></div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div>

El ViJazzMuriel suma cinco años haciendo sonar el jazz en el Cerrato Palentino - España

El Festival de Jazz de Villamuriel de Cerrato ViJazzMuriel arranca este 2019 con su quinta edición.  Se desarrollará en la Casa de Cultur...

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Elizabeth Karayekov - Argentina

<div style="text-align: justify;"> <div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> </div> <div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEii4jgXA02iLeBxkV10pj77YNGcZhn3OFqSBzDXZySu02QBlpXuZNGsO3-giCgu3nRZew7A_wIqt3csD7HQeGB8uORNRSXBseixGdufqgyw37Qtg-h3-m5b-XseuUvWCDtPgbbOzVJ3kEMT/s1600/elizabeth-karayekov-100119.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="Elizabeth Karayekov / stereojazz" border="0" data-original-height="560" data-original-width="900" height="199" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEii4jgXA02iLeBxkV10pj77YNGcZhn3OFqSBzDXZySu02QBlpXuZNGsO3-giCgu3nRZew7A_wIqt3csD7HQeGB8uORNRSXBseixGdufqgyw37Qtg-h3-m5b-XseuUvWCDtPgbbOzVJ3kEMT/s320/elizabeth-karayekov-100119.jpg" title="Elizabeth Karayekov / stereojazz" width="320" /></a></div> Cantante argentina de Jazz y Blues, que se destaca por su creatividad interpretativa y despliegue escénico. Tiene un estilo que naturalmente conjuga la frescura del Jazz, la sensualidad del Blues y la energía del Rock and Roll.<br /> <br /> Comenzó su carrera solista en el 2012 con el proyecto de homenajear a las grandes voces femeninas del Rhythm and Blues (R&B) de los años 50s. Junto a su banda recorrió prestigiosos escenarios de Buenos Aires como La Trastienda, Notorious, Boris Club, Bebop Club, Hipódromo de Palermo, Caras y Caretas 2037 y La Tangente. Además, ha participado de festivales y ciclos como Ciudad del Rock BA, AADI y sus intérpretes, La Noche de los Museos, Expo Innova, entre otros.<br /> <br /> En el 2016 editó su primer disco “Miss Tape”, producido de manera independiente con sello propio del artista, y con la contribución del público a través de un proyecto de financiamiento colectivo en la plataforma IDEAME. Grabado junto a su banda de R&B en los míticos Estudios Ion, cuenta con la producción musical de Ernesto Salgueiro (guitarrista y arreglador de Nito Mestre) y la participación especial del talentoso trompetista Miguel Ángel Tallarita y la reconocida armoniquista Sandra Vázquez. Fue mezclado en Orange Sound Studio por Alejandro Saro y Masterizado en Estudio del Abasto por Álvaro Villagra.<br /> <br /> A través de la composición de arreglos musicales cuidados, Miss Tape nos transporta a la época dorada del Rhythm and Blues, logrando el sonido característico de las orquestas de la década del cincuenta en canciones originalmente muy alejadas de ese género y momento musical.<br /> <br /> Miss Tape contó con excelentes críticas de la prensa local y amplio recibimiento del público. El lanzamiento del disco, en noviembre de 2016, se realizó con localidades agotadas en el prestigioso club de Jazz de Buenos Aires, Boris Club.<br /> <br /> En 2017, Elizabeth Karayekov formó su propia Big Band integrada por catorce músicos y dirigida por Ernesto Salgueiro. Producido íntegramente por la artista, el show de presentación de esta formación fue realizado en “La Tangente”. En este show Elizabeth Karayekov cautiva con su despliegue escénico que, junto al imponente sonido de la orquesta, al acompañamiento del bailarín de Swing Profesional Maximiliano Prado, el vestuario y los detalles de escenografía fueron una experiencia única en Buenos Aires.<br /> <br /> De esta presentación se editó un DVD “Elizabeth Karayekov Big Band en La Tangente”.<br /> <br /> En 2017 musicalizó el poema de Víctor Hugo Morales que da nombre a su libro "La Herida Azul“. La grabación y mezcla del tema fue realizada en el estudio Los Elefantes de Lito Vitale junto a destacados músicos locales: Oscar Giunta en batería, Jeronimo Carmona en contrabajo, Pablo Fortuna en saxo tenor y Ernesto Salgueiro en guitarra y dirección.<br /> <br /> En 2018 fue invitada al ciclo de Jazz del Bar Elegante en el Hotel Habana Riviera, en La Habana, Cuba, cantó junto al prestigioso guitarrista cubano Emilio Martini y su trío de jazz.<br /> <br /> En Junio de 2018 fue invitada por la Asociación de Interpretes Argentinos (AADI) a participar junto a su Big Band del famoso ciclo de conciertos gratuitos “AADI y sus intérpretes”, donde se reconoce el trabajo y la trayectoria de los Interpretes Argentinos.<br /> <br /> Fuente: Página Facebook de Elizabeth Karayekov<br /> <br /> <a href="https://www.facebook.com/pg/ekarayekov/about/" target="_blank">https://www.facebook.com/pg/ekarayekov/about/</a></div>

Elizabeth Karayekov - Argentina

Cantante argentina de Jazz y Blues, que se destaca por su creatividad interpretativa y despliegue escénico. Tiene un estilo que natural...

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Pedro Pablo & Three Cuban Jazz: "Suena Cubano"

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiHNFqBGxZRpv_wxY8S9Z1rJM9RtQ_6vH6wVxxMuFIIJeN7bSjMIU5bdNPLRvXavh7yMGXfCiqWVVop1QG9_kuMSj6kqvhSws_Wqrtm-JvmpgXWF3YG89F74l38P0JV4r2pK39UVYJ1dVYG/s1600/pedro-pablo-suena-cubano-100119.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="Pedro Pablo & Three Cuban Jazz: "Suena Cubano" / stereojazz" border="0" data-original-height="900" data-original-width="900" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiHNFqBGxZRpv_wxY8S9Z1rJM9RtQ_6vH6wVxxMuFIIJeN7bSjMIU5bdNPLRvXavh7yMGXfCiqWVVop1QG9_kuMSj6kqvhSws_Wqrtm-JvmpgXWF3YG89F74l38P0JV4r2pK39UVYJ1dVYG/s320/pedro-pablo-suena-cubano-100119.jpg" title="Pedro Pablo & Three Cuban Jazz: "Suena Cubano" / stereojazz" width="320" /></a></div> <div style="text-align: justify;"> El percusionista cubano Pedro Pablo Rodriguez Mireles debuta con la grabación Suena Cubano. Actualmente radicado en Madrid, España, el nacido en Pinar del Rio se graduó como instrumentista, profesor de percusión y práctica de conjunto en la Escuela Nacional de Arte de La Habana (discípulo de José Luis Quintana “Changüito”).   Inicia su carrera profesional en el Cabaret Parisién (Hotel Nacional) de La Habana y ha integrado afamadas agrupaciones musicales como  NG La Banda, Buenavista Social Club, Eliades Ochoa o Amadito Valdés, entre otras.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> A su llegada a Madrid forma parte de diferentes proyectos como Habana Blues Band,  La Creativa Big Band, Iván “Melón” Lewis, Demetrio Muñiz y también participo con Bebo Valdés en la grabación de la banda sonora de la película “Chico & Rita” de Fernando Trueba.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Bajo la dirección de Pedro Pablo Rodríguez Mireles se crea “Three Cuban Jazz”. Trío de jazz cubano que tiene como objetivo mantener viva la esencia y melodía del jazz de los años 30, 40, 50, todo esto con un alto nivel de ejecución por parte de sus integrantes cuyo resultado es…que “Suena Cubano”.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> El disco presenta una selección de nuneros clásicos del canciones cubano.  Temas como el danzón Isora Club de Coralia López nos deslumbran con la capacidad de sus solistas: primero Yelsy Heredia en un solo de contrabajo con posterior aparición de Sergio Fernandez en un solo de piano memorable.  La popular guaracha La Mulata Rumbera de Alejandro Rodríguez”Mulaton” es versionada de manera impecable y un solo fenomenal del mismo Rodriguez en las tumbadoras.  El bolero Dos Almas (Domingo Fabiano) es una oda a este bello genero que ha caído en el olvido.  En El Tiempo De La Colonia establece una conversación entre la rumba cubana y el flamenco.  Emilio Ibáñez y Frank Mayea se destacan en los coros.  Las Mulatas del Cha Cha Chá (Evelio Landa) destaca nuevamente un eléctrico solo de Rodriguez Mireles en las congas mientras que Sergio Fernandez mete miedo con un solo imperial en el piano en el corte Mi Changüi, tributo a este genero padre del son.  El tema insignia de Eliseo Grenet, canción, una canción de cuna, es tratada como un jazz afro-cubano con una buena intervención de Heredia en el contrabajo.  Tres Lindas Cubanas (Antonio María Romeu Marrero) es una elegante melodía.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Tracks: TCJ; Isora Club; La Mulata Rumbera; Dos Almas; En El Tiempo De La Colonia; Mulatas Del Cha Cha Cha; Mi Changüi; Drume Negrita; Tres LIndas Cubanas; Bella del Alhambra; Conga De Mis Recuerdos; TCJ Descarga No. 1</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Músicos: Pedro Pablo Rodriguez Mireles – percusion; Sergio Fernandez – piano; Yelsy Heredia – contrabajo</div> <div style="text-align: justify;"> Año: 2018</div> <div style="text-align: justify;"> Estilo: Jazz Latino</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Fuente: Solar Latin Club</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> <a href="http://www.solarlatinclub.com/pedro-pablo-three-cuban-jazz-suena-cubano/#sthash.VPAkfH1V.dpbs" target="_blank">http://www.solarlatinclub.com/pedro-pablo-three-cuban-jazz-suena-cubano/#sthash.VPAkfH1V.dpbs</a></div>

Pedro Pablo & Three Cuban Jazz: "Suena Cubano"

El percusionista cubano Pedro Pablo Rodriguez Mireles debuta con la grabación Suena Cubano. Actualmente radicado en Madrid, España, el na...

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Noches de jazz y blues en el Espacio Clarín de Mar del Plata - Argentina

<div style="text-align: justify;"> <div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjXh9okSpEt_C0sx1eNlmgRoGndIPL8ir_1ZMnUlJCwcJ596ZbDyqGMFEDI3gpLYdivK1M_KzMF44Mrxu5hoCUJChyphenhyphenuqTxvZ3P0oM5VJAEmSizUhwR9VGisDpw9ZrUcDMapRFyo9BSAgKzF/s1600/elizabeth-karayekov-080119.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="Elizabeth Karayekov Big Band / stereojazz" border="0" data-original-height="565" data-original-width="900" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjXh9okSpEt_C0sx1eNlmgRoGndIPL8ir_1ZMnUlJCwcJ596ZbDyqGMFEDI3gpLYdivK1M_KzMF44Mrxu5hoCUJChyphenhyphenuqTxvZ3P0oM5VJAEmSizUhwR9VGisDpw9ZrUcDMapRFyo9BSAgKzF/s320/elizabeth-karayekov-080119.jpg" title="Elizabeth Karayekov Big Band / stereojazz" width="320" /></a></div> El jazz contiene multitudes. Es un género musical en el que conviven diversos estilos. Y eso quedó demostrado en la noche dedicada al género, realizada el lunes en el Espacio Clarín.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> La noche jazzera en “El Lugar de los Artistas” comenzó con la actuación de Natalia Brizuela. La cantante catamarqueña mostró una voz con personalidad al interpretar temas que inmortalizaron Billie Holiday y Joe Cocker, entre otros. Al final de su show, tuvo tiempo para interpretar el bolero "Quizás, quizás, quizás."</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Después, fue el turno de Félix Barone Jazz Terceto & Amigos. Liderada por el compositor y pianista de jazz, el grupo interpretó algunos temas de post bop, con una gran sutileza en la interpretación.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> En el cierre, la brisa fresca de la ciudad no impidió el broche de oro de la mano de Elizabeth Karayekov Big Band. El final fue a puro ritmo de jazz, pop y rock, con el sonido de los bronces sonando a pleno. Y la voz carismática de la cantante, que puso calor a la noche marplatense.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> En las próximas semanas, el Espacio Clarín dedicará algunas noches al jazz y el blues, con destacados artistas.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Fuente: Diario El Clarín</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> <a href="https://www.clarin.com/espacio-clarin/noches-jazz-blues-despues-playa_0_8iA58XiUn.html" target="_blank">https://www.clarin.com/espacio-clarin/noches-jazz-blues-despues-playa_0_8iA58XiUn.html</a></div>

Noches de jazz y blues en el Espacio Clarín de Mar del Plata - Argentina

El jazz contiene multitudes. Es un género musical en el que conviven diversos estilos. Y eso quedó demostrado en la noche dedicada al gén...

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Preparada la 12º edición de Jazz a la Calle en Mercedes - Uruguay

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhiyJw3OGjimkpHuMuMqEPz2LGyIFGgTmIbDI6m1TGUF7qA8dVSpiruF3njQJhgYDXf0KrlMr6dKup5qrAd-Pj5inqdnGWuJFJ9h_S_J899LRCqW7B7hIAp3PlBnjEcM2_nPraneDSCGX9o/s1600/jazz-a-la-calle-080119.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="Jazz a la Calle - Uruguay / stereojazz" border="0" data-original-height="560" data-original-width="900" height="199" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhiyJw3OGjimkpHuMuMqEPz2LGyIFGgTmIbDI6m1TGUF7qA8dVSpiruF3njQJhgYDXf0KrlMr6dKup5qrAd-Pj5inqdnGWuJFJ9h_S_J899LRCqW7B7hIAp3PlBnjEcM2_nPraneDSCGX9o/s320/jazz-a-la-calle-080119.jpg" title="Jazz a la Calle - Uruguay / stereojazz" width="320" /></a></div> <div style="text-align: justify;"> La próxima semana se llevará a cabo en Mercedes el 12º Encuentro internacional de Músicos Jazz a la Calle, desde el sábado 12 al domingo 20 de enero. La entrada es libre y gratuita.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> 11 curadores internacionales seleccionaron 26 bandas invitadas, de Brasil, Argentina, Uruguay, Chile, Ecuador, Estados Unidos y México. Participan más de 200 músicos.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> El escenario principal será en Manzana 20 (Detomasi entre 19 de abril y Cassinoni), abriendo el telón cada noche a partir de las 21 hs.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> La Manzana 20 es un inmejorable escenario al aire libre, con vista al río Negro, frente al puerto de Mercedes con fácil acceso a los diferentes servicios de la ciudad. En caso de lluvia el escenario principal se traslada al Teatro 28 de febrero (28 de febrero esquina Ferreira Aldunate), en pleno centro de Mercedes, a la misma hora y con previo aviso.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Asimismo cada noche del Encuentro se ofrecen servicio gastronómico, feria de artesanías y exponen artistas locales transformando la Manzana 20 en un verdadero centro de atracción cultural y recreativo.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Las Clínicas son un gran diferencial de nuestro Encuentro, son oportunidades de intercambio entre músicos que enriquecen, educan, construyen relaciones y fortalecen la identidad del movimiento.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Éstas clínicas se desarrollarán todos los días, desde el domingo 13 en 3 horarios diferentes: mañana, tarde turno 1, tarde turno 2 en el Centro Uruguayo (Careaga y 28 de febrero).</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Son 23 clínicas para músicos y público en general con entrada libre y gratuita.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Toques Callejeros</div> <div style="text-align: justify;"> Desde el domingo 13 a partir de las 19 horas en barrio Puerto se realizarán los tradicionales Toques callejeros previos al escenario principal. Los mismos se desarrollarán en calles Cassinoni, Paysandú y 19 de abril simultáneamente.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Los Toques callejeros se generan espontáneamente y son el espíritu esencial del Movimiento Cultural Jazz a la Calle.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Fuente: Diario Subrayado</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> <a href="https://www.subrayado.com.uy/mercedes-se-prepara-la-12-edicion-jazz-la-calle-n523265" target="_blank">https://www.subrayado.com.uy/mercedes-se-prepara-la-12-edicion-jazz-la-calle-n523265</a></div>

Preparada la 12º edición de Jazz a la Calle en Mercedes - Uruguay

La próxima semana se llevará a cabo en Mercedes el 12º Encuentro internacional de Músicos Jazz a la Calle, desde el sábado 12 al domingo ...

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Anunciada la segunda edición del Festival Jazz en Movimiento - México

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi3zL21kziSNlkGFeCtxTAhmNtMm593YMqRLLXSZ48pk38zxQEHWSa9iWzJtfDBjCOfukr6y2uBHIvasyPd7o5dZz8iuXbo_p1s3A7xDnvYYRK7un4Enfk-UClgBO5HvnlVk0eZ5J2T9HDC/s1600/armando-servin-070119.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="Armando Servín / stereojazz" border="0" data-original-height="560" data-original-width="900" height="199" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi3zL21kziSNlkGFeCtxTAhmNtMm593YMqRLLXSZ48pk38zxQEHWSa9iWzJtfDBjCOfukr6y2uBHIvasyPd7o5dZz8iuXbo_p1s3A7xDnvYYRK7un4Enfk-UClgBO5HvnlVk0eZ5J2T9HDC/s320/armando-servin-070119.jpg" title="Armando Servín / stereojazz" width="320" /></a></div> <div style="text-align: justify;"> En el 2018, con el objetivo de dar una mayor proyección al género, así como la formación de públicos nació el Festival de Jazz en Movimiento. Con la participación de artistas internacionales y nacionales, del 17 al 20 de enero se realizará la segunda edición que se realizará en Moser Café.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> “Estamos contentos de que haya una continuidad, sobre todo con algunos géneros. Sigue mucho el esfuerzo particular de Dulce Resillas, pero también contamos con el apoyo de algunas personas como del Moser, amigos que nos patrocinan, audio, etc y viene gente talentosa, tanto mexicanos y extranjeros”, refirió en entrevista el trompetista Armando Servín, quien junto a Paco Servín, Dulce Resillas y Paulina Mercado crearon el colectivo Jazz en Movimiento.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> En esta segunda edición realizada también de manera independiente, contarán con la participación del pianista y compositor Daniel López Infanzón, el Ensamble del Encuentro Nacional de Jazz de Guadalajara, Alex Terrier, Víctor Monterrubio, Arsa Quartet, Six Pack, así como del propio Armando Servín y la Big Band Juvenil Colegio Álamos.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Dentro de las actividades que se realizarán en el marco de este segundo festival destacan conciertos, la exposición pictórica del caricaturista Sam, la presentación del disco “Desde mi alma”, laboratorio interactivo de experimetnación musical para niños, cuenta cuentos, así como master clases gratuitas a cargo de Brauet Sustaita, Juanjo Ponce Alex Terrier y Daniel López Infanzón.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Todas las actividades serán gratuitas a excepción de los conciertos que tendrán un costo por entrada de 200 pesos.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> El programa completo está en la sitio web oficial <a href="https://www.jazzenmovimiento.com/" target="_blank">https://www.jazzenmovimiento.com</a> así como en la página de <a href="https://www.facebook.com/JazzenMovimiento/" target="_blank">Facebook Jazz en Movimiento</a></div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Fuente: El Diario de Querétaro</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> <a href="https://www.diariodequeretaro.com.mx/gossip/jazz-en-movimiento-anuncia-nueva-edicion-2882567.html" target="_blank">https://www.diariodequeretaro.com.mx/gossip/jazz-en-movimiento-anuncia-nueva-edicion-2882567.html</a></div>

Anunciada la segunda edición del Festival Jazz en Movimiento - México

En el 2018, con el objetivo de dar una mayor proyección al género, así como la formación de públicos nació el Festival de Jazz en Movimie...

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