Se avecina el Festijazz 2019 en el Teatro Achá y Adela Zamudio de Cochabamba - Bolivia

<div style="text-align: justify;"> <div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjDSsJBtgLxqdG-8G_k0y-anDvadJ5eu77xFVIIR1dOPWEg5zg7IAq0pCICRi5elwhgcLVF084dF58zD7X_U0HJMg5mOTV-pUrQgAsGZjv2g1Kk2zQv5TLdC2iS6qeIaGX5y8uhEZz8r7Ad/s1600/festijazz-bolivia-290919.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="festijazz bolivia / stereojazz" border="0" data-original-height="560" data-original-width="900" height="199" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjDSsJBtgLxqdG-8G_k0y-anDvadJ5eu77xFVIIR1dOPWEg5zg7IAq0pCICRi5elwhgcLVF084dF58zD7X_U0HJMg5mOTV-pUrQgAsGZjv2g1Kk2zQv5TLdC2iS6qeIaGX5y8uhEZz8r7Ad/s320/festijazz-bolivia-290919.jpg" title="festijazz bolivia / stereojazz" width="320" /></a></div> Una nueva edición del evento musical da inicio, del 3 al 9 de octubre, en el teatro Achá y Adela Zamudio, en colaboración con la Secretaria de Cultura de la ciudad y la cooperación internacional hacia esta cita musical, ha permitido posicionar a Cochabamba como una de las sedes que reciben a grandes músicos del jazz de la escena local y de fuera del país. Por tal motivo, el FestiJazz de este año se realizará del 3 al 9 de octubre con la participación tanto de bandas nacionales como internacionales. Del 3 al 5 de octubre, el festival se desarrollará en el teatro Achá (calle España entre Bolívar y Heroínas), y del 6 al 9 de octubre el evento musical tendrá lugar en el escenario del teatro Adela Zamudio (avenida Heroínas casi 25 de Mayo). </div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> “Entendemos que no es fácil la gestión y realización de eventos de tal magnitud, pero también tenemos el compromiso de seguir fortaleciendo este tipo de escenarios que nutren y dan vida a Cochabamba”, afirma Canedo.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Cada año en Cochabamba, desde el año 2009, se realiza el Bolivia FestiJazz Internacional, evento por el cual músicos nacionales e internacionales han interpretado dicho género musical por distintos escenarios de la ciudad. No obstante, el festival tuvo sus inicios hace 32 años, tomando como sede la ciudad de La Paz hasta el año 1999. A partir del 2001, se decide hacer el evento internacional, trayendo a artistas invitados desde el extranjero y llevando el festival a otras ciudades del país. “El FestiJazz Internacional ha llegado a Cochabamba el año 2009  por el deseo de gestores y artistas músicos de jazz de generar un espacio de reconocimiento de esta vertiente musical  que poco a poco ha seducido a  la sociedad boliviana”, agrega la coordinadora del evento en Cochabamba.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Este año el Festijazz Cochabamba contará con la presencia de artistas como Ramón Rocha 4tet,  Starling Quartet, Moonlight Jazz Quartet,  Luciel Izumi Cuarteto, La Mala Traza Gypsi Jazz,  D Jazz Bing Band y The Blue Velvet de la ciudad de Cochabamba; las Vacas Locas del Agro, Takesi y Electrojazzdance desde la ciudad de La Paz; al igual que artistas internacionales, como  Em Movimiento (Brasil), Felipe Duhart Quinteto (Chile), Eric Byrd Trío (Estados Unidos) y Cristy Doran’s Sound Fountaine (Suiza). El festival no sólo tendrá la presencia de dichos artistas, sino, también  desarrollarán clínicas, talleres instrumentales y jam sessions. El programa se lo puede encontrar en la página oficial del evento (boliviajestijazz.org). </div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> A lo largo de los años, desde el nacimiento del jazz, este se ha convertido en un género de música bastante compleja, el cual  no puede ser delimitado con facilidad, ya que en su evolución se ha ido entremezclando con variados lenguajes  y estilos musicales que pueden o no compartir características comunes.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Según Canedo, la participación de los músicos locales, al igual que la del público, ha sido clave para el desarrollo del evento, ya que siempre se ha tenido la predisposición  de los artistas de colaborar interna como externamente. “El público cochabambino ha respondido de una manera muy respetuosa y accesible que ha permitido que estas nuevas sonoridades los empapen y les  nutran el alma”, finaliza Canedo. </div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Fuente: Diario La Opinión de Bolivia</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> <a href="https://www.opinion.com.bo/articulo/ramona/festijazz-internacional-compromiso-escenarios-cochabamba/20190928214646728754.html" target="_blank">https://www.opinion.com.bo/articulo/ramona/festijazz-internacional-compromiso-escenarios-cochabamba/20190928214646728754.html</a></div>

Se avecina el Festijazz 2019 en el Teatro Achá y Adela Zamudio de Cochabamba - Bolivia

Una nueva edición del evento musical da inicio, del 3 al 9 de octubre, en el teatro Achá y Adela Zamudio, en colaboración con la Secretar...

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Tom Harrell inaugura el nuevo ciclo de Jazz en el Museo Picasso Málaga - España

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhFwO_Pk5oz0sPCAn63PSGtBQOU3Zr_S-3SJsgsrmjlqVBySGmxFdirZ5a3ubmYdujdgTe-eQZj2A3T_3VgrxlRZPyBqF6C6eNXStPIRAnucfoFIznnuzA8DBgtkIESQymyC59wkXZ-j-0R/s1600/tom-harrell-270919.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="Tom Harrell inaugura el nuevo ciclo de Jazz en el Museo Picasso Málaga - España / stereojazz" border="0" data-original-height="560" data-original-width="900" height="199" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhFwO_Pk5oz0sPCAn63PSGtBQOU3Zr_S-3SJsgsrmjlqVBySGmxFdirZ5a3ubmYdujdgTe-eQZj2A3T_3VgrxlRZPyBqF6C6eNXStPIRAnucfoFIznnuzA8DBgtkIESQymyC59wkXZ-j-0R/s320/tom-harrell-270919.jpg" title="Tom Harrell inaugura el nuevo ciclo de Jazz en el Museo Picasso Málaga - España / stereojazz" width="320" /></a></div> <div style="text-align: justify;"> El Museo Picasso Málaga (MPM) inicia el martes 3 de octubre a las 21.00 horas en el auditorio de la pinacoteca su décimo ciclo dedicado al jazz, que pone en escena la música de dos agrupaciones estadounidenses de gran prestigio.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> El primer concierto tendrá lugar el próximo martes 1 de octubre con el trompetista Tom Harrell, uno de los grandes compositores, improvisadores y directores de orquesta de jazz desde finales de la década de los 80, han recordado desde el MPM a través de un comunicado.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> En concreto, presentará su nuevo disco Infinity; Harrell con su excelente quinteto, un álbum que trasciende el lenguaje del jazz con sus composiciones complejas, ritmos seductores, conceptos armónicos avanzados y solos vibrantes e inspirrados.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Ésta es quizás la grabación más imaginativa de Harrell hasta la fecha, con arreglos sin piano, y una línea delantera de saxo y guitarra, algo poco común en su trabajo. A Tom Harrell (trompeta y flicornio) le acompañarán en el escenario Mark Turner (saxo tenor), Ugonna Okegwo (contrabajo), Charles Altura (guitarra), y Johnathan Blake (batería).</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Descrito como el pianista más influyente y creativo de las últimas décadas y maestro de toda una generación de pianistas, y no solo pianistas, del jazz, Fred Hersch visitará el auditorio MPM el martes 29 de octubre. Dado el interés por los amantes del jazz de estos dos de los más grandes músicos, las entradas para ambos conciertos se agotaron rápidamente tras ponerse a la venta hace unas semanas.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Fuente: Diario 20 Minutos</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> <a href="https://www.20minutos.es/noticia/3780403/0/tom-harrell-inaugura-nuevo-ciclo-jazz-museo-picasso-malaga/" target="_blank">https://www.20minutos.es/noticia/3780403/0/tom-harrell-inaugura-nuevo-ciclo-jazz-museo-picasso-malaga/</a></div>

Tom Harrell inaugura el nuevo ciclo de Jazz en el Museo Picasso Málaga - España

El Museo Picasso Málaga (MPM) inicia el martes 3 de octubre a las 21.00 horas en el auditorio de la pinacoteca su décimo ciclo dedicado a...

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Se viene el AsuJazz 2019 en la Asunción - Paraguay

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh2iMVwFNzrwM5xbeKTWsIpdOXhXxxonaPbsRQwPquYtZbspGjSfw3wL82aH5WOLn8hPvU3M1zzJFOza8VdwlRazQW1_t5_tZ4uv674JgjvPrGMHjpSAsHwxWkAcf4mVM8alCJsmX9U19rE/s1600/haase-one-man-band-270919.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="Haase & The One Man Band / stereojazz" border="0" data-original-height="560" data-original-width="900" height="199" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh2iMVwFNzrwM5xbeKTWsIpdOXhXxxonaPbsRQwPquYtZbspGjSfw3wL82aH5WOLn8hPvU3M1zzJFOza8VdwlRazQW1_t5_tZ4uv674JgjvPrGMHjpSAsHwxWkAcf4mVM8alCJsmX9U19rE/s320/haase-one-man-band-270919.jpg" title="Haase & The One Man Band / stereojazz" width="320" /></a></div> <div style="text-align: justify;"> Del miércoles 2 al sábado 5 de octubre, Asunción será epicentro de ASUJAZZ 2019, un festival que reunirá a más de 15 artistas de Paraguay, Argentina, Chile, EE. UU., Francia y Alemania.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Convertido en un festival asunceno ya tradicional, a lo largo de su desarrollo AsuJazz congregó a más de 200 músicos nacionales y 80 exponentes internacionales para el disfrute de alrededor de 30 mil personas.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Esta nueva edición celebrará la diversidad musical, los 115 años del nacimiento de José Asunción Flores y ofrecerá intervenciones, conciertos, exposición fotográfica, charlas y clases magistrales, a cargo de profesionales internacionales y nacionales. De esta manera, la concurrencia podrá admirar innovadores repertorios de renombrados artistas nacionales e internacionales y talentos emergentes, en AsuJazz 2019.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> La intención de AsuJazz es convertirse en un atractivo turístico en Asunción. Por lo tanto, los conciertos, intervenciones, exposición fotográfica, charlas, clases magistrales y ferias de artesanía y gastronomía, entre otras actividades, tendrán lugar en diversos espacios culturales, populares e históricos de la capital.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Apuntando a constituir una oportunidad para que músicos y gestores culturales potencien sus proyectos, la programación contempla charlas y clases magistrales gratuitas.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Tanto los conciertos como las diferentes propuestas de AsuJazzz 2019, serán con acceso libre y gratuito. Cada gala musical contará con la presencia del intérprete de lengua de señas Marcelo Dos Santos.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Un homenaje a Flores</div> <div style="text-align: justify;"> La nueva edición de AsuJazz será un homenaje a los 115 años del nacimiento de José Asunción Flores, padre de la guarania. De esta manera, Asunción apunta a revalorizar y promocionar este género musical, evocando con fuerza el lema “Ciudad de guaranias” e impulsando el esfuerzo mancomunado entre la Municipalidad de Asunción, la Secretaría Nacional de Cultura (SNC) y la organización cultural A puro Canto para solicitar a la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (Unesco) el reconocimiento de la guarania como patrimonio cultural inmaterial de la humanidad.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Artistas de varias naciones</div> <div style="text-align: justify;"> Entre los visitantes extranjeros están Escalandrum (AR), Felipe Duhart Quinteto (CH), Julia Hülsmann Trío (AL), Ozma Quintet (FR), y Cameron Graves y Tia Fuller’s Diamond Cut (EE. UU.).</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Paralelamente, las figuras locales en escena serán Sánchez Haase & The One Man Band, la Orquesta Sinfónica Nacional (OSN) Folk Fusion, el Centro Cultural Paraguayo Americano (CCPA) Jazz Quintet, Band’Elaschica, Pedro Martínez Trío, junto con Lizza Bogado, Nico Vera Alma Soul y Palma Loma Blues.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> -Miércoles 2: Manzana de la Rivera</div> <div style="text-align: justify;"> 20:00, Haase One Man Band & The Posadas Jung Band (PY).</div> <div style="text-align: justify;"> 21:00, Pedro Martínez Trío con Lizza Bogado (PY).</div> <div style="text-align: justify;"> 22:00, Felipe Duhart Quinteto (CH).</div> <div style="text-align: justify;"> Intervención musical en el Nuevo Comedor del Mercado 4</div> <div style="text-align: justify;"> 11:00, Juanjo Corbalán (PY).</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> -Jueves 3: Centro Paraguayo Japonés</div> <div style="text-align: justify;"> 20:00, CCPA Jazz Quintet (PY).</div> <div style="text-align: justify;"> 21:00, Escalandrum (AR).</div> <div style="text-align: justify;"> 22:00, Tia Fuller’s Diamond Cut (EE. UU.).</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> -Viernes 4: Teatro Municipal</div> <div style="text-align: justify;"> 20:00, OSN Folk Fusion (PY).</div> <div style="text-align: justify;"> 21:00, Band’Elaschica (PY).</div> <div style="text-align: justify;"> 22:00, Julia Hülsmann Trío (AL).</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> -Sábado 5: Plaza de la Democracia</div> <div style="text-align: justify;"> 19:00, Versión Palma Loma Blues (PY).</div> <div style="text-align: justify;"> 20:00, Nico Vera Alma Soul (PY).</div> <div style="text-align: justify;"> 21:00, Ozma Quintet (FR).</div> <div style="text-align: justify;"> 22:00, Cameron Graves (EE. UU.).</div> <div style="text-align: justify;"> Intervención musical en el Mirador de Punta Karapã</div> <div style="text-align: justify;"> 16:00, Orquesta de Reciclados de Cateura (PY).</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Considerado uno de los festivales musicales más importantes de la región, AsuJazz 2019 arribará a:</div> <div style="text-align: justify;"> -Plaza de la Democracia: Oliva e/ Independencia Nacional y Ntra. Sra. de la Asunción.</div> <div style="text-align: justify;"> -Teatro Municipal Ignacio A. Pane, Café del Teatro Municipal y Sala Baudilio Alió: Pdte. Franco y Alberdi.</div> <div style="text-align: justify;"> -Mercado 4, Nuevo Comedor: Pettirossi c/Rca. Francesa, 1.er piso.</div> <div style="text-align: justify;"> -Mirador de Punta Karapã: Caballero y callejón Punta Karapã, barrio Ricardo Brugada.</div> <div style="text-align: justify;"> -Instituto Municipal de Arte de Asunción: Pdte. Franco y Montevideo.</div> <div style="text-align: justify;"> -Centro Cultural de la Ciudad “Carlos Colombino” Manzana de la Rivera: Ayolas 129 c/ Benjamín Constant.</div> <div style="text-align: justify;"> -Teatro de las Américas, del Centro Cultural Paraguayo Americano: José Berges e/ EE. UU. y Brasil.</div> <div style="text-align: justify;"> -Auditorio del Instituto Cultural Paraguayo Alemán Goethe-Zentrum (ICPA-GZ): Juan de Salazar 310 y avenida Artigas.</div> <div style="text-align: justify;"> -Centro Paraguayo Japonés: Julio Correa y Domingo Portillo.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Organizan y apoyan</div> <div style="text-align: justify;"> AsuJazz 2019 es organizado por la Dirección General de Cultura y Turismo de la Municipalidad de Asunción y el Centro Cultural Paraguayo Americano, entidades que apuestan por la promoción cultural y buscan asentar el festival asunceno en la agenda internacional.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Apoyan: Alianza Francesa de Asunción, el Instituto Cultural Paraguayo Alemán (ICPA-GZ), el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio de Chile; las embajadas de la Nación Argentina, República Federal de Alemania y Francia en el Paraguay. Además del Hotel Las Margaritas y Huawei.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Fuente: Misiones On Line</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> <a href="https://misionesonline.net/2019/09/27/se-viene-asujazz-2019-festival-jazz-mas-importante-la-region/" target="_blank">https://misionesonline.net/2019/09/27/se-viene-asujazz-2019-festival-jazz-mas-importante-la-region/</a></div>

Se viene el AsuJazz 2019 en la Asunción - Paraguay

Del miércoles 2 al sábado 5 de octubre, Asunción será epicentro de ASUJAZZ 2019, un festival que reunirá a más de 15 artistas de Paraguay...

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Omara Portuondo y Avishai Cohen, entre los protagonistas del próximo Cartagena Jazz Festival - España

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiAT2HjpTmJw5PTnyqCU6B2e4jn0cNsOXuEjokLkhJJ5O-jAdr8phvT4D7lZrJ5_mgnWoDDUtWPwgzsROLb8ZEqGr6TzJJVZAARtOEqRh12TCmslGE1qV32kFEsgDw1VBEeGQXF1dHBi6-I/s1600/avishai-cohen-260919.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="Omara Portuondo y Avishai Cohen, entre los protagonistas del próximo Cartagena Jazz Festival - España / stereojazz" border="0" data-original-height="577" data-original-width="900" height="205" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiAT2HjpTmJw5PTnyqCU6B2e4jn0cNsOXuEjokLkhJJ5O-jAdr8phvT4D7lZrJ5_mgnWoDDUtWPwgzsROLb8ZEqGr6TzJJVZAARtOEqRh12TCmslGE1qV32kFEsgDw1VBEeGQXF1dHBi6-I/s320/avishai-cohen-260919.jpg" title="Omara Portuondo y Avishai Cohen, entre los protagonistas del próximo Cartagena Jazz Festival - España / stereojazz" width="320" /></a></div> <div style="text-align: justify;"> Cada mes de noviembre la ciudad portuaria se inunda de ritmos de jazz con uno de los festivales más longevos de la Región, el Cartagena Jazz Festival, que en esta edición cumple 39 años. Su nueva programación llega protagonizada por artistas como Omara Portuondo, Dorantes, el trío Benavent Di Geraldo y Pardo, Makaya McCraven, Sons of Kemet, Stacey Kent, Melanie de Biasio, Youn Sun Nah y Avishai Cohen. El festival ya tiene a la venta las entradas a través de su página web, jazzcartagena.com, y en las taquillas del Nuevo Teatro Circo y del Auditorio El Batel. Como es habitual, también está disponible un abono a 50 euros que permite disfrutar de todos los conciertos.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Omara Portuondo es, sin duda, una de las grandes figuras de esta edición. Además, mantiene un largo idilio con Cartagena. Desde que la diva cubana actuará por vez primera en La Mar de Músicas de 1998, en el Especial Cuba, son numerosas las presentaciones de la novia del filin en la ciudad portuaria. Un compromiso entre Paco Martín, director de La Mar de Músicas y del Cartagena Jazz Festival hasta 2018, y la reina del tropicana. Este año, en el que la diva del Buena Vista Social Club anunció que posiblemente esta sea su última gran gira por los escenarios internacionales, la ciudad con la que mantiene un fuerte vínculo podrá despedirla.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> El 2 de noviembre habrá un programa doble de jazz flamenco con Dorantes y el trío Benavent, Di Geraldo y Pardo, que estarán de nuevo el Cartagena Jazz Festival presentado su último disco, Flamenco Leaks. Dorantes es una de las figuras más reconocidas en la música flamenca, y Flamenco Leaks es el título del tercer trabajo discográfico de Benavent, di Geraldo y Pardo.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> La noche del 8 de noviembre, en el Nuevo Teatro Circo, está dedicada al jazz de vanguardia con un porgrama doble con el batería Makaya McCraven y la banda de Shabaka Hutchings Sons of Kemet, cuya carrera está amrcada por haber empujado hasta los límites del género y haberlos roto para luego transformarse en piezas clave de la nueva generación.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Dos de las cantantes de jazz vocal más importantes de la escena protagonizan la noche del sábado 16 de noviembre, Stacey Kent y Mélanie de Biasio. Consolidada como una de las más reconocidas cantantes de jazz de la actualidad, Stacey Kent consigue, con un delicado equilibrio entre frescura y convicción, dotar a sus interpretaciones de una estremecedora credibilidad. Es la gran diva del jazz de nuestra era.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Por su parte, Mélanie de Biasio es una cantante peculiar, un verdadero fenómeno en el jazz europeo. Es un cruce entre Billie Holliday y Sade, con un toque de The Velvet Underground. Es una renovadora del jazz del siglo XXI, pues cada disco que publicó es extraordinario y diferente al anterior.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> La penúltima jornada del Cartagena Jazz Festival nos acercará a la surcoreana Youn Sun Nah, lo último en cantantes de jazz. Youn Sun Nah posee una voz seductora y sensual que no deja indiferente y que la ha llevado a ser considerada ya una de las grandes voces del jazz contemporáneo mundial.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Un día después, y para la clausura, el Cartagena Jazz Festival recibirá al que está considerado el mejor contrabajista del mundo, Avishai Cohen. Desde que Chick Corea lo descubriera tocando en una esquina de Nueva York, no hizo más que enamorar al mundo con su contrabajo. Desde entonces, todo en su carrera han sido éxitos.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Como es habitual el Cartagena Jazz Festival saldrá a la calle con su sección de 'Jazz Callejero'. Lo hará los cuatro primeros sábados de noviembre, a las 13.00 horas con las actuaciones de Coco Carmona & Jazz Misioners, Alma Xintonia, Icuejazz Street Band más Las Musiquitas de Sauces y por último con la Big Band Santa Cecilia. Continúa además la sección 'Off Jazz' en los que el festival colabora con otros entidades de la ciudad y en el que este año se contará con las actuaciones de Mood Swing, Santos & Mondejar Jazz y Verónica Aranda. Estas dos últimas con la colaboración del festival de poesía Deslinde.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Fuente Diario La Verdad de España</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> <a href="https://www.laverdad.es/culturas/musica/omara-portuondo-avishai-20190926124543-nt.html" target="_blank">https://www.laverdad.es/culturas/musica/omara-portuondo-avishai-20190926124543-nt.html</a></div>

Omara Portuondo y Avishai Cohen, entre los protagonistas del próximo Cartagena Jazz Festival - España

Cada mes de noviembre la ciudad portuaria se inunda de ritmos de jazz con uno de los festivales más longevos de la Región, el Cartagena J...

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Una noche indiscutible con la Sucre Big Band Jazz en el Teatro Gran Mariscal de Sucre - Bolivia

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhK3KLFOMGrNqOx0WfxS_JyRJ5JFtqroxLAcb-NGqKbOuKa7K1MQIeXG2Y93RmVG8dbCRBaeurw4TecNUXKrPqq-CrEDKJntefDrsdTkEvMBJfQ_Xnna9QJa28ijiuYxmgS50xWC815nfVE/s1600/sucre-big-band-260919.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="Una noche indiscutible con la Sucre Big Band Jazz en el Teatro Gran Mariscal de Sucre - Bolivia / stereojazz" border="0" data-original-height="560" data-original-width="900" height="199" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhK3KLFOMGrNqOx0WfxS_JyRJ5JFtqroxLAcb-NGqKbOuKa7K1MQIeXG2Y93RmVG8dbCRBaeurw4TecNUXKrPqq-CrEDKJntefDrsdTkEvMBJfQ_Xnna9QJa28ijiuYxmgS50xWC815nfVE/s320/sucre-big-band-260919.jpg" title="Una noche indiscutible con la Sucre Big Band Jazz en el Teatro Gran Mariscal de Sucre - Bolivia / stereojazz" width="320" /></a></div> <div style="text-align: justify;"> Enérgica y conquistadora, así se lució la Sucre Big Band Jazz con sus integrantes jóvenes y seniors en el “Encuentro Jazzístico” que congregó a un gran público en el Teatro Gran Mariscal.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Liderando los vientos y las percusiones, la banda que dirige Marcelo Murillo puso alma y corazón en el escenario con piezas tropicales, correspondientes al séptimo arte y propias del mundo del jazz. Un deleite para los oídos. </div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Con cerrados aplausos, el público que completó el aforo del Mariscal apreció el esfuerzo y el trabajo de preparación de los estudiantes de las unidades educativas Jaime de Zudáñez, La Recoleta, Manuel Ascencio Padilla, José Mariano Serrano y Antofagasta (Uyuni) que conforman la Big Band juvenil, fruto del programa de formación básica en ocho centros educativos de Sucre, tras una selección de los mejores intérpretes.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> No podía faltar la impecable presentación del grupo de seniors conformados por músicos e intérpretes con amplia experiencia y por los maestros de los colegios ya mencionados. </div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Aunque la banda se impone por cuenta propia, el cherry de la delicia musical estuvo a cargo de sus invitados locales: Roberto "Roby" Sahonero, Kaypi Rap y Día en la voz, Gustavo Orihuela (violín), el paceño Diego Ballón (teclado) y de Argentina, Xavier Moyano (guitarra eléctrica). </div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Así, el jazz se apoderó de la noche del sexto día del Festival Internacional de la Cultura (FIC) que culminará este 29 de septiembre, coincidiendo con los festejos por los 481 años de la fundación de la Villa de la Plata, hoy Sucre. </div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> La Big Band</div> <div style="text-align: justify;"> Sucre Big Band Jazz, una iniciativa del percusionista y vientista Marcelo Murillo,  comenzó a abrirse espacio en los escenarios desde principios de 2019, representando a Sucre en conciertos de su género en el país.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Fuente: Diario Correo del Sur</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> <a href="https://correodelsur.com/cultura/20190925_una-noche-indiscutible-con-sucre-big-band-jazz.html" target="_blank">https://correodelsur.com/cultura/20190925_una-noche-indiscutible-con-sucre-big-band-jazz.html</a></div>

Una noche indiscutible con la Sucre Big Band Jazz en el Teatro Gran Mariscal de Sucre - Bolivia

Enérgica y conquistadora, así se lució la Sucre Big Band Jazz con sus integrantes jóvenes y seniors en el “Encuentro Jazzístico” que cong...

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Eric Legnini: "Six Strings Under"

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgRbNK5mcoKQ1y1V1QR3nX1AIr9FIpSGzkqazcxWbg3iImQFBbcwsJegEkrCnNAm3sBUKJIhEJnKLoKxUo3prOXYMSY35L38WNnlrnxwTl8CY7n3Ac7wf3_txJqayCoGGQVxbXiKvkwAu8K/s1600/eric-legnini-240919.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="Eric Legnini: "Six Strings Under" / stereojazz" border="0" data-original-height="858" data-original-width="900" height="305" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgRbNK5mcoKQ1y1V1QR3nX1AIr9FIpSGzkqazcxWbg3iImQFBbcwsJegEkrCnNAm3sBUKJIhEJnKLoKxUo3prOXYMSY35L38WNnlrnxwTl8CY7n3Ac7wf3_txJqayCoGGQVxbXiKvkwAu8K/s320/eric-legnini-240919.jpg" title="Eric Legnini: "Six Strings Under" / stereojazz" width="320" /></a></div> <div style="text-align: justify;"> El pianista belga Eric Legnini nos ofrece una nueva faceta en este trabajo ‘Six Strings Under’.<br /><br />Ha sido cómplice en muchas aventuras de músicos como Joe Lovano, Claude Nougaro, Stefano Di Battista, Aka Moon, los hermanos Belmondo o Ibrahim Maalouf.<br /><br />Ahora ha decidido grabar toda una declaración de amor a la guitarra tocando varios estilos que han marcado su vida.<br /><br />Vas a encontrar jazz, manouche, rock, afrobeat, y lo que haga falta.<br /><br />Además en el título hace un pequeño guiño a la famosa serie Six Feet Under (2 metros bajo tierra) de la que es fanático.<br /><br />Para Legnini, este disco, es una vuelta a los orígenes acústicos e instrumentales y supone el cierre de una trilogía que dedico a la voz.<br /><br />Como compañeros de aventura en esta grabación nos encontramos al contrabajista Thomas Bramerie un amigo y compañero de hace 20 años y dos guitarristas que le gustan a Eric: Hugo Lippi y Rocky Gresset, maestro manouche, con los que toca por primera vez.<br /><br />Eric Legnini dicha haber aprendido de los dos, sobre todo del contraste que ha supuesto trabajar con Gresset. «Es un musico que no lee las partituras, escucha y ya, opuesto a mi cultura muy clásica».  <br /><br />Eric Legnini, que en el 2011 obtuvo una Victorie du Jazz, se divierte en este disco proponiéndonos temas como el inicial ‘Boda Boda’ que recuerda al afrobeat en el juego de sus guitarras a lo Fela Kuti, o nos recuerda a Brad Mehldau en ‘Breakfast at dawn’, un bonito dúo junto a Bramerie donde la guitarra simplemente puntea la interacción de los dos amigos.<br /><br />Un sentido ‘Eterna gioventu’ da paso a la parte más comercial del disco con una conseguida versión del ‘Daydreaming’ de Radiohead, siguiendo la estela de Mehldau, y como sorpresa un homenaje a David Bowie con un bello  ‘Space Oddity’ a piano solo.<br /><br />«Fue el desafío: quería una versión lenta y básica. Pero también quería mantenerme cerca de la melodía y de su interpretación original», comenta Legnini.<br /><br />Otro homenaje es ‘La Mangueira’, composición dedicada a su amiga y cómplice brasileña Marcia María que desapareció en el 2018, aquí se impone la bossa nova.<br /><br />Aun queda espacio para un clásico como ‘Stompin’ at the Savoy’, dos piezas como ‘The drop’ y ‘Night birds’, ya grabada en el anterior disco, ‘Waxx up’ y que muestran distintas facetas del proyecto y un divertido ‘The jive’ que sirve para cerrar un buen disco.<br /><br />Encantado de recuperar a este Eric Legnini más centrado en su faceta acústica que había abandonado desde el precioso ‘Ballads’ del 2012 y que deja de lado sus historias vocales y eléctricas.<br /><br />I. Ortega<br />Músicos: Eric Legnini (teclados), Thomas Bramerie (contrabajo), Hugo Lippi Y Rocky Gresset (guitarras)<br />Año: 2019<br />Estilo: Jazz moderno<br /><br />Fuente: Distrito Jazz<br /><br /><a href="http://www.distritojazz.com/discos-jazz/eric-legnini-six-strings-under" target="_blank">http://www.distritojazz.com/discos-jazz/eric-legnini-six-strings-under</a></div>

Eric Legnini: "Six Strings Under"

El pianista belga Eric Legnini nos ofrece una nueva faceta en este trabajo ‘Six Strings Under’. Ha sido cómplice en muchas aventuras de m...

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Volvió el ciclo “Jazz & Blues” en el Museo de la Reconquista de Buenos Aires - Argentina

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjS7b2EKKQ_e8A5Gq5ysKCsJyCzWE5ENrZJB5FSfa-npgi_62b8l8m7P4p68_pSIBQNb0O59UTHDcsiIr8lx3XIrdBsVqPIxbwq9HrnGd-1GbkamRhl01g34RxrcnQiYaBZADKiQNpbw7Zi/s1600/museo-reconquista-240919.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="Volvió el ciclo “Jazz & Blues” en el Museo de la Reconquista de Buenos Aires - Argentina / stereojazz" border="0" data-original-height="560" data-original-width="900" height="199" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjS7b2EKKQ_e8A5Gq5ysKCsJyCzWE5ENrZJB5FSfa-npgi_62b8l8m7P4p68_pSIBQNb0O59UTHDcsiIr8lx3XIrdBsVqPIxbwq9HrnGd-1GbkamRhl01g34RxrcnQiYaBZADKiQNpbw7Zi/s320/museo-reconquista-240919.jpg" title="Volvió el ciclo “Jazz & Blues” en el Museo de la Reconquista de Buenos Aires - Argentina / stereojazz" width="320" /></a></div> <div style="text-align: justify;"> Desde hace ocho años, el Municipio de Tigre impulsa de manera libre y gratuita “Jazz & Blues”, un ciclo musical que pone en valor ambos géneros. En el inicio de una nueva edición, el público pudo disfrutar de la presentación del dúo «Bianchini- Azzi” y de la banda “Blues Motel”, en el auditorio del Museo de la Reconquista.<br /><br />“Es un placer volver a casa; mucho más este año, que es especial porque estamos cumpliendo 30 años. Volver a tocar en este lugar hermoso nos pone muy contentos”, señalaron los integrantes de Blues Motel. Respecto al repertorio, dijeron: “Elegimos los temas más bluseros. De eso trata nuestro show; desplegar la energía que nos caracteriza”.<br /><br />Por su parte, el dúo Bianchini-Azzi, que durante su show presentó un nuevo disco, comentó: “Estamos muy contentos por estar a cargo de la apertura de este ciclo. Es buenísimo que la gente pueda acceder a estas propuestas, hay mucha convocatoria. Es un evento, que cuando sos de la zona esperas que te llamen, y es un orgullo”.<br /><br />Los géneros del jazz y el blues han sido expresiones en las que los artistas argentinos lograron reconocimiento a nivel mundial. Es por este motivo que a través de este ciclo el Municipio busca cumplir con su objetivo de ponerlos en valor, a través de la presentación de artistas locales consagrados y emergentes, como así también de artistas invitados de gran trayectoria.<br /><br />Durante ediciones anteriores, han pasado por el programa figuras como: Pipi Piazzolla, Gillespi, Deborah Dixon, Memphis La Blusera, Alambre González, Mario Parmisano, Néstor Astarita, Alejandro Medina, Carlos Riganti, Federico Haffner, Lito Epumer, La Mississippi, Walter Catro, Quique Sinesi, Botafogo y Pomo, entre otros.<br /><br />Respecto del ciclo, Laura, vecina de Don Torcuato, señaló: “Nos encontramos con un espectáculo de muy buena calidad y el hecho de que sean gratuitos y estén al alcance de todos, es una muy manera de promover la cultura y la música, que son fundamentales”. Por su parte, Carlos, vecino de Vicente López, opinó: “Es absolutamente importante la cultura. Los vecinos pueden disfrutar de shows muy buenos, pasándola realmente muy bien”.<br /><br />La programación continuará durante las próximas 3 semanas. La entrada es gratuita, por orden de llegada y sujeta a la capacidad del auditorio. A continuación, el cronograma para las próximas fechas:<br /><br />Sábado 28/9 (Auditorio del Museo de la Reconquista)<br />20 hs: Manu Blues y Mayra González<br />21 hs: Ibrahim Ferrer Jr.<br /><br />Sábado 05/10 (Auditorio del Museo de la Reconquista)<br />20 hs: Criollitos Swing<br />21 hs: Viticus<br /><br />Viernes 11/10 (Teatro Municipal Pepe Soriano)<br />21 hs: Escalandrum<br /><br />Para más información sobre el ciclo, comunicarse con la Subsecretaría de Cultura al 5282-7557; o consultar la página de Facebook: Cultura Tigre.<br /><br />Fuente: Zona Norte Visión<br /><br /><a href="https://zonanortevision.com.ar/187887/volvio-el-ciclo-jazz-blues-y-deleito-a-los-vecinos-en-el-museo-de-la-reconquista/" target="_blank">https://zonanortevision.com.ar/187887/volvio-el-ciclo-jazz-blues-y-deleito-a-los-vecinos-en-el-museo-de-la-reconquista/</a></div>

Volvió el ciclo “Jazz & Blues” en el Museo de la Reconquista de Buenos Aires - Argentina

Desde hace ocho años, el Municipio de Tigre impulsa de manera libre y gratuita “Jazz & Blues”, un ciclo musical que pone en valor amb...

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Hernan Hecht - Argentina

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjfaHBB9luLxx8FkMtC8AytpoP153KXPthJEFhCnioTxIV0POUYkvtO3r7pZefmvDD-e2VPShHzEdgGUs-kq_znrQ1S8P_BxPED7lN6SaBISI1_jEs_umeADGTzH3hzl7_TFVSyTbaznFED/s1600/hernan-hecht-290919.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="Hernan Hecht / stereojazz" border="0" data-original-height="560" data-original-width="900" height="199" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjfaHBB9luLxx8FkMtC8AytpoP153KXPthJEFhCnioTxIV0POUYkvtO3r7pZefmvDD-e2VPShHzEdgGUs-kq_znrQ1S8P_BxPED7lN6SaBISI1_jEs_umeADGTzH3hzl7_TFVSyTbaznFED/s320/hernan-hecht-290919.jpg" title="Hernan Hecht / stereojazz" width="320" /></a></div> <div style="text-align: justify;"> Nacido en Argentina y Nacionalizado Mexicano por mas de 20 años es baterista, productor, compositor, docente, promotor y artista visual de importantes proyectos artísticos en America Latina y USA.<br /><br />Ganador de un Grammy Latino en el 2010 por la producción y grabación del disco de Ely Guerra “Hombre Invisible”, recibió tres nominaciones a los Grammy’s Latinos en el 2016 por el Unplugged MTV de Pepe Aguilar, otras cinco nominaciones en el 2018 a los Grammy’s Latinos por el disco de David Aguilar, Nominado al Mejor disco de Jazz en el Fryderyk Award de Polonia junto a Adam Pieronczyk y su disco Montalvan (2017) y activo miembro de mas de 20 agrupaciones de Jazz, Rock, World Music y Electrónica en México, USA, Europa y Argentina.<br /><br />Rankeado dentro de los 500 bateristas mas importantes del mundo según la pagina Europea Drummerworld.</div> <div style="text-align: justify;"> <br />Sus estudios musicales fueron cursados en el ITMC de Argentina sumando clases y cursos extras con artistas de la talla de Fred Frith, Alex Acuna, Will Kennedy, Bill Bruford, Pat Mastelotto, Allan Holdsworth, Gary Husband, Danny Gotlieb, Mike Stern, Joey Heredia, Joe Zawinul, Alphonso Johnson, Makoto Ozone, John Scofield, Giovanni Hidalgo, Dave Weckl and Clarence Penn.<br /><br />Su dominio del instrumento, eclecticismo y amplitud conceptual, le han permitido tocar con artistas tan diversos como John Medeski, Billy Martin, Steven Bernstein, Cyro Baptista, Bill Carrothers, Jonathan Kreisberg, Mike Moreno, Tim Berne, David Gilmore, Mark Helias, Eli Degibri, Dave Fuzcinsky, Elliot Sharp, Ikue Mori, Zeena Parkins, Jay Rodriguez, Elio Villafranca, Dean Bowman, Sam Barsh, Erik Truffaz, Murcof, Mark Aanderud, Agustín Bernal, Nicolás Santella, Omar Rodríguez, Frank Gambale, Scott Henderson, Statements Dúo, Jarry Singla, Dave McMurdo, Alex Machacek, Marco Capelli, Brent Jensen, Randy Vincent, Rob Walker, Brian Allen, Jacob Koller, Rick Parker, Tim Berne, Dave O'Higgins, Tom Cawley, Jack De Keyzer, David Rotundo, Luis Nacht, Rodrigo Dominguez, Beto Caletti, Ely Guerra, Natalia Lafourcade, Ximena Sariñana, David Aguilar, Sofia Rei, Lucia Pulido, Meme del Real, Lila Downs, Magos Herrera, Adanowsky, Loli Molina, Juan Pablo Vega, Todd Clouser entre otros.<br /><br />Además de su intensa actividad como sideman, ha dado clases y cursos a través de México, USA, Argentina y Europa, mientras que participa como miembro de importantes proyectos como A Love Electric, Drop Dogs, ASH Trio, Aarón Flores LOTO Trio, MOLE, Brainkiller, SHO Trio, Brian Allen || Hernan Hecht Duo, RHA trio, Ambient Assault, Cráneo de Jade, Nicolas Santella Trio, The Swing Machine, además de liderar sus propios proyectos personales "Hernan Hecht X-Pression Quartet" y "HH Gru-ß Project”<br /><br />Ha grabado y producido mas de 150 discos en diferentes partes del mundo y ha trabajado en música para cine, televisión, publicidad y documentales.<br /><br />Ha tocado en Europa, todo el continente Americano, Africa, China y Turquía.<br /><br />Ha creado y coordinado el Festival "JazzHabito" (2002), "ArtLife JazzFest" (2003) y el “Maratón de Jazz por las Victimas del Huracán de Chiapas y Quintana Roo” (2005).<br /><br />Compositor y productor de la música del film mexicano “Todos los Besos” (2007), Música de la película "Las Noches del Mal" (2009), Música incidental del film ”Reacciones Adversas" (2011) y la composición y grabación del documental "Omine Patris", Basada en el trabajo artístico del artista Británico Damien Hirst. Producción y grabación de la serie de televisión “Atrapada” (2018)<br /><br />Líder junto a Todd Clouser de la disquera Mexicana Ropeadope Sur, hija menor de la famosa disquera Ropeadope de Filadelfia.<br /><br />Miembro fundador de la comunidad JazzMx, Director de la productora HPH Producciones y dueño del estudio de grabación HHStudio en la Ciudad de México.<br /><br />Hernán Hecht esta sponsored por Gretsch Drums, Evans Drumheads, Azturk Cymbals, AVID Protools, FiG Custom Snares and Sticks, Eccentric Systems, Cympad, AEA Ribbon Mics, IK Multimedia and Earthquaker Devices.<br /><br />Fuente: <a href="http://www.hernanhecht.com/bio.html" target="_blank">http://www.hernanhecht.com/bio.html</a></div>

Hernan Hecht - Argentina

Nacido en Argentina y Nacionalizado Mexicano por mas de 20 años es baterista, productor, compositor, docente, promotor y artista visual d...

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Este martes comienza el Jalisco Jazz Festival - México

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi3HIO6Xh0C8n1y3RhNrrOdl78rWLHyliPOiujl4WfKppOfW19vE9w3d2qS4vjNRG9j63eYunmRBP-EAlajTlDv7iqZbiITGEp04Khyphenhyphen5oafMb7o1ygDztQ0IIqWI60-fHJM7Dh_cHf7hlj6/s1600/kneebody-230919.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="comienza el Jalisco Jazz Festival 2019 - México / stereojazz" border="0" data-original-height="568" data-original-width="900" height="201" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi3HIO6Xh0C8n1y3RhNrrOdl78rWLHyliPOiujl4WfKppOfW19vE9w3d2qS4vjNRG9j63eYunmRBP-EAlajTlDv7iqZbiITGEp04Khyphenhyphen5oafMb7o1ygDztQ0IIqWI60-fHJM7Dh_cHf7hlj6/s320/kneebody-230919.jpg" title="comienza el Jalisco Jazz Festival 2019 - México / stereojazz" width="320" /></a></div> <div style="text-align: justify;"> A partir de este martes 23, comienza una nueva edición del Jalisco Jazz Festival. Desde el Teatro Degollado hasta las calles de avenida Alcalde y el centro de Zapopan se llenarán de los acordes que hacen vivir al género. <br /><br />El programa completo, que este año es más corto que el pasado debido a problemas económicos que tuvieron que sortear sus organizadores, comandados por Gilberto Cervantes, sin embargo según comentó en entrevista previa al programa, el músico y gestor estuvo optimista por las decisiones que tomaron para acercar a los públicos, pero también a los jóvenes talentos del jazz en la ciudad, a otras maneras de hacer música y transmitir las emociones que despiertan. <br /><br />“Hemos tenido artistas muy importantes, no tan conocidos en ciertos sectores, pero siempre tratamos de involucrar a artistas emergentes nacionales y locales, con propuestas interesantes y artistas con experiencias que puedan fungir también como mentores en master class. Más que nombres pensamos en aportar a la experiencia, el tipo de música y la manera que se toca. De ahí partimos”, dijo entonces.<br /><br />Uuna Ruta Metropolitana<br />Quien quiera vivir la experiencia del Jalisco Jazz Festival dará también un recorrido de toda una semana por toda la Zona Metropolitana de Guadalajara. <br /><br />En ese sentido, la inauguración correrá a cargo de Francisco Téllez, el acreedor de este año al Galardón Tónica, del que celebran no sólo su trayectoria como pianista y compositor sino como uno de los pioneros de la educación musical en el jazz, de manera formal e informal y quien dará un concierto acompañado del Cuarteto Mexicano de Jazz con Zaira Franco, la noche en que le entregan el reconocimiento: 24 de septiembre, en el Teatro Degollado. La entrada es gratuita y los boletos se pueden conseguir en las redes sociales del festival. <br /><br />Ese día además se inaugura la exposición fotográfica Jam Session que dialoga sobre la década de 1950 cuando el Departamento de Estado de Estados Unidos envió a cientos de músicos de jazz en giras por África, Medio Oriente, Europa del Este, la Unión Soviética, Asia, América Latina y América del Sur. Estos viajes surgieron como parte de una guerra fría cultural, en la que tanto rusos como estadounidenses esperaban cortejar a personas en países recientemente independientes enviando a sus mejores representantes. A los estadounidenses les preocupaba no poder competir con famosos bailarines soviéticos y músicos clásicos, pero pronto se dieron cuenta de que los rusos no podían reclamar jazz, un fenómeno único que se desarrolló en los Estados Unidos como una interacción creativa de formas musicales africanas y europeas.<br /><br />Alain Derbez es otra de las figuras importantes en este año, quien compartirá parte de su experiencia como músico y gestor, primero con una clase magistral titulada Un siglo de jazz en México, que se presentará en el Edificio Arróniz de la Secretaría de Cultura Jalisco este miércoles 25 a las 15 horas. Ese mismo día tendrá una segunda presentación, donde compartirá experiencias y pasajes de su libro Pluma en mano, entre el jazz y el blues en el Black Coffee Gallery en la sucursal Chapultepec a las 19 horas. El libro es un ensayo anecdótico, con entrevistas a diversas fuentes, que narra la historia en México de estos dos géneros.<br /><br />La ruta del jazz, por otro lado, será un maratón de cinco horas en el andador 20 de noviembre en el Centro Histórico de Zapopan. El 26 de septiembre, a partir de las 18 horas y de manera gratuita, participarán bandas y proyectos solistas locales como Kitano Music Trio, Juan Manuel Ayala Quartet, Tzintzuni Varela, Nu Trio, Zaire Morales Quartet, La Cáscara, Marc Fab Trio, Brent Kimbrough & Company, Jonathan García Barocio Quartet y Marcos Toledo Winter.<br /><br />El 27 el baterista, productor y compositor Hernán Hecht presenta X-Pression Quartet en el Centro Cultural Constitución en Zapopan, donde ofrecerá los últimos acordes de su proyecto de jazz contemporáneo nacido en la Ciudad de México durante 2003.<br /><br />Por último y para cerrar con broche de oro, el sábado 28 se presentará la Fiesta del Jazz en el Paseo Alcalde al Centro de Guadalajara que prenderá a los escuchas con los neoyorkinos Kneebody que presentará su nuevo material, titulado Chapters, además de Grizz Piña y Los Villanos Sitio, los tapatíos Cienfuegos y SOLS. La cita es este 28 de septiembre desde las 17 horas cerca de la Rotonda de los Jaliscienses Ilustres.<br /><br />El Jalisco Jazz Festival se realizará del 24 al 28 de septiembre. Todo el programa puede consultarse en <a href="http://www.jaliscojazzfestival.com/" target="_blank">www.jaliscojazzfestival.com</a><br /><br />Fuente: NTR Guadalajara<br /><br /><a href="https://www.ntrguadalajara.com/post.php?id_nota=135072" target="_blank">https://www.ntrguadalajara.com/post.php?id_nota=135072</a></div>

Este martes comienza el Jalisco Jazz Festival - México

A partir de este martes 23, comienza una nueva edición del Jalisco Jazz Festival. Desde el Teatro Degollado hasta las calles de avenida A...

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Comienza la cuarta edición del Festival de Jazz de Ypacaraí - Paraguay

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEijZ1pH6PS-2zGZwKGh1brw2tsjYSSDGW4uFNX8DObVq4s-aU_pEcbFP3mFK-Su8FUvvk57YKW8kDpB6o2NutlKP4BM_o-oH6cfA1gYcbR-7P-dBlICCkIAeGk8O3oXkzqbgZyf2yZPU9CK/s1600/chino-corvalan-220919.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="Chino Corvalán / stereojazz" border="0" data-original-height="560" data-original-width="900" height="199" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEijZ1pH6PS-2zGZwKGh1brw2tsjYSSDGW4uFNX8DObVq4s-aU_pEcbFP3mFK-Su8FUvvk57YKW8kDpB6o2NutlKP4BM_o-oH6cfA1gYcbR-7P-dBlICCkIAeGk8O3oXkzqbgZyf2yZPU9CK/s320/chino-corvalan-220919.jpg" title="Chino Corvalán / stereojazz" width="320" /></a></div> <div style="text-align: justify;"> Hoy, desde las 16:00, se llevará a cabo la cuarta edición del Festival de Jazz de Ypacaraí, en homenaje al guitarrista Kucky Rey, el evento será en el Centro de Eventos Estación Tacuaral, con acceso libre y gratuito.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> En este festival se presentarán la Jazz Band de la Policía Nacional, el Doc Ayala y su grupo, Dani Barret Blues Trío, Tacuaral Jazz y Chino Corvalán Cuarteto.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Además de los conciertos, en el sitio se podrá disfrutar de la tradicional feria artesanal de la zona y un amplio patio de comidas, donde la gente podrá encontrar una variedad gastronómica.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> “El Festival de Jazz de Ypacaraí se inserta dentro de una serie de innovaciones que ha planteado el Festival del Lago Ypacaraí desde hace unos años, y que creo fueron acertadas por parte de la intendencia local que apostó por dar espacio a otros géneros como el rock, que tanto destaque está dando a la ciudad por medio de Salamandra, Bohemia Urbana y muchas bandas más. También a la guitarra de concierto que igualmente tiene su Festival Internacional, que gira en torno a la figura de Juan Vera”, expresó Sahori Ayala, promotor cultural y organizador de esta edición.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Gracias a este festival, añadió Ayala, puede haber un espacio con el cual “se reconoce la trascendencia de la movida local, que lleva desarrollándose desde hace cinco años y que tiene justamente de buque insignia al Doc Ayala y la banda Tacuaral Jazz”.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> “Aparte, el Festival del Lago distingue anualmente en cada disciplina a personas destacadas, entonces este año homenajeamos a Kucky Rey, después de haber dado este reconocimiento en años anteriores a Toti Morel, a Riolo Alvarenga y Remigio”, indicó.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Sahori destacó también, además de los grupos y artistas ypacaraienses de jazz, a “los gestores que han llevado adelante esta idea desde la primera edición de este evento, que son Pepino Rodríguez, Oscar Bogado, Adrián Becker y ahora me toca a mí.  Esto aparte de los anteriores y actuales directivos de la Comisión Organizadora, que hoy la encabeza Fabián González”, señaló.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Ayala expresó que “todo lo que se hace, a pesar de que mucho de lo que acontece es a pulmón, tiene una forma de gestión comunitaria que hace que Ypacaraí tenga no solo un Festival del Lago emblemático sino toda una movida que se extiende anualmente”.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> De esta manera, subrayó la idea de “fuerza que es casi ecuánime”, en el distrito. Lo que ayuda a que puedan posicionarse “como una plaza para el turismo cultural, y para eso es muy importante cimentar este tipo de eventos”.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> El promotor cultural habló también sobra la escena musical en Ypacaraí, y celebró que hoy en día “hables con quien hables, Ypacaraí es una referencia en cuanto capacidad de hacer eventos y de generar artistas y productos de calidad; esa posición nos la hemos ganado porque pudimos entender que crear redes de colaboración interna y externamente lleva a que sea todo menos difícil; fácil nunca, pero avanzamos permanentemente. A mí me gusta considerar que somos la caja de resonancia de toda una movida regional, que abarca varias ciudades como Pirayú, Itaugua, Caacupé, Capiatá, etc. donde se genera arte y que encuentran aquí ese espacio de difusión que quizás aún no consiguen en sus respectivas ciudades”, observó.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Ayala apuntó también que mirando atrás, ve todo lo que se avanzó en los últimos diez años, donde puede verse “todo el material que ya se creó, todos los eventos que hicimos y la cantidad de artistas que han podido trascender y siento mucho orgullo; pero paralelamente digo: ¡esto no puede parar!”.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> En dicho sentido, festejó que esta semana “unos chicos de 18 años en promedio”, que conforman la banda Mbareté, “ganaron un concurso nacional con su propia versión de “Recuerdo de Ypacaraí”, o sea, estamos mejor que nunca pero el potencial que hay dice que podemos estar mucho mejor en diez años más”, puntualizó.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Finalmete Sahori reflexionó que cree que “el secreto de este proceso es el cambio de mentalidad de una generación que se dio cuenta que dedicarse al arte recompensa: sea como artista, como gestor o incluso como técnico de cualquier rama. Nos falta aún convencer a las empresas, marcas e instituciones de alcance nacional que somos una plaza importante para que realmente podamos dar aquellos saltos cualitativos que nos hacen falta”.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Fuente: Diario ABC de Paraguay</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> <a href="https://www.abc.com.py/espectaculos/musica/2019/09/22/ypacarai-celebra-su-crecimiento-musical/" target="_blank">https://www.abc.com.py/espectaculos/musica/2019/09/22/ypacarai-celebra-su-crecimiento-musical/</a></div>

Comienza la cuarta edición del Festival de Jazz de Ypacaraí - Paraguay

Hoy, desde las 16:00, se llevará a cabo la cuarta edición del Festival de Jazz de Ypacaraí, en homenaje al guitarrista Kucky Rey, el even...

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Okarajazz se presenta en el Galpón de la Murga de la Estación en Misiones - Argentina

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhbzd975PpFbr8IcZQ6PRMfxk6zaYBgIy17bWuFR9Gura76WRroEdRL_Xok5k_0eEWBzVIrKiLhnrCbIEKw1F3yIDZc3vYdQ85ykcDga5VLST_ucEAIJMDS3PtwcJ1h-wAFk6IPPYkVpBoj/s1600/okarajazz-180919.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="Okarajazz se presenta en el Galpón de la Murga de la Estación en Misiones - Argentina / stereojazz" border="0" data-original-height="580" data-original-width="900" height="206" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhbzd975PpFbr8IcZQ6PRMfxk6zaYBgIy17bWuFR9Gura76WRroEdRL_Xok5k_0eEWBzVIrKiLhnrCbIEKw1F3yIDZc3vYdQ85ykcDga5VLST_ucEAIJMDS3PtwcJ1h-wAFk6IPPYkVpBoj/s320/okarajazz-180919.jpg" title="Okarajazz se presenta en el Galpón de la Murga de la Estación en Misiones - Argentina / stereojazz" width="320" /></a></div> <div style="text-align: justify;"> Este sábado 21 de septiembre desde las 22.30 hs en el Galpón de La Murga de la Estación (Pedro Méndez 171) se estará presentando el grupo Okarajazz. El grupo muestra una impronta sonora con instrumentos de viento, percusión, guitarra, bajo y teclado como contextualización armónica.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> La banda conjuga estilos referenciales como rasguido doble, gualambao, galopas, candombe, marcha camión, milonga, funk y swing; siempre desde una perspectiva discursiva propia del jazz.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Estarán invitados DJ Musgo ambientando la previa del recital; también el guitarrista chaqueño Ricardo Panissa y la artista brasileña Vera Tancredo.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Integran la banda: Alejandro Nanio (saxo), Gustavo Rojas (flauta y quena), Gerardo López (trompeta), Mauricio Ovando (percusión), Camilo Vázquez (percusión), Hernán Espinosa (batería), Carlos Balbuena (bajo) y Richard Cantero (guitarras, voz, composición y arreglos).</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Okarajazz es un emprendimiento musical nacido en la ciudad de Posadas para la celebración del 1º de mayo del 2015. Conjuga ya desde su nombre la fusión de varias vertientes musicales donde lo regional, lo folclórico, lo cosmopolita, lo popular emergen de entre sus sonidos en la búsqueda de 3 claras intenciones:</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> 1. Componer su propia música en un contexto popular y cosmopolita y exponerlas desde una perspectiva dialéctica del jazz para permitir a los instrumentos rondas de juegos colectivos contrapuntísticos e improvisaciones individuales.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> 2. El rescate sonoro de lo “afro – regional”, propone al oyente un viaje hasta cuando no había más que instrumentos de viento y percusión. Siendo para este caso la guitarra, el bajo y el teclado instrumentos necesarios solo para una contextualización armónica.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> 3. Versionar e interpretar las obras de compositores latinoamericanos, argentinos, NEA NOA e internacionales y exponerlas desde la perspectiva sonora de OKARAJAZZ.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Okarajazz es la música que nace desde las afueras, de este modo propone su regionalismo no desde una estética estilística y folclorista, sino desde una mirada post moderna, cotidiana, tecnificada y global pero sin perder lo autóctono de estas latitudes.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Excelente propuesta para contemplar la mejor música. Las entradas tendrán un costo de $100.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Fuente: Diario Misiones On Line</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> <a href="https://misionesonline.net/2019/09/18/okarajazz-se-presenta-galpon-la-murga-la-estacion-este-sabado/" target="_blank">https://misionesonline.net/2019/09/18/okarajazz-se-presenta-galpon-la-murga-la-estacion-este-sabado/</a></div>

Okarajazz se presenta en el Galpón de la Murga de la Estación en Misiones - Argentina

Este sábado 21 de septiembre desde las 22.30 hs en el Galpón de La Murga de la Estación (Pedro Méndez 171) se estará presentando el grupo...

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Guillermo “Pompa” Montero: "Tresero Mayor, Jazz a Lo Cubano"

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjc2Drfz9gOl1bsjyJA9Vrqqu8vfLwct5rHNPB9s3UJsuGsVBBYilj4S70geNXr2fl328TS8y-LmqQN2w_7Kzh6JUCT-6zm6ksFk9xGYwwVx98herlaoQab_RLbFE4cQU7I6QriRfQXZvD7/s1600/guillermo-pompa-montero-180919.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="Guillermo “Pompa” Montero: "Tresero Mayor, Jazz a Lo Cubano" / stereojazz" border="0" data-original-height="900" data-original-width="900" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjc2Drfz9gOl1bsjyJA9Vrqqu8vfLwct5rHNPB9s3UJsuGsVBBYilj4S70geNXr2fl328TS8y-LmqQN2w_7Kzh6JUCT-6zm6ksFk9xGYwwVx98herlaoQab_RLbFE4cQU7I6QriRfQXZvD7/s320/guillermo-pompa-montero-180919.jpg" title="Guillermo “Pompa” Montero: "Tresero Mayor, Jazz a Lo Cubano" / stereojazz" width="320" /></a></div> <div style="text-align: justify;"> Guillermo Pompa Montero debuta con la grabación Tresero Mayor, Jazz A Lo Cubano. Nacido en Bayamo (Cuba), Pompa hizo parte de reconocidas orquestas como Estrellas de Chocolate, Septeto Nacional Ignacio Piñero, Conjunto Chapottin, Grupo Manguare y grabo con Tata Güinnes y Miguel Anga Diaz en Pasaporte y en Las Cosas De La Vida de Picadillo y Imaginary Cuba de Bill Laswell.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Radicado en España desde 1999, Montero, presenta un album ecléctico que se enfoca en el jazz con elementos de la música tradicional cubana como ingrediente principal. Pompa se hace acompañar de los mejores músicos cubanos radicados en España con algunas excepciones.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Pompa cual pintor en su lienzo llena con sus notas en el tres cada corte del disco. Magistral y sublime cada pieza es una obra de arte y una historia de poesía sonora con el Pompa como griot, relator del tiempo. Changüison Pa´Ti es el numero que abre el disco. Yadira Del Valle y Amanda Gaviria se destacan en los coros. Barrio Azul presenta a Juan Pestana (bajo) y Kiki Ferrer en la batería. Cha Cha Cha Forever destaca al flautista Cesar Gaviria.  Nocaut Tecn Ritm Arm invita al gran bajista Carlos Del Puerto, único cubano de la grabación que no esta radicado en España – vive en Finlandia-. Danzón Con Influencia invita al único español en el disco: Jonathan Ayuga en el bajo, ademas de escuchar a Hidelvis Cabrera y Angel Herrera en las pailas y a Juan Viera en las tumbadoras. En Arrollando Con Mi Tres encontramos la participación de Yuvisney Aguilar en los tambores bata y a Georvis Pico en la batería.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Músicos: Guillermo Pompa Montero: guitarra, Yadira del Valle Pompa, Amanda Gaviria, Lázaro Armenteros: voces.</div> <div style="text-align: justify;"> Georvis Pico, Moisés Morro, Kiki Ferrer, Yuri Noriega: batería</div> <div style="text-align: justify;"> Pepe Rivero: piano</div> <div style="text-align: justify;"> Juan Pestana, Carlos del Puerto, Jonathan Ayuga, Yelsi Heredia: bajo</div> <div style="text-align: justify;"> Hidelvis Cabrera, Angel Herrera, Jesús Catalá, Arnelio Carbonell, Pedro Mireles, Juan Viera, Yuvisney Aguilar: percusión </div> <div style="text-align: justify;"> César Gaviria: Flauta </div> <div style="text-align: justify;"> Enrique Pessino: Guitarra, </div> <div style="text-align: justify;"> Año: 2018</div> <div style="text-align: justify;"> Estilo: Jazz Afro-cubano</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Fuente: Solar Latin Club</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> <a href="http://www.solarlatinclub.com/guillermo-pompa-montero-tresero-mayor-jazz-a-lo-cubano/" target="_blank">http://www.solarlatinclub.com/guillermo-pompa-montero-tresero-mayor-jazz-a-lo-cubano/</a></div>

Guillermo “Pompa” Montero: "Tresero Mayor, Jazz a Lo Cubano"

Guillermo Pompa Montero debuta con la grabación Tresero Mayor, Jazz A Lo Cubano. Nacido en Bayamo (Cuba), Pompa hizo parte de reconocidas...

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Yuvisney Aguilar - Cuba

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhq8B20TAVM6mVhuNTo8RIGbNoCDkLTmLfy2d0Ey_Ejny0h5R3cdhleTt4612rU3ZKAkuCIFm7BsnN2VC9mcDCeLvcOXul1-sqlWV_y8DijpGwW_YqWyRD6Qy5Dy65FeBI0Qf7mRAKvtnD9/s1600/yuvisney-aguilar-180919.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="Yuvisney Aguilar - Cuba / stereojazz" border="0" data-original-height="560" data-original-width="900" height="199" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhq8B20TAVM6mVhuNTo8RIGbNoCDkLTmLfy2d0Ey_Ejny0h5R3cdhleTt4612rU3ZKAkuCIFm7BsnN2VC9mcDCeLvcOXul1-sqlWV_y8DijpGwW_YqWyRD6Qy5Dy65FeBI0Qf7mRAKvtnD9/s320/yuvisney-aguilar-180919.jpg" title="Yuvisney Aguilar - Cuba / stereojazz" width="320" /></a></div> <div style="text-align: justify;"> Nació en el municipio San Luis (Pinar del Río, Cuba).</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Su interés por el arte comenzó a partir de los 6 años cuando integró un proyecto comunitario para niños aficionados a la cultura  que consistía en cantar canciones infantiles y éxitos de los años 80.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Desde muy joven obtuvo varios premios en diferentes Festivales Infantiles y Eventos, tanto como cantante solista, instrumentista del grupo infantil  “Súmate” y como percusionista.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Comenzó sus estudios de música en la Escuela Vocacional de Arte “Pedro Raúl Sánchez” a la edad de 10 años y luego continuó sus estudios en la Escuela Profesional “Carlos Hidalgo”, (ambas localizadas en la provincia Pinar del Rio) donde se graduó finalmente en la especialidad de percusión en el año 2001.Entre los años 2000 y 2004 recibió varios cursos y seminarios de Percusión Afro-Cubana (Yoruba) en el Instituto Superior de Arte (I.S.A.) de La Habana, impartidos por el prestigioso maestro y percusionista Lázaro Pedroso (Ex-percusionista del Conjunto Folklórico Nacional de Cuba).</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Trabaja actualmente como percusionista en: Paquito D' Rivera, Orishas, Chuchito Valdés Quartet, Café Quijano, Pepe Rivero, "Cimarrón" (String Quintet), Iván "Melón Lewis,  Cuban Jazz Quintet,  “CMQ Big Band”  y otros.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Director musical en: “Yuvisney  Aguilar & Afro Cuban Jazz Quartet"  y del grupo: "World Percussion Project".</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> También ha trabajado y colaborado con importantes artistas como:  </div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Richard Bona (USA), Decemer Bueno (CUB), David Murray and Cuban Ensemble (USA/FRA), Chuck Loeb (USA), Néstor Torres (USA/PUR), Omar Allano (PAN), Jorge Pardo (ESP), Pablo Milanés (CUB), Orquesta Sinfónica de Valencia (ESP), Orquesta Nacional de Cámara de Ciudad Mexico (MEX), Lucrecia (CUB/ESP), Julio Martí (ESP), Alain Pérez (CUB), Síntesis (CUB), Pitingo (ESP), Javier Colina (ESP), Juan Carmona (ESP), Antonio Carmona (ESP), Sandra Carrasco (ESP), Carmen Paris (ESP), Paco Arrojo (ESP), Eme Alfonso (ESP), Espectáculo Musical “NY STORY” (ESP),  Ángela Carrasco (ESP),  Ramon Farrán y Orquesta Nacional de Jazz de España (ESP),  Kelvis Ochoa (CUB), Luis Cobos y Spain Jazz Band (ESP), Raúl Paz (CUB), Carlos Maza (CUB/FRA), Beatriz Luengo (ESP), Coque Malla (ESP) "SONLAR" (Espectáculo de Percusión, danza y Teatro /CUB), "AFRO GITANO" (Espectáculo de Flamenco/ESP), Saray Muñoz (ESP), Miguel Núñez (CUB).</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Su versatilidad le permite destacar en diferentes estilos musicales como: Música Cubana y Latina; Latin Jazz; World Music; Jazz Fussion;  Folklore Afro Cubano; Música Clásica; Pop; Rock; Flamenco; Música de Cámara; así como también, ha trabajado en Espectáculos de "Percusión Reciclada" y danza.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Ganador en el 2017 del Premio de la AKademia de la Música (U.S.A.) y  la Medalla de Oro del Global Music Awards (U.S.A.) con el disco "Por la rivera de Paquito".</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> <a href="https://www.yuvisneyaguilar.com/biografia" target="_blank">https://www.yuvisneyaguilar.com/biografia</a></div>

Yuvisney Aguilar - Cuba

Nació en el municipio San Luis (Pinar del Río, Cuba). Su interés por el arte comenzó a partir de los 6 años cuando integró un proyect...

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El pianista Alex Mercado ofrecerá concierto gratuito en Morelia - México

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhsYkiOUbM62DtKv8G-rsWAmw8qapCHbHXMXzn1KWjHu7Smxfx3biAjG9B8pjxaL7gKtF0YT4ljJz3dSylx99zN-c1kQMAA0vk201r71xR3FPdCP32jStd2zeMbiz7_kBrcaOxxlVy36kY-/s1600/alex-mercado-170919.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="El pianista Alex Mercado ofrecerá concierto gratuito en Morelia - México / stereojazz" border="0" data-original-height="560" data-original-width="900" height="199" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhsYkiOUbM62DtKv8G-rsWAmw8qapCHbHXMXzn1KWjHu7Smxfx3biAjG9B8pjxaL7gKtF0YT4ljJz3dSylx99zN-c1kQMAA0vk201r71xR3FPdCP32jStd2zeMbiz7_kBrcaOxxlVy36kY-/s320/alex-mercado-170919.jpg" title="El pianista Alex Mercado ofrecerá concierto gratuito en Morelia - México / stereojazz" width="320" /></a></div> <div style="text-align: justify;"> El pianista mexicano Alex Mercado ofrecerá este jueves 19 de septiembre la clase magistral “La improvisación como herramienta de expresión” y un concierto a piano solo; ambas actividades se realizarán en el Centro Cultural Universitario, ubicado en el corazón de Morelia.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> La clase magistral será a las 11:00 horas y está dirigida principalmente a los jóvenes músicos nicolaitas en formación, pero será abierta al público en general. Mientras que el concierto a piano solo, con el cual el artista hará un recorrido por su discografía completa, se realizará a las 20:00 horas del mismo día, con entrada libre.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Alex Mercado es un pianista con una técnica asombrosa e imaginación sin límites, aclamado por su capacidad de crear brillantes composiciones y vibrantes paisajes sonoros que han resonado en la crítica y el público tanto en su natal México como a nivel internacional.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Cuenta con cinco producciones discográficas: Convergencias (2019), Paisajes (2017), Refraction (2015), Symbiosis (2014) y TheWatcher (2012), universo compositivo que lleva al escucha a un viaje musical vibrante lleno de cautivantes melodías e improvisaciones dinámicas que caracterizan a los mejores intérpretes del jazz contemporáneo.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Alex Mercado comparte créditos con Antonio Sánchez y Scott Colley, y con el apoyo del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes, logra realizar uno de los mejores álbumes del 2014 a nivel internacional de acuerdo con la selección de editores de la prestigiada revista Downbeat, la más respetada en Estados Unidos.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> El álbum Symbiosis, que fue presentado en el Palacio de Bellas Artes, el recinto más emblemático de México, introduce a amantes del jazz alrededor del mundo a un instrumentista virtuoso que ha sido elegido por músicos de talla mundial, como Antonio Sánchez, SachalVasandani, Bryan Lynch, Camila Meza, Magos Herrera, EmanueleCisi y Doug Beavers; para compartir proyectos.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> La carrera de Alex Mercado destaca, además, por haberse presentado en 2018 con su trío en el North Sea Jazz Festival, uno de los festivales de jazz más importantes del mundo compartiendo cartelera con Pat Metheny, Pharaop Sanders, Earth, Wind&amp;Fire; entre otros grandes del género.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Recibió la comisión para arreglar la obertura orquestal que abrió el concierto de Sir Elton John en Chichén Itzá con la Orquesta Sinfónica de Yucatán, en donde se destacó como pianista solista; además de ser uno de los principales exponentes del jazz mexicano en Europa, Asia y EUA, bajo un continuo esfuerzo por fortalecer la presencia del género en los circuitos internacionales.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Artista Yamaha y considerado por la crítica especializada como uno de los estandartes más importantes del jazz mexicano contemporáneo, Alex Mercado es actualmente Creador Escénico con Trayectoria del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (Emisión 2017) distinción que lo posiciona como uno de los músicos más productivos, originales y frescos de la escena del jazz actual.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Fuente: La voz de Michoacán</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> <a href="https://lavozdemichoacan.com.mx/cultura/pianista-alex-mercado-ofrecera-concierto-gratuito-en-morelia/" target="_blank">https://lavozdemichoacan.com.mx/cultura/pianista-alex-mercado-ofrecera-concierto-gratuito-en-morelia/</a></div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div>

El pianista Alex Mercado ofrecerá concierto gratuito en Morelia - México

El pianista mexicano Alex Mercado ofrecerá este jueves 19 de septiembre la clase magistral “La improvisación como herramienta de expresió...

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El guitarrista Juan Pablo Juárez reliza una gira por Tierra del Fuego - Argentina

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEia1GZL8kfWAMA6Qj5VxFW4SKHFwE35LSUI-wnTI8lUiXXtiia-tqIi2mEwhxmMqWE87A9u4LD3j6BWtxPIUPKq89FkTFkezojtWx3LE-Yn-ZcjXiaTq-o_47G87N0KDG49eGXp-_mJu4QT/s1600/juampy-160119.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="El guitarrista Juan Pablo Juárez reliza una gira por Tierra del Fuego - Argentina / stereojazz" border="0" data-original-height="670" data-original-width="900" height="238" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEia1GZL8kfWAMA6Qj5VxFW4SKHFwE35LSUI-wnTI8lUiXXtiia-tqIi2mEwhxmMqWE87A9u4LD3j6BWtxPIUPKq89FkTFkezojtWx3LE-Yn-ZcjXiaTq-o_47G87N0KDG49eGXp-_mJu4QT/s320/juampy-160119.jpg" title="El guitarrista Juan Pablo Juárez reliza una gira por Tierra del Fuego - Argentina / stereojazz" width="320" /></a></div> <div style="text-align: justify;"> El guitarrista porteño Juan Pablo Juárez, considerado uno de los referentes de la guitarra moderna a nivel mundial, ofrecerá una serie de conciertos en Tierra del Fuego, en el contexto del Festival de Tango y Jazz que se extenderá hasta el domingo con entrada libre y gratuita.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> El instrumentista se presentará en distintos eventos del encuentro acompañado del también guitarrista Gerardo Giménez.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> El músico, principal responsable del Juampy Juárez Jazz Trío, concretará seis presentaciones en esta gira por territorio austral.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Luego de haberse presentado el último sábado en el Hotel Albatros de Ushuaia, el ex "Cerebros Vacíos" (banda de rock de los 90), que editó recientemente el disco "Texturas" junto al músico cordobés Osvaldo Brizuela, tocará mañana a las 21 en el bar de vinos Lakuma, de la misma ciudad.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> La gira incluirá también una clínica de guitarra el jueves a las 18 en Centro Cultural Nueva Argentina, también de Ushuaia.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> El viernes llegará a la ciudad de Río Grande donde ofrecerá, de 18 a 21, una clínica en LCM Instrumentos y un concierto en Rose Bar. A las 23 cerrará la serie de conciertos fueguinos en En Bar Estudio de la pequeña localidad de Tolhuin.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> El guitarrista, docente y compositor tocó y grabó con músicos de la talla de Ben Monder, Howard Alden, Steve La Spina, Pedro Aznar, John Stowell, Sid Jacobs y Jack Wilkins, entre muchos otros.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Fuente: Grupo La Provincia</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> <a href="https://www.grupolaprovincia.com/espectaculos/el-guitarrista-jazzero-juan-pablo-juarez-realiza-una-gira-por-tierra-del-fuego-367202" target="_blank">https://www.grupolaprovincia.com/espectaculos/el-guitarrista-jazzero-juan-pablo-juarez-realiza-una-gira-por-tierra-del-fuego-367202</a></div>

El guitarrista Juan Pablo Juárez reliza una gira por Tierra del Fuego - Argentina

El guitarrista porteño Juan Pablo Juárez, considerado uno de los referentes de la guitarra moderna a nivel mundial, ofrecerá una serie de...

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El recorrido musical que se tomó Barranquijazz 2019 - Colombia

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEizyBL_I9G5hU6kKAUYtAO5BYFlIJeFgfWMBndrnxbBDH3X1Z8i1RI79hnRAPXidxpL301kMu20eW6mrgLysRF7ZqbGaC17FT2q3arMrW2XcMnSX2kG6PghD6pkR869fut6bU0zYWgZ9YfS/s1600/paquito-160919.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="paquito drivera / stereojazz" border="0" data-original-height="575" data-original-width="900" height="204" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEizyBL_I9G5hU6kKAUYtAO5BYFlIJeFgfWMBndrnxbBDH3X1Z8i1RI79hnRAPXidxpL301kMu20eW6mrgLysRF7ZqbGaC17FT2q3arMrW2XcMnSX2kG6PghD6pkR869fut6bU0zYWgZ9YfS/s320/paquito-160919.jpg" title="paquito drivera / stereojazz" width="320" /></a></div> <div style="text-align: justify;"> La vigésima tercera versión del Festival Barranquijazz permitió que el público asistente disfrutara de una nutrida cantidad de propuestas sonoras tradicionales y contemporáneas, provenientes de músicos de Brasil, Cuba, Estados Unidos, Francia, Italia, Puerto Rico, República Dominicana y, por supuesto, Colombia.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> La gala inaugural del Festival, realizada en el teatro de la Universidad del Atlántico, corrió por cuenta de la cantautora bogotana Mónica Giraldo y Gonzalo Lubo Crespo, saxofonista atlanticense y docente de la Universidad del Norte, al comando de un enérgico sexteto de jazz.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> La voz tranquila de Mónica Giraldo, matizada con su ya acostumbrada instrumentación sencilla, cautivaron rápidamente al público con la interpretación de ‘Molinos de viento’, 'No lloraré' y ‘Vamos por el Magdalena’, su más reciente sencillo que, mencionó, será estrenado a finales de este mes de septiembre.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Por su parte, Gonzalo Lubo expuso las piezas incluidas en su reciente producción discográfica ‘Remembranza’, inspirada en diversos ritmos latinos donde predominan los sonidos del folclor colombiano, como el porro y el fandango, fusionados con unos interesantes visos jazzísticos.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> En la segunda gala del Barranquijazz, llevada a cabo en el Salón Jumbo del Country Club, la isla de Cuba fue la protagonista, con las presentaciones del saxofonista y clarinetista cubano Paquito D’Rivera, en la que fue su tercera visita al Festival, y la familia López Nussa.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> D’ Rivera, cofundador en 1965, junto al pianista Chucho Valdés, de la Orquesta Cubana de Música Moderna y posteriormente del más importante colectivo de jazz experimental afrocubano, Irakere, dejó claro por qué es considerado una de las grandes figuras del jazz latino. </div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Interpretó las piezas ‘Fantasía Impromtu’, ‘Concierto de Aranjuez’, ‘Anadalucía’ de Ernesto Lecuona, y el bolero ‘Como fue’, escrito por Ernesto Duarte Brito y llevado a la fama por Benny Moré.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> A renglón seguido, la familia López-Nussa, conformada por dos pianistas, dos percusionistas, más dos invitados, realizaró un viaje musical donde, incorporados en escena, cada instrumentista expuso una personalidad bien definida. </div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> La agrupación formada en La Habana en 2006, liderada por Ernán y Harold López Nussa, dio muestra de un modelo único, reuniendo a dos generaciones de grandes músicos: la de los padres y la de los hijos y sobrinos. </div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> El jazz experimental también llegó a Barranquijazz 2019, con la participación del guitarrista norteamericano Mark Whitfield y su trío, cuya obra se manifiesta en los predios del soul jazz y el hard bop.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Whitfield demostró que es un artista de gran sensibilidad, fuertemente enraizado en la tradición cultural afro-americana. Aunque el músico sufrió una lesión en una de sus manos días antes de su presentación, ello no truncó su presentación, en la que se le vio vendado pero demostrando por qué es uno de los más firmes valores del jazz de nuestros días.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> La presentación del guitarrista estadounidense graduado en Berklee College of Music fue el preámbulo para la noche de salsa con ritmos afrocubanos en el festival a cargo de Aymée Nuviola, la talentosa cantante, compositora y actriz cubana, que encendió el salón Jumbo del Country Club, con su potente voz, con una versión en tiempo de salsa de ‘La gota fría’, del juglar vallenato Emiliano Zuleta.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Luego vinieron dos temas del repertorio clásico de la música tradicional cubana: ‘Lágrimas negras’, de Miguel Matamoros, y ‘El cuarto de tula’, de Sergio González Siaba, que el público aplaudió y hasta bailó complacido.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Nuviola, ganadora del Latin Grammy por su álbum de fusión tropical ‘Como anillo al dedo’, deleitó al público con un Popurrí en tributo a la guarachera Celia Cruz, que incluyó temas como: ‘Toro mata’, ‘El yerbero moderno’ y ‘Bemba colorá’.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Siguió el cantante puertorriqueño Tony Vega, que interpretó los temas ‘Feo pero sabroso’, grabado a finales de los años ochentas junto a la banda de Louie Ramírez; ‘Mi amigo el payaso’, popularizado por la orquesta de Willie Rosario; ‘Tributo a Rafael Cortijo’, de quién dijo fue su “primera influencia musical”; y sus éxitos en calidad de solista ‘Esa mujer’ y ‘Aparentemente’, ambas de la pluma del panameño Omar Alfanno.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Posteriormente, el sonero dominicano José Alberto ‘El Canario’ expuso su inmensa capacidad de ‘showman’ con temas como ‘A gozar’ y ‘Sueño contigo’, que retratan su época en la compañía R.M.M. de Ralph Mercado.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Además de ‘Discúlpeme señora’, de la autoría del cartagenero Luis Lambis, posiblemente la canción más coreada y aplaudida de la noche; ‘El molde’ y un Medley en tributo a Benny Moré, que incluyó los temas ‘Cómo fue’, ‘Santa Isabel de las lajas’ y ‘Qué bueno baila usted’, del icónico artista cubano que hace unas pocas semanas cumplió su centenario de nacimiento.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Las presentaciones de Aymée Nuviola, Tony Vega y José Alberto ‘El Canario’ fueron respaldadas por un All Stars cubana ensamblada específicamente para el Festival, dirigida por el excepcional arreglista y orquestador Juan Manuel Ceruto.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> La última gala de Barranquijazz contó con la presencia de Caetano Veloso, quien ofreció por primera vez un concierto en la ciudad de Barranquilla, y lo hizo acompañado de sus tres hijos: Zeca, Tom y Moreno. Una velada muy íntima en la que compartieron algunas de las piezas que conforman el álbum ‘Ofertorio’, grabado en vivo, en el teatro NET de Sao Paulo el 27 de octubre de 2017.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Barranquijazz cerró con broche de oro cinco días de festival con una descarga de sonidos latinos. Más de tres mil personas disfrutaron el evento gratuito en la Plaza de la Paz, con La Atlántico Big Band, la orquesta del pianista, arreglista y director de orquesta barranquillero Samuel del Real, radicado desde hace décadas en los Estados Unidos, y la presencia de la cubana Aymée Nuviola.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Fuente: Radio Nacional de Colombia</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> <a href="https://www.radionacional.co/noticias/actualidad/barranquijazz-jose-alberto-el-canario-Aym%C3%A9e-Nuviola" target="_blank">https://www.radionacional.co/noticias/actualidad/barranquijazz-jose-alberto-el-canario-Aym%C3%A9e-Nuviola</a></div>

El recorrido musical que se tomó Barranquijazz 2019 - Colombia

La vigésima tercera versión del Festival Barranquijazz permitió que el público asistente disfrutara de una nutrida cantidad de propuestas...

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Noche cubana en Ajazzgo: Daymé Arocena y la familia López - Nussa en el Ajazzgo de Cali - Colombia

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEieQSFx5UJIfK-zmxVTttO_r4At-gqr-H0xHJyw4FpWZAOl9oNbWaZ8KIv_fNecqKCbdPr7AC9HgFn37vEOL4Iv5D9KXTGgOXP5OGZoYzIwSNgUbDWj6yxc9h1fE-njF3J7Oh8tBmwpflV9/s1600/dayme-arocena-130919.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="Noche cubana en Ajazzgo: Daymé Arocena y la familia López - Nussa en el Ajazzgo de Cali - Colombia" border="0" data-original-height="560" data-original-width="900" height="199" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEieQSFx5UJIfK-zmxVTttO_r4At-gqr-H0xHJyw4FpWZAOl9oNbWaZ8KIv_fNecqKCbdPr7AC9HgFn37vEOL4Iv5D9KXTGgOXP5OGZoYzIwSNgUbDWj6yxc9h1fE-njF3J7Oh8tBmwpflV9/s320/dayme-arocena-130919.jpg" title="Noche cubana en Ajazzgo: Daymé Arocena y la familia López - Nussa en el Ajazzgo de Cali - Colombia" width="320" /></a></div> <div style="text-align: justify;"> Un viernes de noche cubana es el que se vivirá este 13 de septiembre en el Teatro Municipal Enrique Buenaventura con el sexteto Familia López - Nussa y la gran Daymé Arocena y su cuarteto, invitados del Ajazzgo 2019.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Daymé Arocena es cantante de jazz, directora y compositora de La Habana, Cuba. Con tan solo 27 años, esta artista ha sido descrita como “la mejor cantante joven y femenina de Cuba”, según The Guardian, y ganó el Premio Juno 2015 al Mejor Álbum de Jazz como miembro de la banda de jazz Maqueque.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Inició su formación musical desde los 9 años en el conservatorio y creció con la música folklórica común cubana. </div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Inspirada en las ricas tradiciones musicales de su país de origen, el jazz, el soul y las influencias clásicas, en el 2017 lanzó su primer álbum propio llamado Cubafonía. </div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Arocena cree firmemente en la santería, una religión afrocaribeña basada en los principios de yoruba. Por ello, para conmemorar su fe, siempre encanta a sus espectadores con un turbante blanco como símbolo de la pureza y la paz.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Fuente: Diario El País</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> <a href="https://www.elpais.com.co/cultura/este-viernes-noche-cubana-en-ajazzgo-dayme-arocena-y-la-familia-lopez-nussa.html" target="_blank">https://www.elpais.com.co/cultura/este-viernes-noche-cubana-en-ajazzgo-dayme-arocena-y-la-familia-lopez-nussa.html</a></div>

Noche cubana en Ajazzgo: Daymé Arocena y la familia López - Nussa en el Ajazzgo de Cali - Colombia

Un viernes de noche cubana es el que se vivirá este 13 de septiembre en el Teatro Municipal Enrique Buenaventura con el sexteto Familia L...

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Noche exquisita con Paquito D'Rivera y los López Nussa en Barranquijazz - Colombia

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjX8ctrPP_mkALwZ7Bh4-uS2m2DvNJsmcYDJsdlv01u8MndiqCB3CASqyRgcpp-ED5FC8b6ZGAxc-RqQk9JmBBEgRY7_w0D9HqT9EAFc99Cy9uqcNiHm4KzudhGyPmOD_EvY-MTrtzs54Tf/s1600/paquito-drivera-130919.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="Noche exquisita con Paquito D'Rivera y los López Nussa en Barranquijazz - Colombia / stereojazz" border="0" data-original-height="560" data-original-width="900" height="199" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjX8ctrPP_mkALwZ7Bh4-uS2m2DvNJsmcYDJsdlv01u8MndiqCB3CASqyRgcpp-ED5FC8b6ZGAxc-RqQk9JmBBEgRY7_w0D9HqT9EAFc99Cy9uqcNiHm4KzudhGyPmOD_EvY-MTrtzs54Tf/s320/paquito-drivera-130919.jpg" title="Noche exquisita con Paquito D'Rivera y los López Nussa en Barranquijazz - Colombia / stereojazz" width="320" /></a></div> <div style="text-align: justify;"> La segunda velada del Festival Internacional de Jazz de Barranquilla, Barranquijazz, estuvo cargada de la exquisitez musical del saxofonista y clarinetista cubano y radicado en New York, Paquito D'Rivera, así como de la propuesta rica en ideas de la familia López Nussa, una de las dinastías e instituciones musicales más respetadas de Cuba.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Los grandes de la escena jazzística se presentaron en el Salón Jumbo del Country Club con un repertorio con el que ratificaron por qué han sido calificados como figuras indispensables de este género musical.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Hoy, la programación continuará con Barranquijazz a la calle, un concierto gratuito que se celebrará en la Plaza de la Paz y que contará con la presencia de MaxMantis, un trío de jazz aclamado en Europa; el grupo francés Pierre Bertrand & la Caja Negra, y la música colombiana Natalia Rose Quinteto.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Mientras tanto, en el Jumbo del Country se presentará el boricua Tony Vega, uno de los más destacados salseros de la actualidad; el dominicano José Alberto “El Canario”, veterano de las grandes gestas salseras y la cubana Aymée Nuviola, cantante, pianista, compositora y actriz.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Fuente: Diario El Heraldo</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> <a href="https://www.elheraldo.co/cultura/noche-exquisita-con-paquito-drivera-y-los-lopez-nussa-en-barranquijazz-664927">https://www.elheraldo.co/cultura/noche-exquisita-con-paquito-drivera-y-los-lopez-nussa-en-barranquijazz-664927</a></div>

Noche exquisita con Paquito D'Rivera y los López Nussa en Barranquijazz - Colombia

La segunda velada del Festival Internacional de Jazz de Barranquilla, Barranquijazz, estuvo cargada de la exquisitez musical del saxofoni...

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Hancock, Marsalis y Einaudi actuarán en el Festival de Jazz de Barcelona - España

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh7MyS3fViyh8teWZFHQpAJakmjvaZxCcuJosKA-eAUtCzePdmm__lwxZBKucStHPA2hLJ0SHTezv2NFS_rn8fg2J9O66u7YvN9oAFDbXZNEG0ZJbyvGuDD6Ot2qB0R4Ai9SSm2WzW4nvb0/s1600/wynton-marsalis-130919.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="Hancock, Marsalis y Einaudi actuarán en el Festival de Jazz de Barcelona - España / stereojazz" border="0" data-original-height="562" data-original-width="900" height="199" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh7MyS3fViyh8teWZFHQpAJakmjvaZxCcuJosKA-eAUtCzePdmm__lwxZBKucStHPA2hLJ0SHTezv2NFS_rn8fg2J9O66u7YvN9oAFDbXZNEG0ZJbyvGuDD6Ot2qB0R4Ai9SSm2WzW4nvb0/s320/wynton-marsalis-130919.jpg" title="Hancock, Marsalis y Einaudi actuarán en el Festival de Jazz de Barcelona - España / stereojazz" width="320" /></a></div> <div style="text-align: justify;"> Herbie Hancock, Djavan, Wynton Marsalis y Ludovico Einaudi actuarán en la próxima edición del Festival Internacional de Jazz de Barcelona, que contará con Andrea Motis como protagonista del "Retrato de Artista", con cinco conciertos, tres de ellos estreno absoluto.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> El primer concierto con entradas a la venta de esta edición tendrá lugar en el Teatro-Auditorio de Sant Cugat el 19 de octubre a cargo de Andrea Motis, a quien el festival dedica su Retrato de artista, que incluirá otras cuatro actuaciones: "Nuevas voces del vino" (Monvínic Experience, 22 de octubre), "The Art of the Quintet" (BARTS. 6 de noviembre), "Do outro lado do azul" (Palau de la Música, 20 de noviembre) y Martin Leiton Big Band (Luz de Gas, 13 de noviembre).</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> El festival, presentado este viernes por su cofundador, Tito Ramoneda, y su director, Josep Anton Cararach, se cerrará el 28 de febrero en el Palau de la Música con Wynton Marsalis.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> El 51 Festival Internacional de Jazz de Barcelona, que se desarrollará durante los próximos cinco meses, cuenta con un presupuesto de 1,2 millones de euros y el apoyo de la Generalitat, el Ayuntamiento de Barcelona y el Ministerio de Cultura.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> El Palau de la Música acogerá los conciertos de Herbie Hancock (26 de octubre), Djavan (14 de noviembre), La Locomotra Negra con un homenaje a los 50 años del "Concert sacre" de Duke Ellington (15 de noviembre), The Golden Gate Quartet (13 de diciembre) y el 28 de febrero del 2020 Wynton Marsalis & The Jazz at Lincoln Center Orchestra.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Más allá del jazz, el pianista y compositor Ludovico Einaudi actuará en L'Auditori (7 de noviembre) para presentar su nuevo proyecto, "Seven Days Walking".</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> El apartado flamenco del Festival, De Cajón!, tiene previstas las actuaciones del guitarrista Rafael Riqueni (24 de octubre, Conservatorio del Liceu), Las Migas (30 de octubre, L'Auditori Sala 2), el espectáculo "Farrucos y Fernández, Navidad en familia" (14 de diciembre, Teatre Tívoli) y la vuelta de Estrella Morente con su espectáculo "Copla" (20 de diciembre, Palau de la Música Catalana).</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> La sala BARTS del Paralelo también será sede del Festival con artistas como Richard Bona & Alfredo Rodríguez (23 de octubre); Kyle Eastwood (30 de octubre), con temas de películas que le han marcado y que ha contado con la ayuda de su padre, el actor Clint Eastwood; el Ron Carter Quartet (17 de noviembre), o Angélique Kidjo con su particular homenaje a Celia Cruz (19 de noviembre).</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> En el mismo espacio actuarán asimismo el dúo formado por John Scofield y Jon Cleary (21 de noviembre); el africano Manu Dibango y su "African Soul Safari", Ron Carter y su "Foursight", y la vuelta como pareja artística de Martirio y Chano Domínguez (28 de noviembre), con un programa dedicado a Ignacio Villa, el mítico pianista y cantante cubano más conocido como Bola de Nieve.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Otros conciertos serán los de los baterías Marc Guiliana -batería del último disco de David Bowie- con su proyecto "Beat Music" en la Sala 2 del Apolo (5 de noviembre) y Makaya en el Luz de Gas McCraven (7 de noviembre).</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> En el Conservatori del Liceu, se podrán ver el Peter Bernstein Quartet (21 de octubre), el dúo formado por Dave Douglas y Uri Caine (29 de octubre), el trío del pianista Yonathan Avishai (11 de noviembre) y el Joe Lovano Trio Tapestry (12 de noviembre).</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Alba Armengou, Èlia Bastida, Joan Chamorro, The Campbell Brothers, Chicuelo con Marco Mezquida, ELE, Carla Motis, Pegasus, Jaume Vilaseca con su tercera entrega de "Jazznesis" y Dorian Wood son otros nombres de la programación en diversos espacios.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> De las 43.000 entradas puestas a la venta del festival, ya se han vendido 15.000 y dos conciertos, los de Andrea Motis de Sant Cugat y el de Einaudi, ya tienen el aforo agotado, ha informado Ramoneda, que ha anunciado también que en el transcurso del festival, Herbie Hancock y Ron Carter recibirán la Medalla de Oro del Festival. EFE</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Fuente: Diario La Vanguardia</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> <a href="https://www.lavanguardia.com/vida/20190913/47321000707/hancock-marsalis-y-einaudi-actuaran-en-el-festival-de-jazz-de-barcelona.html" target="_blank">https://www.lavanguardia.com/vida/20190913/47321000707/hancock-marsalis-y-einaudi-actuaran-en-el-festival-de-jazz-de-barcelona.html</a></div>

Hancock, Marsalis y Einaudi actuarán en el Festival de Jazz de Barcelona - España

Herbie Hancock, Djavan, Wynton Marsalis y Ludovico Einaudi actuarán en la próxima edición del Festival Internacional de Jazz de Barcelona...

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José Tobón presentará en Bogotá “Despierta: Jazz con Sabor a Colombia”

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi7sZ8kusVzRP7bdn_rRQW_QUBquC_jQxgmEb_osWHLvgkMBNvkq6N_MYkkmKTCU6ndtN5ev_M0KnCMb04nHhtUPciwPw9vDfE1jCyCvojT1u5RdZGR6EAIqQ23tuo7R75ReHdN3wo7-kB1/s1600/jose-tobon-130919.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="José Tobón presentará en Bogotá “Despierta: Jazz con Sabor a Colombia” / stereojazz" border="0" data-original-height="570" data-original-width="900" height="202" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi7sZ8kusVzRP7bdn_rRQW_QUBquC_jQxgmEb_osWHLvgkMBNvkq6N_MYkkmKTCU6ndtN5ev_M0KnCMb04nHhtUPciwPw9vDfE1jCyCvojT1u5RdZGR6EAIqQ23tuo7R75ReHdN3wo7-kB1/s320/jose-tobon-130919.jpg" title="José Tobón presentará en Bogotá “Despierta: Jazz con Sabor a Colombia” / stereojazz" width="320" /></a></div> <div style="text-align: justify;"> El músico y saxofonista paisa José Tobón, se presentará en la capital en el marco de la versión número 24 de Jazz al Parque 2019. Su show será la única propuesta jazz que llegará desde Medellín.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> José presentará en el festival su más reciente álbum “Despierta: Jazz con Sabor a Colombia”.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Este año Jazz al Parque Bogotá celebra sus 24 años, con cuatro días de programación entre el 12 y el 15 de septiembre de 2019.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> El 15 de septiembre en Jazz al Parque, invitación del festival y de Ideartes.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Presentará su más reciente álbum “Despierta: Jazz con Sabor a Colombia”. Con sonidos eléctricos y ritmos como la cumbia y el merengue.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> En el festival participarán primera vez como solista, acompañado por cinco músicos entre baterista, guitarrista, bajita, pianista, congas.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Fuente: Telemedellín</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> <a href="https://telemedellin.tv/jose-tobon-presentara-en-bogota-despierta-jazz-con-sabor-a-colombia/352207/" target="_blank">https://telemedellin.tv/jose-tobon-presentara-en-bogota-despierta-jazz-con-sabor-a-colombia/352207/</a></div>

José Tobón presentará en Bogotá “Despierta: Jazz con Sabor a Colombia”

El músico y saxofonista paisa José Tobón, se presentará en la capital en el marco de la versión número 24 de Jazz al Parque 2019. Su show...

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Sole Giménez abre la tercera edición del "Zona de Jazz" en Granada - España

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiGL0IRrb5u0_ZvBStayF_P0D2bLMAs7ZqT7o40sD3XXO7c6aU8i7yFETPYfRcfDN3ZnjP8crDLAb5ehXIoQ7mfIXpjF7bLMbWclAlnZre3Xpv9VguEwPAW8Ag2TP7A_YP7-CmdFEOWixlW/s1600/sole-gimenez-120919.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="Sole Giménez abre la tercera edición del "Zona de Jazz" en Granada - España / stereojazz" border="0" data-original-height="560" data-original-width="900" height="199" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiGL0IRrb5u0_ZvBStayF_P0D2bLMAs7ZqT7o40sD3XXO7c6aU8i7yFETPYfRcfDN3ZnjP8crDLAb5ehXIoQ7mfIXpjF7bLMbWclAlnZre3Xpv9VguEwPAW8Ag2TP7A_YP7-CmdFEOWixlW/s320/sole-gimenez-120919.jpg" title="Sole Giménez abre la tercera edición del "Zona de Jazz" en Granada - España / stereojazz" width="320" /></a></div> <div style="text-align: justify;"> La cantante y compositora Sole Giménez abrirá el 14 de septiembre la tercera edición del 'Zona de Jazz', que, organizado por la Diputación de Granada, aúna patrimonio y música para acercar este género musical a varias comarcas de la provincia.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> El programa tendrá lugar en septiembre y octubre en cuatro municipios de la provincia, con destacados espacios singulares, y con una programación de calidad gratuita que incluye a artistas de reconocido prestigio nacional.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> La primera actuación se celebrará en el teatro municipal de Alfacar el 14 de septiembre de la mano de Sole Giménez, una de las voces más reconocidas de la música en español.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> La segunda cita será el 21 de septiembre en el Jardín Nazarí de Vélez de Benaudalla a cargo de Zenet Trío, el proyecto musical del actor y artista plástico que actualmente compagina sus trabajos de composición e investigación para su siguiente trabajo, con actuaciones por España y América.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> El claustro del convento de San Antonio de Montefrío acogerá la tercera actuación el 27 de septiembre con Antonio Serrano, Javier Colina y Antonio Sánchez que, de nuevo, unen sus fuerzas y comparten sus experiencias musicales ofreciendo al público una nueva mirada de la música española interpretada desde su punto de vista único y moderno.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Zona de Jazz cerrará esta tercera edición el 25 de octubre en el Palacio de los Condes de Gabia, en Granada, con la actuación de Cristina Mora Trío y Ángeles Mora. En este encuentro la música y la poesía se darán la mano y las dos artistas se encontrarán y unirán sus mundos, la poesía de Mora y la música de Mora. Estarán acompañadas por el compositor Moisés P. Sánchez, el baterista y percusionista Akinsola Elegbede y la flautista María Toro como invitada especial.</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> Fuente: Teleprensa</div> <div style="text-align: justify;"> <br /></div> <div style="text-align: justify;"> <a href="https://www.teleprensa.com/granada/la-cantante-sole-gimenez-abre-la-tercera-edicion-del-zona-de-jazz.html.html" target="_blank">https://www.teleprensa.com/granada/la-cantante-sole-gimenez-abre-la-tercera-edicion-del-zona-de-jazz.html.html</a></div>

Sole Giménez abre la tercera edición del "Zona de Jazz" en Granada - España

La cantante y compositora Sole Giménez abrirá el 14 de septiembre la tercera edición del 'Zona de Jazz', que, organizado por la D...

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