Archive for diciembre 2017

2017: un año de jazz en Argentina

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjh6SnLNbXmmBYIrGxRv_2saPr08xG-rVpmIkAj7g9dibAKMoUBZw_l5DHJYDpI2HQITnuVe0dIIJ9wex4v2XVo5X7snFC9N8geXtWq5zSmuKf_q_tDwwEWqS7ZHPPny64Yf28LZ39rsw6a/s1600/ralphalessi301217.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="566" data-original-width="900" height="201" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjh6SnLNbXmmBYIrGxRv_2saPr08xG-rVpmIkAj7g9dibAKMoUBZw_l5DHJYDpI2HQITnuVe0dIIJ9wex4v2XVo5X7snFC9N8geXtWq5zSmuKf_q_tDwwEWqS7ZHPPny64Yf28LZ39rsw6a/s320/ralphalessi301217.jpg" width="320" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Enérgico y pasional. Calmo, reflexivo, distante. Alegre o melancólico. Las mil y una formas que el jazz asume cuando los músicos lo convocan, marcaron a pura pasión la escena local en el año que termina. Un calendario que tuvo su apogeo en la segunda quincena de noviembre, cuando durante seis días más de 400 artistas y unos 200 shows conformaron la décima edición del Festival Internacional de Buenos Aires organizado por el gobierno porteño y que congregó unos 90 mil espectadores.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
En el Auditorio de La Usina del Arte, el legendario contrabajista norteamericano Gary Peacock,  parte sustancial del combo de Keith Jarret, protagonizó la apertura del Festival con un show que presagió todo lo bueno por venir. Peacock, un habitué del mítico sello alemán ECM,  deslumbró con su "Now This Trío", que incluye al pianista Marc Copland y al batería Joey Baron, figuras centrales de la actual movida neoyorquina.  <br />
<br />
Junto a Peacock, integraron la cartelera expresiones de variados estilos y procedencias. Como los pianistas Matthew Sheep y Jacky Terrason de Estados Unidos, Rita Marcotulli de Italia, los trompetistas Ralph Alessi de California y  Stéphane Belmondo de Francia; o la cantante sueca Lina Nyberg y la napolitana María Pía De Vito; compartiendo escenarios y cruces con músicos argentinos.  <br />
<br />
Además del festival porteño también marcaron presencia sus similares de Córdoba (con quien Buenos Aires comparte figuras internacionales), el Festival Franco Argentino de Mendoza, el Nuevo Encuentro de Jazz del Nordeste en el Chaco, la XIII Edición de El Bolsón Jazz en Rio Negro y el Festival Mar del Plata Jazz; que aportaron una masividad siempre bienvenida para una música habituada a convocatorias y espacios reducidos.<br />
<br />
También el CCK ofreció durante el calendario ciclos integradores con la curaduría del crítico César Pradines. Uno de los shows más convocantes fue el homenaje a Leandro "Gato" Barbieri, al cumplirse un año de su muerte, y que congregó al cuarteto del platense Pablo Ledesma junto a una decena de saxos invitados. Por el CCK pasó además el trío de Bill Frisell, el guitarrista de Baltimore considerado una de las voces más originales de su instrumento; mientras que el reconocido saxofonista estadounidense Joe Lovano, con más de 30 discos a su nombre y una extensa trayectoria internacional, ofrecía un show único en la Usina del Arte, en la Boca.<br />
<br />
La programación del espacio de la Ribera, dirigido por el pianista Adrián Iaies (quien también está a cargo del Festival de Buenos Aires), impulsó además distintos ciclos, como el "Songbooks", en el que el contrabajista argentino Pablo Aslan, radicado hace décadas en los Estados Unidos, entregó una mirada jazzera sobre Osvaldo Pugliese y el pianista Diego Schissi, fundador del mítico "Quinteto Urbano", hacía lo propio con el repertorio de Mariano Mores.<br />
<br />
El under jazzero también tuvo visitas de peso en 2017. Como la de Ken Vandermark, el enérgico saxo de Chicago, baluarte de la movida independiente, quien en febrero realizó un par de shows en Virasoro y La Pipa de la Pepa, dos espacios habituales de la cartelera porteña. Sobre septiembre, los aficionados (o al menos un puñado de ellos) tuvieron la impensada oportunidad de ver en escena al quinteto nórdico "Atomic", una de las formaciones más arriesgadas del nuevo jazz europeo, que llegó para un único show en el Domus Artis de Villa Urquiza.<br />
<br />
Otra de las interesantes movidas de la escena independiente se dio en Roseti, una vieja casona del barrio de Chacarita, reducto habitual de las expresiones más innovadoras, Allí se realizó el encuentro "Punto de Fuga", que congregó distintas propuestas musicales complementadas con proyectos visuales. Los encuentros incluyeron free jazz, danza moderna y videos, con cultores locales del género como Enrique Norris, Bárbara Togander, Tatiana Castro Mejía, Francisco Salgado y Guillermo Roldán, entre otros.<br />
<br />
En esa corriente se inscribe también la presencia reiterada del saxofonista Tony Malaby, nacido en Tucson, Arizona, parte de los  grupos de Charlie Haden y Paul Motian y que desde hace unos años encontró en la Argentina renovadas  "complicidades" para desarrollar su búsqueda. Los continuos viajes permitieron a Malaby compartir espacios con jóvenes músicos, manifestar su gusto por la comida local (a la que homenajeó en una de sus composiciones: "Empanada Power") y grabar el excelente "Lucha de luces" como invitado del trío del contrabajista Hernán Merlo.<br />
<br />
Ya dentro del circuito comercial, se asistió a la llegada de nuevos e históricos valores internacionales. Entre los primeros, el norteamericano Gregory Porter, figura de la nueva camada de crooners y el ascendente saxo puertorriqueño Miguel Zenón. Entre los segundos el siempre vigente Chick Corea, una presencia habitual en los escenarios argentinos. También cosecharon aplausos locales el saxo Kenny Garrett, miembro del quinteto de Miles Davis a finales de los 80's, el maestro de generaciones George Garzone, el pianista italiano Stefano Bollani, la tecladista japonesa Hiromi Uehara y el joven Ravi Coltrane, segundo hijo del mítico John Coltrane, uno de los músicos más influyentes en la historia del jazz, fallecido en 1967.  <br />
<br />
En el año aparecieron también interesantes novedades discográficas, aunque su difusión siguió siendo escasa. En el jazz local el disco configura una carta de presentación. Las más de las veces lo producen los mismos músicos, que pagan la edición de su propio bolsillo, lo distribuyen en los shows y en la prensa y lo llevan a los locales para gestionar nuevas fechas. Un escenario de esfuerzo y dedicación cotidiana, del que están ausentes las grandes discográficas, que no apoyan la edición de estos registros.<br />
<br />
Por eso, parte de la producción emergente buscó refugio en pequeños sellos, como el rosarino BlueArt, que dirige el periodista Horacio Vargas y que en 2017 cumplió 15 años de actividad y lo celebró con propuestas valiosas como "Edén" del trompetista Sergio Wagner y "Dispositivo" del contrabajista Maxi Kirszner. También se anotan Kuai Music, refugio de la joven generación que además de discos físicos suma también una plataforma virtual y el innovador Nendo Dango Récords, que lideran Pablo Díaz y Paula Shocron y que agrupa expresiones de música improvisada que no tendrían otro destino para encausar su arte.<br />
<br />
Durante 2017 el disco fue testimonio también de un enriquecedor cruce generacional y la confluencia de distintos estilos y propuestas. Así lo expresa "Nikli song", el disco a dúo entre el piano de Adrián Iaies y el flugelhorn de Mariano Loiácono,  el ya citado de Merlo- Malaby, con los nóveles Juan Filipelli y Fermín Merlo; o la "Otra parte del todo", que lideró el joven saxofonista Juani Mendez y que integró a Ernesto Jodos, maestro indiscutido de la última generación.<br />
<br />
Sin abandonar las geografías jazzeras, también se contaron expresiones más cercanas al rock. Como la del guitarrista Lucio Balduini y su "El bosque brillante", segundo trabajo del cuarteto que alista a Pipi Piazzolla, Mariano Sívori y Esteban Sehinkman. El propio Sehinkman sorprendió por su parte con "Universo invertido", nueva entrega de su grupo "Pájaro de Fuego", que por primera vez incluyó letras en su música, con el aporte de la cantante de rock Mariana Bianchini.<br />
<br />
También sumaron calidad Wenchi Lazo con "Temporal", Marco Sanguinetti, con "9", Pablo Basez y "La compañía eléctrica", Tatiana Castro Mejía, la pianista colombiana radicada en el país, con su "Giro y vuelvo giro" y Eleonora Eubel cantando su "Mestizada" en español.<br />
<br />
A ellos se sumaron Jorge Torrecillas y "Una búsqueda infinita",  la invocación folclórica de Ernesto Zeppa con sus "Aires con memoria", el quinteto "Jazz Ladies", de la saxofonista salteña Yamile Burich, que integra a la talentosa Patricia Grinfeld en guitarra y los promisorios debuts como líderes de los saxofonistas Camila Nebbía y Juan Torres Fernández.  Aportes valiosos para un 2017 con más luces que sombras en el esforzado escenario del jazz local.   <br />
<br />
Fuente: Infobae<br />
<br />
<a href="https://www.infobae.com/cultura/2017/12/30/balance-2017-un-ano-de-jazz-en-la-ciudad-del-tango/">https://www.infobae.com/cultura/2017/12/30/balance-2017-un-ano-de-jazz-en-la-ciudad-del-tango/</a></div>

2017: un año de jazz en Argentina

Enérgico y pasional. Calmo, reflexivo, distante. Alegre o melancólico. Las mil y una formas que el jazz asume cuando los músicos lo convo...

Daymé Arocena protagonizará el Concierto de Año Nuevo de Garachico - España

<div style="text-align: justify;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjS4PA2nE6J62usIYVZ6HzGeI23-lRj4DNBFj9OUKyhGn5RHMk_0DBCTUl1Jyv6RAWdoLaHJYIaboL1JT2Ij0cYySz225RBlnrAtQt-BHDkxlXSgvI4xIudSzQkm64ZNk5bnMyXHo8-PJsT/s1600/daymearocena291217.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="La cubana Daymé Arocena protagonizará el Concierto de Año Nuevo de Garachico - España / stereojazz" border="0" data-original-height="530" data-original-width="900" height="188" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjS4PA2nE6J62usIYVZ6HzGeI23-lRj4DNBFj9OUKyhGn5RHMk_0DBCTUl1Jyv6RAWdoLaHJYIaboL1JT2Ij0cYySz225RBlnrAtQt-BHDkxlXSgvI4xIudSzQkm64ZNk5bnMyXHo8-PJsT/s320/daymearocena291217.jpg" title="La cubana Daymé Arocena protagonizará el Concierto de Año Nuevo de Garachico - España / stereojazz" width="320" /></a></div>
La Glorieta de San Francisco de Garachico acogerá el próximo 1 de enero a las 18.00 horas la cuarta edición del Concierto de Año Nuevo de Tenerife, que desarrollará la Big Band de Canarias bajo la dirección de Kike Perdomo y que contará con la actuación por primera vez en Canarias de la cantante cubana Daymé Arocena y, como artistas invitados, con la solista grancanaria Alba Serrano y el Coro de Garachico.<br />
<br />
Los detalles de este evento fueron dados a conocer ayer jueves en una rueda de prensa que contó con la presencia del director insular de Cultura y Educación, José Luis Rivero; el alcalde de Garachico, Heriberto González; el director del concierto, Kike Perdomo, y la cantante Daymé Arocena.<br />
<br />
José Luis Rivero destacó que esta cita "nació con fuerza desde el primer año, con una Big Band que aporta solidez a los cantantes invitados" y sobre el programa resaltó la presencia de Daymé Arocena y la participación del Coro de Garachico, "una formación excelente dirigida por Antonio Gutiérrez, que está realizando un trabajo excepcional". <br />
<br />
El alcalde de Garachico se mostró satisfecho de la apuesta cultural que realizaron hace cuatro años: "Era muy arriesgado, pero apostamos por el desarrollo cultural cuando lo lógico por la etapa de crisis era hacer lo contrario". También recordó que en la primera edición las expectativas iniciales eran de 300 personas y se superaron y en esta oportunidad confía en superar los 3.000 espectadores, algo que ha permitido dinamizar el municipio y el sector comercial.<br />
<br />
Con apenas 25 años, Daymé Arocena es una carismática representación de la más novedosa música cubana caracterizada por su potente voz y su capacidad de asimilación de otras corrientes musicales como el jazz. Con estas características, se ha convertido en la más destacada joven de la escena contemporánea de su país natal. Arocena se muestra encantada de estar en Tenerife, a la que ve semejanzas con Cuba, por lo que considera que la conexión será "simple" y está segura de que el público "no estará desatendido" sobre su propuesta. <br />
<br />
Daymé Arocena formó parte de una big band y también procede del mundo coral, por lo que considera que el programa de este concierto de Año Nuevo la representa "como artista y como cubana". Agradeció a las personas que apostaron por ella para traerla por primera vez a la isla: "Ojalá mi actuación sea digna de ese esfuerzo y que todos gocen con nuestra música".<br />
<br />
Tras la experiencia de formar parte de una big band, la intérprete decidió crear Alami, una banda integrada solo por mujeres. Tras su participación en Havana Cultura Mix, Gilles Peterson decidió sumarla al catálogo de su sello Brownswood Recordings, donde debutó a comienzos del año 2015 con un álbum titulado 'The Havana Cultura Sessions', material al que siguió su primer álbum en solitario, 'Nueva era', que ha acaparado la atención del público y la crítica especializada de Europa y Estados Unidos. <br />
<br />
Esta solista cubana ha colaborado con artistas diversos y reconocidos como los jazzistas Roberto Fonseca y Yasek Manzano, el rapero Kumar o el Dj ruso Raumskaya. Se ha presentado en destacados escenarios internacionales de Estados Unidos, Brasil, Francia o Inglaterra. A finales del 2015 su disco 'Nueva era' fue señalado por la National Public Radio de Estados Unidos (NPR) como uno de los mejores álbumes del año. En la actualidad presenta su nuevo disco titulado 'Cubafonía'.<br />
<br />
Kike Perdomo, director del concierto, dio las gracias a todas las personas que hacen posible esta actividad cultural, que apuesta por la calidad. Perdomo señaló que la Big Band de Canaras es una formación creada en 2008, que surgió con la idea de dar oxígeno a los músicos canarios y tratar de conectarlos a escala internacional. <br />
<br />
A lo largo de estos casi diez años, la Big Band de Canarias ha realizado conciertos en festivales y eventos tan importantes como Bundes Big Band Festival en Bönn, Berlín; Festival Internacional de Jazz de Madrid; Festival Internacional de Jazz de Lugo; Festival Internacional de Jazz de la Costa Brava; Sala Luz de Gas de Barcelona; Bienal de Flamenco de Sevilla; Rincón del Jazz del Auditorio Alfredo Kraus, Auditorio de Tenerife, Canarias Jazz&Mas Heineken, Fimucité, Canarias Jazz Showroom y un largo etcétera.<br />
<br />
Además, la Big Band de Canarias ha trabajado con renombrados artistas invitados como Gerardo Núñez y Carmen Cortés, Sole Giménez, Olga Cerpa, Luis Morera, Chiqui Pérez, Esther Ovejero, Alba Serrano o los internacionales Soren Moller o Dick Oatts, que fue además director invitado de la Big Band de Canarias durante su primer año de vida. <br />
<br />
Fruto de estos años de intenso trabajo ha grabado cuatro álbumes: 'Atlantida', que fue su debut; 'The Wild Side', publicado por el prestigioso sello americano Värese Sarabande; 'Home Made', y el cuarto, 'Hangin'Out', grabado en 2016 con composiciones de su director, Kike Perdomo, adaptadas por Soren Moller, pianista y arreglista danés.<br />
<br />
En cuanto a los artistas invitados, destaca que la solista Alba Serrano realizó sus estudios de grado profesional de canto lírico, en el Conservatorio Profesional de Música de Badalona, y es licenciada en Canto Jazz y Música Moderna por el Conservatorio Superior del Liceo de Barcelona. Muy vinculada a la zarzuela y a la ópera desde el comienzo de su carrera, también cuenta con experiencia en otros estilos como el jazz, el soul, la bossa y el blues, actuando en grandes festivales del panorama nacional. <br />
<br />
Por su parte, el Coro de Cámara de Garachico, que nació de un grupo de jóvenes vinculados a la Agrupación Musical de Garachico, ha recorrido durante los últimos años multitud de escenarios de Canarias y han sido premiados en diversos encuentros corales bajo la dirección de Antonio Gutiérrez.<br />
<br />
Fuente: Diario 20 Minutos<br />
<br />
<a href="http://www.20minutos.es/noticia/3223134/0/cubana-dayme-arocena-protagonizara-concierto-ano-nuevo-garachico-tenerife/">http://www.20minutos.es/noticia/3223134/0/cubana-dayme-arocena-protagonizara-concierto-ano-nuevo-garachico-tenerife/</a></div>
<br />

Daymé Arocena protagonizará el Concierto de Año Nuevo de Garachico - España

La Glorieta de San Francisco de Garachico acogerá el próximo 1 de enero a las 18.00 horas la cuarta edición del Concierto de Año Nuevo de...

La Gran Canaria Big Band rinde tributo a Leonard Bernstein

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhpDHAP08uLBnRaMYDxRYMP9-NhV3RjA76jBWXUxc9icySrk2CXzYOv8LHj5g1M1zDeDcaF-J75z0b7Ws0_Ldj4q4iouPUqhKCJbM3ZKnSYGCkJlyQYz5uqjTMii4vXcvTSyYHus1q0fuDM/s1600/grancanariabigband281217.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="La Gran Canaria Big Band rinde tributo a Leonard Bernstein / stereojazz" border="0" data-original-height="631" data-original-width="900" height="224" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhpDHAP08uLBnRaMYDxRYMP9-NhV3RjA76jBWXUxc9icySrk2CXzYOv8LHj5g1M1zDeDcaF-J75z0b7Ws0_Ldj4q4iouPUqhKCJbM3ZKnSYGCkJlyQYz5uqjTMii4vXcvTSyYHus1q0fuDM/s320/grancanariabigband281217.jpg" title="La Gran Canaria Big Band rinde tributo a Leonard Bernstein / stereojazz" width="320" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
La Gran Canaria Big Band, que cumple 20 años sobre los escenarios, actuará este fin de semana en el Teatro Cuyás, donde, junto a la ganadora de ‘Got Talent España’, Cristina Ramos, y a Fasur Rodríguez, rendirá tributo al compositor de ‘West Side Story’, Leonard Bernstein, de cuyo nacimiento se cumplen también 100 años.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Lo harán con el espectáculo ‘Impressions of West Side Story’, previsto el viernes y el sábado a las 20.30 en el recinto del Cabildo, donde junto a temas ya clásicos del famoso musical, sonará una composición especial del grancanario Yul Ballesteros encargada por la Fundación SGAE, según informa el recinto en un comunicado.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
A precios que oscilan entre los 12 y los 23 euros (más descuentos) las entradas están aún a la venta en la taquilla y la web del Cuyás</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
La Gran Canaria Big Band es una agrupación estructural y musicalmente basada en el formato clásico de las legendarias big bands (bandas grandes) estadounidenses. En la actualidad, está integrada por una veintena de músicos (las originales tenían ocho o nueve, y más de quince en los años 70). </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
En concreto, cuenta con cinco saxofones (dos altos, dos tenores y un barítono), que doblan a flautas y clarinete; cuatro trompetas, que lo hacen a fliscornos o trompetas, entre otros instrumentos; cuatro trombones (tres tenores y un bajo) y base rítmica (piano, contrabajo, guitarra, batería y percusión), que dobla a teclados, bajo eléctrico, instrumentos de láminas o guitarras varias. </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Dirigida por Sebastián Gil, nace en 1997 a iniciativa de varios profesores del Conservatorio Superior de Música de Canarias y del Conservatorio Profesional de Música de Las Palmas de Gran Canaria con un objetivo doble: mejorar y enriquecer la oferta pedagógico-musical del Archipiélago, por un lado, y divulgar el jazz en un formato que atrajera al gran público, por otro. </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Fuente: Radio Televisión Canaria</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<a href="http://www.rtvc.es/noticias/la-gran-canaria-big-band-rinde-tributo-a-leonard-bernstein-174833.aspx#.WkT9TNKWa1t">http://www.rtvc.es/noticias/la-gran-canaria-big-band-rinde-tributo-a-leonard-bernstein-174833.aspx#.WkT9TNKWa1t</a></div>

La Gran Canaria Big Band rinde tributo a Leonard Bernstein

La Gran Canaria Big Band, que cumple 20 años sobre los escenarios, actuará este fin de semana en el Teatro Cuyás, donde, junto a la ganad...

El Jazz se toma la palabra en el Centro Cultural La Casa en Quindío - Colombia

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgjWl5hMcxMZP8G_GXtWGQLATrCRAedzkQQZbz-fL0kvKSFwOlWIqsNuoq1HUs9JvVqnbCp0sNzcoKJ5-zp8V5VG-C6PLC9DGtGT55Ax1Z8oQOST8HENfDoE2MVcSj3mogae_qun8fN2ujp/s1600/calarcajazz281217.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="El Jazz se toma la palabra en el Centro Cultural La Casa en Quindío - Colombia / stereojazz" border="0" data-original-height="585" data-original-width="900" height="207" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgjWl5hMcxMZP8G_GXtWGQLATrCRAedzkQQZbz-fL0kvKSFwOlWIqsNuoq1HUs9JvVqnbCp0sNzcoKJ5-zp8V5VG-C6PLC9DGtGT55Ax1Z8oQOST8HENfDoE2MVcSj3mogae_qun8fN2ujp/s320/calarcajazz281217.jpg" title="El Jazz se toma la palabra en el Centro Cultural La Casa en Quindío - Colombia / stereojazz" width="320" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Hoy jueves 28 de diciembre, la música se escuchará en serio y no como una inocentada más, en el centro cultural “La Casa” en Calarcá.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Este espacio sigue brindando lo mejor en eventos artísticos en diferentes areas. En esta oportunidad es el jazz el que iluminará la noche de la Villa del Cacique con las mejores interpretaciones de los maestros Jorge Mario Ortíz y Diego Palacio. Músicos de amplio reconocimiento en este género.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
La cita para disfrutar del recital es desde las 7:00 p.m. El centro cultural La Casa se encuentra ubicado en Calarcá, en la calle 40 número 22-17.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Fuente: Diario El Quindiano</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<a href="http://www.elquindiano.com/noticia/2703/en-la-casa-hoy-el-jazz-se-toma-la-palabra">http://www.elquindiano.com/noticia/2703/en-la-casa-hoy-el-jazz-se-toma-la-palabra</a></div>

El Jazz se toma la palabra en el Centro Cultural La Casa en Quindío - Colombia

Hoy jueves 28 de diciembre, la música se escuchará en serio y no como una inocentada más, en el centro cultural “La Casa” en Calarcá. ...

Joan Saldaña Quintet: "Despertant"

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjkbYqW9i36anoUK6YHN813KTwjEhj0LG5Z-19aycZwwg9SFUFO_9IkQRGeovJwbecWH431IJ2nuirOLSbXNMlxH4n0xaQnGS4Tl_OEp_z3p7ne-qytYLhyphenhyphenQhzaPk4ubPPqUWf_a5-6J4GK/s1600/joandespertant271217.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="Joan Saldaña Quintet: "Despertant" / stereojazz" border="0" data-original-height="793" data-original-width="900" height="281" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjkbYqW9i36anoUK6YHN813KTwjEhj0LG5Z-19aycZwwg9SFUFO_9IkQRGeovJwbecWH431IJ2nuirOLSbXNMlxH4n0xaQnGS4Tl_OEp_z3p7ne-qytYLhyphenhyphenQhzaPk4ubPPqUWf_a5-6J4GK/s320/joandespertant271217.jpg" title="Joan Saldaña Quintet: "Despertant" / stereojazz" width="320" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
El saxofonista Joan Saldaña se estrena como líder con este ‘Despertant’ que me ha dejado un buen sabor de boca.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Joan y los demás compañeros de aventura se conocieron en Musikene, ese gran vivero de talentos que ha renovado el jazz español en muchos aspectos, y este proyecto ha servido para que se reencuentren.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Wilfried Wilde a la guitarra, el gran Xan Campos a los teclados, Miquel Álvarez a los bajos y el eficaz Iago Fernández a la batería son los encargados de acompañar a Joan Saldaña en este recorrido lleno de temas compuestos por el propio Joan.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Joan Saldaña, posee una formación envidiable tanto en el mundo de la clásica como en el jazz, y eso acaba por notarse en sus composiciones y maneras.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Podemos decir que es un recién llegado al mundillo del jazz, en el 2012 se decidió a dar el salto seriamente y parece que le ha cundido.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Empezó con Javier Vercher en el taller de Sedajazz y eso marca, se ha movido por medio mundo y todo eso queda bien reflejado en la música que nos propone en este ‘Despertant’.</div>
<div style="text-align: justify;">
Estamos ante un jazz moderno, alegre y personal que tiene posos de clásica y rock progresivo, un jazz contemporáneo que queda bien reflejado en los siete temas que sirven de presentación a este musico.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Desde el alegre inicio de ‘440 (in Tune)’ a la jazz roquera locura controlada de ‘In Somni’ pasando por la tranquilidad de ‘Lagosti’, el desparpajo de ‘Desensarmientemonos’, la extraña belleza de ‘El Pufo’ o los iniciales aires ‘kingcrimsonianos’ de ‘LÉspill’ la conjunción y validez de esta banda y proyecto quedan demostradas con creces.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
‘Despertant’ es un disco heterogéneo, que guarda sorpresas y calidad en sus surcos y como ya he comentado deja un buen sabor de boca.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Podemos y debemos destacar la presencia de los curtidos gallegos Xan Campos y Iago Fernández que, creo, habrán aportado algo de su experiencia como líderes a Joan.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
‘Despertant’ pasa a ocupar un sitio en mi lista de escuchas para el resto del 2017.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
I. Ortega</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Músicos: Joan Saldaña (saxos), Wilfried Wilde (guitarra), Xan Campos (piano, Rhodes), Miquel Alvarez (contrabajo, bajo eléctrico), Iago Fernandez (batería)</div>
<div style="text-align: justify;">
Discográfica: Sedajazz</div>
<div style="text-align: justify;">
Año: 2017</div>
<div style="text-align: justify;">
Estilo: Jazz moderno</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Fuente: Distrito Jazz</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<a href="http://www.distritojazz.com/discos-jazz/joan-saldana-quintet-despertant">http://www.distritojazz.com/discos-jazz/joan-saldana-quintet-despertant</a></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>

Joan Saldaña Quintet: "Despertant"

El saxofonista Joan Saldaña se estrena como líder con este ‘Despertant’ que me ha dejado un buen sabor de boca. Joan y los demás comp...

Abierta la convocatoria para la edición 2018 de Jazz en el Lago - Argentina

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiuBRv7AtGGU-UoTgA_4hmFeXA2IXYg0xmQvVplBfzkvKUt2Cl0MTVvkbREaTK_gC_WfFYCtZGK8kyyDDKrElxST3_0BnfWr6d1vEKiiIq1Vhz7I-9mDOlkVnoBQMqp7LWqXP02YRq8V5BS/s1600/jazzenellago261217.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="Abierta la convocatoria para la edición 2018 de Jazz en el Lago - Argentina / stereojazz" border="0" data-original-height="571" data-original-width="900" height="203" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiuBRv7AtGGU-UoTgA_4hmFeXA2IXYg0xmQvVplBfzkvKUt2Cl0MTVvkbREaTK_gC_WfFYCtZGK8kyyDDKrElxST3_0BnfWr6d1vEKiiIq1Vhz7I-9mDOlkVnoBQMqp7LWqXP02YRq8V5BS/s320/jazzenellago261217.jpg" title="Abierta la convocatoria para la edición 2018 de Jazz en el Lago - Argentina / stereojazz" width="320" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Con la novedad de una noche más al ciclo, la dirección de Actividades Artísticas de la Secretaría de Cultura anunció que se abre la convocatoria para participar del Festiva Jazz en el Lago. El mismo se realizará del 2 al 4 de febrero de 2018. <br /><br />Los interesados que presenten propuestas para la selección de números musicales, deberán ser cantantes y/o músicos solistas y/o grupos musicales, del genero Jazz y fusiones relacionadas.<br /><br />La presentación formal de las propuestas se realizará desde este martes 26 de diciembre, hasta el domingo 7 de enero de 2018. Las consultas podrán efectuarse, antes del plazo de entrega de propuestas, a la dirección de correo electrónico <a href="mailto:culturaproduccionartistica@gmail.com">culturaproduccionartistica@gmail.com</a>, o a los Tel: 0261-4495847 o 0261-4495833.  <br /><br />Las bases de la convocatoria pueden consultarse en el sitio web de la secretaría de Cultura <a href="http://www.cultura.mendoza.gov.ar/">www.cultura.mendoza.gov.ar</a> y, desde el martes 26 de diciembre, podrá descargarse, también, el formulario de inscripción.  <br /><br />Debido a la gran participación y convocatoria que ha generado el festival en sus recientes ediciones, se agrega una noche más al ciclo. <br /><br />Cabe recordar que el certamen tiene por objetivo promover, promocionar y fomentar las intervenciones de artistas mendocinos, cuyo repertorio incluya temas del universo del jazz tradicional o nuevas composiciones en versiones propias.<br /><br />Fuente:  Portal Sitio Andino<br /><br /><a href="http://www.sitioandino.com.ar/n/251985-jazz-en-el-lago-ya-esta-abierta-la-convocatoria-para-la-edicion-2018/">http://www.sitioandino.com.ar/n/251985-jazz-en-el-lago-ya-esta-abierta-la-convocatoria-para-la-edicion-2018/</a></div>
<br />

Abierta la convocatoria para la edición 2018 de Jazz en el Lago - Argentina

Con la novedad de una noche más al ciclo, la dirección de Actividades Artísticas de la Secretaría de Cultura anunció que se abre la convo...

La pianista venezolana que cautivó a Colombia

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj2E73MUkDaFdY9gQTCOBeZroKSLCVBRdzDF9qz-bccyYlvVAddrxim1q69j-Ea2WAzYOJYUlK-CRx99gUuk7T2-eBhhxS_2oI9-GK5WHn51I-RjJZAJwLdKoR3B20HZzPN-Zjz5-WeDe0J/s1600/virginiaramirez201217.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="La pianista venezolana que cautivó a Colombia virginia ramirez piano / stereojazz" border="0" data-original-height="560" data-original-width="900" height="199" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj2E73MUkDaFdY9gQTCOBeZroKSLCVBRdzDF9qz-bccyYlvVAddrxim1q69j-Ea2WAzYOJYUlK-CRx99gUuk7T2-eBhhxS_2oI9-GK5WHn51I-RjJZAJwLdKoR3B20HZzPN-Zjz5-WeDe0J/s320/virginiaramirez201217.jpg" title="La pianista venezolana que cautivó a Colombia virginia ramirez piano / stereojazz" width="320" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
La pianista Virginia Ramírez viene de realizar una relevante gira de conciertos en varias ciudades de Colombia y en escenarios de gran prestigio, dejando en alto el nombre de Venezuela junto al cantante Edgar Dolor Quijada, solista de su agrupación La Tribu Bohemia. Los colombianos vibraron junto a esta artista venezolana al ritmo de la salsa, el bolero y el jazz latino.<br /><br />El tour comenzó en Medellín a finales de noviembre, presentándose en importantes centros culturales como el Centro Plazarte, Saga Café y en Encantigo Bar (uno de los locales más conocidos de la salsa y la música latina de la ciudad).<br /><br />La gira continuó en la capital del hermano país, Bogotá, actuando en escenarios concurridos como Rumbaland y la Casa de Citas de Bogotá, para cerrar el recorrido en uno de los centros mundiales de la salsa como lo es Cali, en el mítico club Topa Tolondra, que ha recibido a varias de las leyendas de la música latina y luego en el club de jazz Punto Bare.<br /><br />“La intención de esta gira por Colombia en Medellín, Bogotá y Cali, fue dar a conocer mi nuevo proyecto de La Tribu Bohemia, al cual está muy vinculado a la salsa, el jazz latino y los boleros. Junto con el cantante solista de mi agrupación Edgar Dolor Quijada, compartimos la música con el público y los pusimos a gozar con diferentes estilos musicales. También nos acompañó William Trocónis en la percusión y músicos locales como los bajistas Jonathan Ruiz, y Jonathan Leal, y el trompetista Gonzalo Arias. Estuvimos en distintos programas radiales como Radio Bogotá salsera, Maelo y su Música, Dandy Granadillo y con el locutor y periodista Cesar Pagano”, explicó Virginia Ramírez.<br /><br />“Tocar en la Topa Tolondra a casa llena fue algo importante dentro de mi carrera artística porque estamos hablando de un lugar icono de la salsa en Cali, por donde han pasado las figuras más importantes de la salsa como Héctor Lavoe, Ismael Rivera, Cheo Feliciano y Celia Cruz solo por nombrar algunos. En el lugar hay un cuadro muy famoso al que le dicen ‘los doce apóstoles de la salsa’ donde están todos, es como la ultima cena de Jesús con sus apóstoles… pero de la salsa”, agregó.<br /><br />Antes de realizar su gira por Colombia, Virginia Ramírez celebró un concierto en el Centro Cultural BOD, el 29 de septiembre de 2017, que sirvió para la grabación de su próxima producción discográfica con La Tribu Bohemia (que se llamará “En clave de Bolero“), agrupación conformada también por Nené Quintero en la percusión, José Mortadelo Soto en el bajo, Javier Vivas “el amarillo” en la trompeta, Edgar Dolor Quijada en la voz líder y en los coros Junior Sonerito Torres y César Gómez.<br /><br />Fuente: Portal Digital KienyKe<br /><br /><a href="https://www.kienyke.com/kienyke-fm/la-pianista-que-trajo-ritmos-venezolanos-a-colombia">https://www.kienyke.com/kienyke-fm/la-pianista-que-trajo-ritmos-venezolanos-a-colombia</a></div>

La pianista venezolana que cautivó a Colombia

La pianista Virginia Ramírez viene de realizar una relevante gira de conciertos en varias ciudades de Colombia y en escenarios de gran pr...

El Festival de Jazz de Barcelona cierra su edición 49

<div style="text-align: justify;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiRXjadP66Ryh0UKQtf8OdPtxAgrrtdkCWCwKftT-xIyaoKyjvUNXtVBaPiNXGy617Kyxf-tx_RHj7ky-PLlwLFkrJUEQqepI_i_jF-ERM81AFyuhdBdnKxFPmw9UYPATixSStUqgiTfHbi/s1600/andreamotis201217.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="El Festival de Jazz de Barcelona cierra su edición 49 andrea motis / stereojazz" border="0" data-original-height="580" data-original-width="900" height="205" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiRXjadP66Ryh0UKQtf8OdPtxAgrrtdkCWCwKftT-xIyaoKyjvUNXtVBaPiNXGy617Kyxf-tx_RHj7ky-PLlwLFkrJUEQqepI_i_jF-ERM81AFyuhdBdnKxFPmw9UYPATixSStUqgiTfHbi/s320/andreamotis201217.jpg" title="El Festival de Jazz de Barcelona cierra su edición 49 andrea motis / stereojazz" width="320" /></a></div>
El 49 Voll-Damm Festival Internacional Jazz Barcelona ha cerrado su edición 49 con 127.800 asistentes y un 83% de ocupación en sus conciertos de pago. El concierto de Kamasi Washington el mes de julio abrió las puertas a un centenar largo de propuestas, de las que 21 consiguieron colgar el cartel de entradas agotadas. Fue el caso del mismo Washington, Diana Krall, Carlos Caro y Sabor Cubano, James Rhodes, Chicuelo (protagonista de la Monvínic Experience), Chick Corea & Steve Gadd Band, BJ Griffin and Jason Brown , Monique Makoni & The Soul Tito’s, Kevin Johansen, Cory Henry & The Funk Apostles, Chucho Valdés & Gonzalo Rubalcaba, The Waterboys, Diego El Cigala, China Moses, Jazz en Familia, The Bad Plus, Just for Funk, Andrea Motis + Joan Chamorro Quartet, Maceo Parker, Virginia & The Wolfs y León Benavente.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
El cambio de ubicación del Jazz & Food, del Parc del Centre del Poblenou al Moll de la Fusta, además, permitió incrementar el aforo y en su tercera edición llegó a la cifra de 55.000 asistentes. La gran fiesta del jazz y la gastronomía en Barcelona acogió siete actuaciones musicales acompañadas por la oferta de 25 restaurantes de la ciudad especializados en cocinas del mundo. Las actividades paralelas y de calle han conseguido sumar 36.100 personas: La Font Màgica de Montjuïc, la programación en el Spirit 1919 del Hotel Palace y la exposición fotográfica Jazz Images de Jean-Pierre Leloir en el FNAC Illa y Triangle.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Un año más, el ciclo de Clases Magistrales en el Conservatorio del Liceo -bajo el mecenazgo de la Fundación de Música Ferrer Salat- ha dado lugar a algunos de los momentos más destacables del festival, con la participación de músicos como Logan Richardson, Miguel Zenón, Tomatito, Fred Hersch, The Bad Plus y Carles Benavent. El Teatre Auditori de Sant Cugat, sede del Festival fuera de la ciudad, ha llenado los dos conciertos que se celebraron, James Rhodes y Chucho Valdés & Gonzalo Rubalcaba. Este último tuvo un prólogo/conferencia/diálogo entre Chucho Valdés y el director artístico del Festival, Joan Anton Cararach, sobre la tradición pianística cubana.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
En 2018, el festival de jazz de Barcelona, que nació el 3 de noviembre de 1966 con un concierto del Dave Brubeck Quartet en el Palau de la Música, celebrará su edición número 50 (entre 1977 y 1979 el festival estuvo suspendido) con un programa muy especial que de hecho se alargará con conciertos extraordinarios fuera del otoño.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
El primero será el debut en Barcelona de Cameron Graves, en Luz de Gas, y lo hará al frente de su trío el 27 de abril de 2018. Junto con Kamasi Washington, Graves ha formado parte del colectivo West Coast Get Down. “Cameron Graves es un genio musical. Tiene una manera tan innovadora de tocar el piano que es del todo única. Su disco Planetary Prince es una extraordinaria y casi increíble combinación de jazz modal, música clásica romántica de aires europeos, y death metal matemático. Un estilo tan especial que se merecería tener incluso género propio. Su música me ha inspirado desde que yo tenía 13 años y aún lo hace hoy. ¡Estoy muy feliz que la comparta ahora con el mundo entero!”, dijo de él Washington.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Fuente: AP Musicales</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<a href="http://www.apmusicales.com/el-festival-de-jazz-de-barcelona-cierra-su-edicion-49-con-127-800-asistentes/">http://www.apmusicales.com/el-festival-de-jazz-de-barcelona-cierra-su-edicion-49-con-127-800-asistentes/</a></div>

El Festival de Jazz de Barcelona cierra su edición 49

El 49 Voll-Damm Festival Internacional Jazz Barcelona ha cerrado su edición 49 con 127.800 asistentes y un 83% de ocupación en sus concie...

Snarky Puppy con su jazz fusión en el Teatro Colón de Buenos Aires - Argentina

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj8rCWuRABrD71K1vJPBwjjzrulPWGG-Uf2yAHVUw664UXNC6XSO3sBHo3GXnNJJiYp3R1M_HovdKbVJHnCLNaxKuXCZ39ZY99xbE5w9zS7JcDey1OtkBUWJoqU4PCv-QG5M0_9tzzxWlNi/s1600/snarkypupy191217.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="Snarky Puppy con su jazz fusión en el Teatro Colón de Buenos Aires - Argentina / stereojazz" border="0" data-original-height="560" data-original-width="900" height="199" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj8rCWuRABrD71K1vJPBwjjzrulPWGG-Uf2yAHVUw664UXNC6XSO3sBHo3GXnNJJiYp3R1M_HovdKbVJHnCLNaxKuXCZ39ZY99xbE5w9zS7JcDey1OtkBUWJoqU4PCv-QG5M0_9tzzxWlNi/s320/snarkypupy191217.jpg" title="Snarky Puppy con su jazz fusión en el Teatro Colón de Buenos Aires - Argentina / stereojazz" width="320" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
"Es un placer estar aquí", dijo Michael League cuando el concierto ya había comenzado y estaba encaminado. "Tocar en esta sala es...". Hasta ahí, el líder de Snarky Puppy venía hablando en un perfecto español pero no encontró palabras para describir la sensación. Y, probablemente, en inglés tampoco hubiese encontrado cómo expresar qué se siente tocar en una de las mejores salas de concierto de todo el mundo: el Colón. Entonces, en el show que fue presentado por LN Cultura, atinó a mirar a cada rincón del teatro, aplaudir a modo de agradecimiento y anunciar el próximo tema: "Gemini".<br /><br />"Es una composición de Justin Stanton", dijo al señalar al tecladista a su derecha y la describió como "una canción linda, pero rara". Cambiante en sus climas, el tema comenzó como una marcha trepidante con coros celestiales a cargo de League, que recuerdan a los que Pedro Aznar hacía en el Pat Metheny Group. Mutó de a poco hacia el modern r&b gracias a los sintetizadores y el talkbox de Shaun Martin: el tecladista arengador del grupo que esta vez se presentó en forma de noneto. En el medio, las guitarras de Bob Lanzetti pasearon el tema por momentos de jazz rock, con toda la influencia de Mike Stern en su sonido.<br /><br />Con el armonicista Franco Luciani como invitado, llegó el momento de la celebración localista con "Palermo": una suerte de chacarera espacial compuesta por el argentino Marcelo Woloski, percusionista de Snarky Puppy. Una vez introducida la melodía por la armónica y el ritmo por el bombo legüero, el grupo llenó el teatro de colores entre teclados, vientos y guitarras. Como una cabalgata por la vía láctea, el ritmo folklórico se convirtió en una excusa para que cada uno aporte a la improvisación colectiva que, en conjunto, recuperó sonidos del Miles Davis eléctrico, de Weather Report y Return To Forever.<br /><br />En las canciones "Shofukan" y "Lingus" el colectivo de músicos jugó a sus anchas. El primero, con ciertas reminiscencias hindúes y el segundo, ya convertido en un clásico de los shows en vivo, llevaron al público a desbordarse de sus asientos para bailar sobre el groove de League y corear los arreglos de vientos en clave acid jazz. En dos horas de un show que se estructuró en intensidad creciente, Snarky Puppy volvió a poner en escena todo su andamiaje sonoro construido desde el virtuosismo medido de sus integrantes. Como si se tratara de una retroalimentación de partes que se saben menos que el todo.<br /><br />Fuente: Diario La Nación<br /><br /><a href="http://www.lanacion.com.ar/2092707-snarky-puppy-desembarco-su-jazz-fusion-en-el-teatro-colon">http://www.lanacion.com.ar/2092707-snarky-puppy-desembarco-su-jazz-fusion-en-el-teatro-colon</a></div>

Snarky Puppy con su jazz fusión en el Teatro Colón de Buenos Aires - Argentina

"Es un placer estar aquí", dijo Michael League cuando el concierto ya había comenzado y estaba encaminado. "Tocar en esta ...

Originales propuestas en el Fiesta Sunset Jazz de República Dominicana

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjNePis832FP5hfIacXWRurphqxPurQNabSbPpJh5y3v2uH76FhbnyJa2-h4JNsKhyzX0pFnldnlZwHOD_pmXq1xmVV0aRxrhFfs6i2oJ6l6Teg_T9tcpONfS3KuzuvHqxvpYckxheMqA-2/s1600/jordimarsalis191217.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="Originales propuestas de  Fiesta Sunset Jazz en República Dominicana / stereojazz" border="0" data-original-height="570" data-original-width="900" height="202" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjNePis832FP5hfIacXWRurphqxPurQNabSbPpJh5y3v2uH76FhbnyJa2-h4JNsKhyzX0pFnldnlZwHOD_pmXq1xmVV0aRxrhFfs6i2oJ6l6Teg_T9tcpONfS3KuzuvHqxvpYckxheMqA-2/s320/jordimarsalis191217.jpg" title="Originales propuestas de  Fiesta Sunset Jazz en República Dominicana / stereojazz" width="320" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
El último y más bello mes del año, diciembre, llega cargado de 
excelentes propuestas de jazz en variados estilos al conocido espacio 
citadino Fiesta Sunset Jazz! Y en este último mes de su también octava 
temporada, tiene una excelente programación para los amantes de la buena
 música. <br />
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
</div>
<div style="text-align: justify;">
Miércoles 20 - Jazz & Cigars at The Woods<br />
The Woods RD y Jazz en Dominicana invitan a un singular evento, en un lugar fuera de serie, con Jazz en innovadoras propuestas al público de la ciudad de Santo Domingo. El próximo miércoles 20 de Diciembre a las 8PM nace: ¨Jazz & Cigars Nights @ The Woods¨. Este es un evento especialmente diseñado para un público que aprecie la combinación de la mejor música y cigarros, en un ambiente único que ofrece seguridad, extraordinaria variedad de comidas y bebidas, parqueos, espacios abiertos y el ambiente relajado que solamente se puede encontrar en The Woods.<br />
<br />
La participación musical será Jordi Masalles y Tiempo Libre, agrupación conformada por los excelentes músicos Jordi Masalles (batería); Josean Jacobo (piano); Esar Simó (bajo); y, Ronald Feliz (saxofón). Quienes a variados ritmos pondrán a gozar y a disfrutar de una colorida noche de jazz, latin jazz, blues, swing, funk, bossa.<br />
Fecha: Miércoles 20 de Diciembre<br />
Hora: 7:30PM<br />
Lugar: The Woods RD<br />
Dirección: Galpón No. 17 - Ciudad Ganadera<br />
Precio: No Cover<br />
Informaciones: 829-586-9177<br />
<br />
Viernes 22 - A Brazilian Christmas Party<br />
El gran público del reconocido espacio Fiesta Sunset Jazz vivirá una gran fiesta navideña al estilo brasileño de manos de las vocalistas Sabrina Estepan & Marjorie Jiménez, quienes con Tadeu De Marco han preparado un gran festejo con la música del Brasil!! Ellos, acompañados de Oscar Micheli, Nicolás Calcaño y unos especiales invitados, celebrarán en grande la tan colorida época del año al estilo brasileiro, interpretando temas a ritmo de Samba, Bossa Nova, Axe y Batucada.<br />
Fecha: Viernes 22 de Diciembre<br />
Hora: 8:30PM<br />
Lugar: Dominican Fiesta Hotel & Casino<br />
Dirección: Ave. Anacaona 101 - Mirador Sur<br />
Precio: No Cover<br />
Reservas: 809-562-8222<br />
<br />
Fiesta Sunset Jazz cierra su 8va Temporada con Alex Diaz el Viernes 29<br />
Para cerrar el mes de diciembre, así como la 8va temporada del reconocido espacio Fiesta Sunset Jazz, el Dominican Fiesta Hotel & Casino y Jazz en Dominicana presentan un muy especial evento: el lanzamiento de la nueva producción discográfica del percusionista Alex Díaz, el heredero del concepto de Merengue Jazz de parte de su mentor Mario Rivera, continúa realizando  fusiones de joyas del jazz tradicional con el merengue en originales arreglos, así como composiciones propias.<br />
<br />
Alex estará acompañado del muy querido y reconocido Gustavo Rodríguez (piano); Daroll Méndez (bajo); Ronald Feliz (saxofones); Miguel Montás (batería); y, el crooner, Gustavo de Hostos, quien será invitado especial de Alex Díaz<br />
Fecha: Viernes 29 de Diciembre<br />
Hora: 8:30PM<br />
Lugar: Dominican Fiesta Hotel & Casino<br />
Dirección: Ave. Anacaona 101 - Mirador Sur<br />
Precio: No Cover<br />
Reservas: 809-562-8222<br />
<br />
Fuente: Diario Hispaniola<br />
<br />
<a href="http://www.diariohispaniola.com/noticia/35999/agenda/-actividades-de-la-semana-de-fiesta-sunset-jazz.html">http://www.diariohispaniola.com/noticia/35999/agenda/-actividades-de-la-semana-de-fiesta-sunset-jazz.html</a></div>

Originales propuestas en el Fiesta Sunset Jazz de República Dominicana

El último y más bello mes del año, diciembre, llega cargado de excelentes propuestas de jazz en variados estilos al conocido espacio ci...

Jowee Omicil: "Let’s bash"

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEijnsjgiifYNp0IfG2B3H415UmUCLKihdL0bEezidcMdIb20mD0EeF6Rhp0smKfP2hbGUdjbZSO3XPfPHhke2KrhZvggTRQ6I3GzcJvGc2zIonetQeiQ4WM3cFuLLjYnObLBA_Z-Tq7L5aR/s1600/jowee+omicillets+bash171217.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="808" data-original-width="900" height="287" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEijnsjgiifYNp0IfG2B3H415UmUCLKihdL0bEezidcMdIb20mD0EeF6Rhp0smKfP2hbGUdjbZSO3XPfPHhke2KrhZvggTRQ6I3GzcJvGc2zIonetQeiQ4WM3cFuLLjYnObLBA_Z-Tq7L5aR/s320/jowee+omicillets+bash171217.jpg" width="320" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Jowee Omicil es un saxofonista canadiense de origen haitiano que acaba de editar su cuarto disco como líder en solitario y que lleva por título ‘Let’s bash’.<br /><br />En los catorce temas de este ‘Let’s bash’ hay lugar para todo lo que parece interesarle musicalmente a Omicil; el jazz, el funk, el hip-hop y la música tradicional; y también para rendir homenaje a parte de los músicos que más le han influido en su carrera, con especial mención a dos trompetistas como son Roy Hargrove (‘Ballad for Roy Hargrove’) y Miles Davis (‘One Note for Miles’).<br /><br />‘Let’s bash’ es un disco ambicioso, acaso demasiado para su responsable, que está lleno de buenas ideas pero que no acaban de cuajar en su totalidad ninguna. Omicil tiene olfato para saber por dónde debe ir su propuesta jazzística, tiene logros parciales, pero el conjunto tanto de cada tema particular como del disco en su totalidad no acaban de ser todo lo redondos que debieran ser. La cabeza de este saxofonista, hijo de un pastor de iglesia, sabe lo que quiere pero su formulación musical todavía no es todo lo precisa que debiera.<br /><br />‘Let’s bash’ no es un mal disco y muestra a un músico al que, no habrá que perderle del radar.<br /><br />Jaun Ez<br /><br />Músicos: Jowee Omicil (saxo soprano, ewi, voz), (Michel Alibo (bajo), Conti Bilong (batería), Feffrey Deen (percusión), Jonathan Jurion (piano),…<br />Discográfica: Jazz Village<br />Año: 2017<br />Estilo: World jazz<br /><br />Fuente: Distrito Jazz<br /><br /><a href="http://www.distritojazz.com/discos-jazz/jowee-omicil-lets-bash">http://www.distritojazz.com/discos-jazz/jowee-omicil-lets-bash</a></div>

Jowee Omicil: "Let’s bash"

Jowee Omicil es un saxofonista canadiense de origen haitiano que acaba de editar su cuarto disco como líder en solitario y que lleva por ...

Concha Buika festejará la Navidad en Trui Teatre de Mallorca - España

<div style="text-align: justify;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjkWcNLDtiPz05HqsyTeYid4oH5qovZ3TkX7iMZiUEatzxJiSNTxf7LGvGP_0AB-Uds0BsPpeFyE9ZTduM4ytk7Hk4MuXoFVb1l6AEBbwb4nOjy51O_XJlA5DF5MpzPgYnKfp-gacHh82ga/s1600/conchabuika171217.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="Concha Buika festejará la Navidad en Trui Teatre de Mallorca - España / stereojazz" border="0" data-original-height="560" data-original-width="900" height="199" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjkWcNLDtiPz05HqsyTeYid4oH5qovZ3TkX7iMZiUEatzxJiSNTxf7LGvGP_0AB-Uds0BsPpeFyE9ZTduM4ytk7Hk4MuXoFVb1l6AEBbwb4nOjy51O_XJlA5DF5MpzPgYnKfp-gacHh82ga/s320/conchabuika171217.jpg" title="Concha Buika festejará la Navidad en Trui Teatre de Mallorca - España / stereojazz" width="320" /></a></div>
En la misma jornada en la que la Lotería de Navidad repartirá millones y millones de euros entre los afortunados acertantes, cuando caiga la noche, la cantante y compositora Concha Buika ‘regalará’ en Trui Teatre (Palma), a las 21.00 horas, todo su arte en forma de música y canciones. Será con un recital en el que la artista festejará la Navidad por adelantado, una cita en la que deleitará al público con las canciones de su último trabajo discográfico, Para mí, bañado por un variado abanico de estilos musicales. El evento se incluye dentro de su actual gira, titulada Para mí World Tour 2017.<br />
<br />
Buika pisará el escenario de Trui Teatre con su repertorio «más íntimo», detallan desde el espacio escénico, con el que «mezclará una selectiva variedad de estilos musicales con un sonido rico y ecléctico de jazz, jazz Latino, funk, soul y reggae», agregan.<br />
<br />
Cantante<br />
Concha Buika no es solo una cantante. Hablar de ella es hablar de una letrista, compositora autodidacta, productora musical, escritora y poeta. Ella es «la voz de la libertad», tal y como la describió NPR Music un tiempo atrás y de quien recibió el honorable título de ‘Una de las 50 mejores voces de todos los tiempos’.<br />
<br />
Durante sus más de 15 años de exitosa carrera, la artista mallorquina puede presumir de un amplio listado de premios, así como varias nominaciones y reconocimientos en diferentes países. Sin ir más lejos, Buika fue candidata a Mejor Grabación del Año en la última ceremonia de los Grammys Latinos por el tema Si volveré.<br />
<br />
Ahora, después de deleitar a sus fans por medio mundo, Buika llega a Mallorca «con once grandes canciones que traspasan las formas y donde combina todos estos estilos que, junto a lo sorprendente de sus letras y la sensualidad de su voz, hace de ella una artista única en el panorama musical español».<br />
<br />
Fuente: Diario Ultima Hora<br />
<br />
<a href="https://ultimahora.es/noticias/cultura/2017/12/17/314359/concha-buika-festejara-navidad-trui-teatre-las-canciones-para.html">https://ultimahora.es/noticias/cultura/2017/12/17/314359/concha-buika-festejara-navidad-trui-teatre-las-canciones-para.html</a></div>

Concha Buika festejará la Navidad en Trui Teatre de Mallorca - España

En la misma jornada en la que la Lotería de Navidad repartirá millones y millones de euros entre los afortunados acertantes, cuando caiga...

IV Encuentro de Jazz del Nordeste - Argentina

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhHK_L3WFj_XJFeN0nzqQ6TkmuNIzLAjiNHQPQjH57YuO-YS9DmChF-i9ouBzNAkEwXmRedNLb1mNUzcsTQApkhX4L-YC1ZsUWeftVgnv-XykGLkWYrMyUwkD1SpbMX7muQenSVfqo7hmZg/s1600/neabigband161217.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="IV Encuentro de Jazz del Nordeste - Argentina nea big band / stereojazz" border="0" data-original-height="562" data-original-width="900" height="199" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhHK_L3WFj_XJFeN0nzqQ6TkmuNIzLAjiNHQPQjH57YuO-YS9DmChF-i9ouBzNAkEwXmRedNLb1mNUzcsTQApkhX4L-YC1ZsUWeftVgnv-XykGLkWYrMyUwkD1SpbMX7muQenSVfqo7hmZg/s320/neabigband161217.jpg" title="IV Encuentro de Jazz del Nordeste - Argentina nea big band / stereojazz" width="320" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
El IV Encuentro de Jazz del NEA está orientado a difundir  este género musical internacional en  nuestra ciudad;  en él participarán  importantes músicos  del nordeste argentino: Santa Fe, Resistencia  y  ciudad de Corrientes. Un fin de semana de conciertos en diferentes locales de la ciudad donde la ejecución dentro del lenguaje del jazz y el arte de la improvisación serán las protagonistas.<br />
<br />
El encuentro de jazz  se viene realizando hace  4 años  incrementando y construyendo un  público que gusta disfrutar de este género musical. Además, cada día son más los músicos jóvenes que eligen estudiar y tocar jazz ampliando la oferta musical en la zona.<br />
<br />
La Nea Big Band  es una banda de jazz auto gestionada que se  consolida en diciembre de 2015, bajo el padrinazgo de Pedro Casis (Director y miembro fundador  del Ensamble de Jazz de Santa Fe- integrante de la Orquesta Sinfónica de Sta. Fe);   consecuencia de eventos musicales que a lo largo de cinco años fueron organizados por músicos locales interesados en el género. La Big Band  única  en toda la zona,  emula las grandes bandas de la época de oro del jazz, como las bandas de CountBasie y DukeEllington;  Interpretando arreglos dentro del estilo.<br />
<br />
Con el tiempo, la Big Band ha ganado seguidores y elogios en el público local. Además,  a nivel nacional ha consolidado a la ciudad de Resistencia como capital del jazz del nordeste argentino y referente del ambiente del jazz a la par de otras ciudades como Rosario, Santa fe y Asunción.   <br />
<br />
La Nea Big Band está formada por 15 músicos:<br />
<br />
BATERIA y COORDINACION GENERAL: Fulvio “Pepo” Bianucci.<br />
GUITARRA: Fernando Gualini.<br />
TROMPETAS: Darío Lezcano, Pedro Casis, Lautaro Espindola y Fernando Chuquiruna.<br />
TROMBONES: Hugo Giacomello, Nicolás Ortiz Kovalek y Ulises Benítez.<br />
SAXOS ALTOS, TENORES Y BARÍTONO: Emanuel “pepo” García, Claudia Pinsker, Rubén Sosa, Romina Gómez Marecos, Belkis Érica Smith y  Luis Acuña.<br />
 CONTRABAJO: Iván Luque.<br />
PIANO: Andrés Chabrillón.<br />
<br />
Cronograma de conciertos<br />
<br />
21. Hs. MIERCOLES 20 Diciembre  <br />
Nanas Suena Bien. Av. Paraguay 48 (Resistencia) <br />
JAZZ MAKERS & FRIENDS<br />
Previa al cumpleaños de la NEA, festejaremos con una JamSession, compartiendo una noche de improvisación junto a los músicos de la NEA e invitados locales.<br />
<br />
21.00 Hs. JUEVES 21 Diciembre <br />
El Fogon de los Arrieros. Brown 350 (Resistencia).<br />
Sindicato del  Jazz<br />
Concierto basado en arreglos de temas de autores  del HardBop.  Invitados especiales Pedro Casis (Sta.Fe) en trompeta y Pablo De Luca (Sta. Fe) en Guitarra y dirección.<br />
<br />
21.30 Hs.VIERNES 22 Diciembre<br />
C.C.Guido Miranda Colón 164 (Resistencia)<br />
2do Cumpleaños de la NEA BIG BAND // Merry Christmas  <br />
Super concierto pre-navidad junto a la NEA y sus invitados especiales Pedro Casis (Santa Fe) y Pablo De Luca (Santa Fe).<br />
<br />
Fuente: Portal La Red Noticias <br />
<a href="https://www.blogger.com/goog_407268571"><br /></a>
<a href="http://www.larednoticias.info/noticia/38860/-iv-encuentro-de-jazz-del-nordeste">http://www.larednoticias.info/noticia/38860/-iv-encuentro-de-jazz-del-nordeste</a></div>

IV Encuentro de Jazz del Nordeste - Argentina

El IV Encuentro de Jazz del NEA está orientado a difundir este género musical internacional en nuestra ciudad; en él participarán imp...

El Jazz Dominicano contagió a la ciudad de Miami

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh2rrk08Oh18R-WBeAbTephinP2R0pXt8aDGJ0xMIP6r2iyg6QPT3V_spYxtmQLhWTzuauQF88_qw687IznS8fMolAT-r5E8EWXQxN7tOe4HBM7D3RDj6H7SWi2POi16tKIZsKuxenxv7qt/s1600/sfdjfest131217.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="El Jazz Dominicano contagió a la ciudad de Miami / stereojazz" border="0" data-original-height="558" data-original-width="900" height="197" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh2rrk08Oh18R-WBeAbTephinP2R0pXt8aDGJ0xMIP6r2iyg6QPT3V_spYxtmQLhWTzuauQF88_qw687IznS8fMolAT-r5E8EWXQxN7tOe4HBM7D3RDj6H7SWi2POi16tKIZsKuxenxv7qt/s320/sfdjfest131217.jpg" title="El Jazz Dominicano contagió a la ciudad de Miami / stereojazz" width="320" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Una fusión musical que mezcló lo mejor del jazz tradicional con la cadencia de la música de República Dominicana contagió los sentidos de los cientos de personas que abarrotaron la noche del sábado por la noche el icónico Pars Club de Miami durante la celebración de la sexta edición del Festival Dominicano de Jazz del Sur de Florida (South Florida Dominican Jazz Festival).</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
El evento, que se originó en 2011 como un esfuerzo multicultural para mantener viva la tradición del jazz y su fusión con ritmos caribeños, indudablemente presenta el escenario perfecto para que músicos de República Dominicana y otros países compartan su talento y experiencia.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
La velada comenzó con una romántica entrega del cantante Pedro Miguel Morales, acompañado de su Quinteto Experimental compuesto por Michael Font (percusión) Miguel Gómez (bajo), Michael González (guitarra) y Juan Eduardo Ricardo (trompeta y trombón).</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Morales recordó algunas de las baladas más legendarias de la música, mezclándolas con algunos ritmos e instrumentos del jazz para deleite del público que disfrutó esta sexta edición del festival de principio a fin.</div>
<div style="text-align: justify;">
Acto seguido, subió al escenario el destacado baterista Sly De Moya y su Caribbean Jazz Collective compuesto por Corey Allen (teclado), Chuck Bergeron (bajo) y Aldo Salvent (saxsofón), para hacer un recorrido musical por el Caribe y el Sur de Estados Unidos al ritmo del bajo, el saxofón, la percusión y el teclado.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
El público presente se elevó de sus asientos en más de una ocasión también cuando el gran percusionista dominicano Alex Díaz se sentó detrás de las congas para interpretar un extracto de sus más populares éxitos junto con su Santo Domingo Afrojazz, compuesto por Iván Renta (saxo), John Bailey (trompeta), Phoenix Rivera (batería) y Tony Reyes (tambora).</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Casandra Wilson. </div>
<div style="text-align: justify;">
El clímax de la jornada, sin embargo, estuvo a cargo de Cassandra Wilson, una veterana cantante estadounidense del género considerada como “la mejor vocalista de jazz del mundo”.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Esta artista se convirtió en una de las primeras voces del jazz femenino en los años noventa.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
En medio de los vítores y aplausos del público, Cassandra interpretó, en su estilo, fusión, “Strange Fruit”, “Don’t Explain”, “Time After Time” y “Death Letter”, entre otras canciones.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
El productor. Peter Landestoy, productor ejecutivo y creador del Festival Dominicano de Jazz del Sur de Florida, agradeció el apoyo de todos los presentes y en especial, el respaldo de todas las empresas a esta sexta edición.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Landestoy hizo alusión especial del Ministerio de Turismo de la República Dominicana, principal auspiciador del festival desde sus inicios, la marca hotelera SG Resort International, Ron Barceló, Top Miami Rental, Papi Wines y Infinity Apparel, entre otros, por confiar incondicionalmente en el proyecto con su apoyo y respaldo.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Fuente: Diario Hoy</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<a href="http://hoy.com.do/jazz-dominicano-contagia-a-la-ciudad-de-miami/">http://hoy.com.do/jazz-dominicano-contagia-a-la-ciudad-de-miami/</a></div>

El Jazz Dominicano contagió a la ciudad de Miami

Una fusión musical que mezcló lo mejor del jazz tradicional con la cadencia de la música de República Dominicana contagió los sentidos de...

Diane Krall vuelve a Argentina tras ocho años de ausencia

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgBLYnTP27HT4yxNrn57tz_75l0ycc2mcrjBMcJjYwt3oADjQ_hI7MwCfhCUHMSER6mhiwBAWEhJqJmZt4CjJLHLIra7AFfqBJBvdGqYgQoxpuqWr1xNUzpDmqUR2LMjuImX2bteO5r7HEA/s1600/dianakrall121217.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="Diane Krall vuelve a Argentina tras ocho años de ausencia / stereojazz" border="0" data-original-height="557" data-original-width="900" height="198" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgBLYnTP27HT4yxNrn57tz_75l0ycc2mcrjBMcJjYwt3oADjQ_hI7MwCfhCUHMSER6mhiwBAWEhJqJmZt4CjJLHLIra7AFfqBJBvdGqYgQoxpuqWr1xNUzpDmqUR2LMjuImX2bteO5r7HEA/s320/dianakrall121217.jpg" title="Diane Krall vuelve a Argentina tras ocho años de ausencia / stereojazz" width="320" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
La pianista y cantante de jazz Diane Krall presentará, el próximo 2 de mayo de 2018, Turn up the quiet, su nuevo disco, en el Teatro Gran Rex, ubicado en la Avenida Corrientes 857 de esta ciudad, en un show en el que también repasará algunos de sus grandes éxitos. El álbum que mostrará es el décimo tercero de estudio de su carrera, y para él no solo cantó y tocó el piano sino que hizo la selección completa del repertorio y compuso todos los arreglos para tres tipos de formaciones diferentes, todo un logro que le permitió ingresar en los primeros puestos del chart de jazz de Billboard. Es de hecho la única artista del medio en lograr un "top 40" con ocho álbumes diferentes, un récord lejos de ser igualado.<br /><br />Ocho años después de su último show en el país, la artista canadiense mostrará la última grabación realizada con el multipremiado productor Tommy LiPuma -colaborador de toda la carrera de Krall, fallecido en marzo pasado, a los 80 años y pocas semanas después de terminar el proyecto-, en donde conviven canciones de amor y esperanza, una selección de standards a la que imprime su propio sello.<br /><br />En su último concierto en Buenos Aires, Krall se había presentado en este mismo escenario junto a un trío de jazz, con el que interpretó su disco Quiet nights, en donde había entre otros una versión de Corcovado, el clásico de Tom Jobim. Con más de 15 millones de discos vendidos en todo el mundo y múltiples premios, Krall cuenta con 25 años de carrera, en donde se destacó por su abordaje del jazz, a partir de sensuales y reposadas interpretaciones. Proveniente de una familia de músicos, la artista además está casada desde hace varios años con el legendario Elvis Costello.<br /><br />Fuente: Revista Veintitres<br /><br /><a href="https://www.veintitres.com.ar/cultura/La-cautivante-Diane-Krall-vuelve-a-Argentina-tras-ocho-anos-de-ausencia-20171212-0005.html">https://www.veintitres.com.ar/cultura/La-cautivante-Diane-Krall-vuelve-a-Argentina-tras-ocho-anos-de-ausencia-20171212-0005.html</a></div>

Diane Krall vuelve a Argentina tras ocho años de ausencia

La pianista y cantante de jazz Diane Krall presentará, el próximo 2 de mayo de 2018, Turn up the quiet, su nuevo disco, en el Teatro Gran...

Tony Allen: "The source"

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhG65Pi-p1yjhaKm_zqWXyJgsEeJyzl2LSOqJDzPvJ99N9Gji06ZUa-CeeBCMMdxlyupcS4Q9YSMg6Vx_dBDg0dzs_FssNXknZQqlm3mXkXFUJyO9Xx0eoC_rU-rLXDUKcmKDx20PeN0nII/s1600/tonyallenthesource111217.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="Tony Allen: "The source" / stereojazz" border="0" data-original-height="900" data-original-width="900" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhG65Pi-p1yjhaKm_zqWXyJgsEeJyzl2LSOqJDzPvJ99N9Gji06ZUa-CeeBCMMdxlyupcS4Q9YSMg6Vx_dBDg0dzs_FssNXknZQqlm3mXkXFUJyO9Xx0eoC_rU-rLXDUKcmKDx20PeN0nII/s320/tonyallenthesource111217.jpg" title="Tony Allen: "The source" / stereojazz" width="320" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
El baterista nigeriano Tony Allen se tiene un más que bien merecido lugar en el panteón de los grandes bateristas al haber sido, junto con Fela Kuti, líder y fundador del movimiento, uno de los creadores del afrobeat.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Ahora, y con 77 años debuta en el sello Blue Note con este disco; ‘The source’. Bueno, técnicamente no es su debut porque a comienzos de 2017 grabó un EP titulado ‘A Tribute to Art Blakey & The Jazz Messengers’, que le servía para rendir homenaje a una de sus grandes influencias, y a su vez lanzar un guiño a su nueva casa discográfica. En todo caso, nunca es tarde si la dicha es buena.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
En su debut en Blue Note Allen presenta once nuevas canciones, todas originales, compuestas junto a su fiel saxofonista Yann Jankielewicz, con quien lleva trabajando con desde el álbum ‘Secret Agent’ editado en 2009. Las fuentes de inspiración están claras; el jazz y el afrobeat.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Una de las características de este albúm es su tranquilidad, a pesar de tocar con una banda de once músicos, entre los que se encuentra al piano un tal Damon Albarn, no hay en el disco desbarres rítmicos o grandes cabalgadas sonoras; todo está controlado y suena a jazz moderno, muy moderno, pero a la vez impregnado de un aire muy de los años setenta.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
En ‘The source’ (La fuente) hay unos cuantos temas a los que hay que prestarles una especial atención. Así ‘Cruising’, con ese ritmo tan afrobeat, ‘On fire’ y ‘Cool Cats’, donde Albarn al piano pone de manifiesto que no está aquí de paso, o ‘Wolf Eats Wolf’.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Ha tardado pero el debut de Tony Allen en Blue Note ha merecido la pena y ‘The source’ viene a alimentar el ya de por sí mítico catálogo de la discográfica.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Jaun Ez</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Músicos: Tony Allen (batería), Mathias Allamane (contrabajo), Indy Dibongue (guitarra), Jean-Philippe Dary (piano, órgano), Yann Jankielewicz (saxo soprano), Nicolas Giraud (trompeta, fliscorno), Jean-Jacques Elangue (saxo tenor), Remi Sciuto (saxo barítono, saxo alto, flauta), Daniel Zimmermann (trombón, tuba), Damon Albarn (piano), Vincent Taurelle (clavinet)</div>
<div style="text-align: justify;">
Discográfica: Blue Note Records</div>
<div style="text-align: justify;">
Año: 2017</div>
<div style="text-align: justify;">
Estilo: World jazz</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Fuente: Distrito Jazz</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<a href="http://www.distritojazz.com/discos-jazz/tony-allen-the-source">http://www.distritojazz.com/discos-jazz/tony-allen-the-source</a></div>

Tony Allen: "The source"

El baterista nigeriano Tony Allen se tiene un más que bien merecido lugar en el panteón de los grandes bateristas al haber sido, junto co...

Valentin Garvie - Argentina

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjWb9OL3wYOQs2wniu7L8I2Ge1qfmEVK9RUjkg87tyv2sbOCpIp3ism4RKRwJqTgVBX6V4WNGGWm20ih3i8JYBpRPlL-OAuxrJ7PIDAwoIPjM1MmqEHKpHTMBuz42Yh34MYo76NVRXMr8su/s1600/valentingarvie101217.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="Valentin Garvie - Argentina / stereojazz" border="0" data-original-height="617" data-original-width="926" height="213" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjWb9OL3wYOQs2wniu7L8I2Ge1qfmEVK9RUjkg87tyv2sbOCpIp3ism4RKRwJqTgVBX6V4WNGGWm20ih3i8JYBpRPlL-OAuxrJ7PIDAwoIPjM1MmqEHKpHTMBuz42Yh34MYo76NVRXMr8su/s320/valentingarvie101217.jpg" title="Valentin Garvie - Argentina / stereojazz" width="320" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Valentin Garvie, nacido en Mar del Plata, Argentina, es actualmente considerado uno de los trompetistas mas versátiles de Alemania, activo en las escenas de la música Clásica, la Música Contemporánea y el Jazz.<br /><br />Es integrante del Ensemble Modern desde 2002. Este ensamble, radicado en Frankfurt, es una de las formaciones de Música Contemporanea mas destacadas del mundo. Es además una fuente constante de experimentación e inspiración, a través del intercambio con compositores, directores y músicos de la actualidad.<br /><br />A su vez es integrante, desde el 2010, del Ensamble de Jazz de la Radio de Frankfurt (Hessische Rundfunk). Para esta importante formacion, fundada en 1958, Valentin escribe regularmente composiciones y arreglos musicales además de participar en él como trompetista. Además dirige y toca en su propia agrupación, el Valentín Garvie Quinteto y es muy requerido en diversas formaciones del género Jazz en Frankfurt y los alrededores.<br /><br />Toca regularmente como invitado en algunas de las mejores orquestas sinfónicas europeas y entre su repertorio de música barroca se incluye el Concierto Brandenburgués Nr. 2 de JS Bach. Es intérprete además, de trompeta natural o barroca.<br /><br />Recibió el titulo de Licenciado en Música, con especialidad Dirección orquestal en la Universidad Católica Argentina y realizó un estudio de Posgrado en Trompeta en el Royal Academy of Music de Londres.<br /><br />Entre las distinciones que ha recibido se incluyen el Premio Alfonsina a la excelencia musical de la ciudad de Mar del Plata, Argentina (2001), Principal ́s Prize of the Royal Academy of Music 2001), Associate of the Royal Academy of Music (2008), Jazzarbeitsstipendium Frankfurt (2011) y el Hessische Jazz Preis (2015).<br /><br />Sus maestros principales fueron Marcelo Perticone, Rafael Morelli, Howard Snell y John Wallace. Como docente participa como profesor en Masterclasses, cursos y festivales alrededor del mundo. Es además docente de la Maestría de Música contemporánea de la International Ensemble Modern Akademie en Frankfurt.<br /><br />Fuente: Web del Festival de Jazz Mar del Plata<br /><br /><a href="https://www.mardelplatajazz.com/#artistas">https://www.mardelplatajazz.com/#artistas</a></div>

Valentin Garvie - Argentina

Valentin Garvie, nacido en Mar del Plata, Argentina, es actualmente considerado uno de los trompetistas mas versátiles de Alemania, activ...

Miguel Zenón Quartet finalizó el ciclo de jazz en Morelos - México

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiU74xqhPHjABooUARp8mZJG_HKnff1zMY4tLMJEzfel3UNC40iaMyqx3fGt8R7epM7UvaeeDkbCXasdLl3gl_WuxRkNYEc9m_P-AYMxqlJHNEDnBk5m4o1ky0nmdoqGgdWVGowzwL_jD4Z/s1600/miguelzenon101217.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="Miguel Zenón Quartet finalizó el ciclo de jazz en Morelos - México / stereojazz" border="0" data-original-height="542" data-original-width="900" height="192" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiU74xqhPHjABooUARp8mZJG_HKnff1zMY4tLMJEzfel3UNC40iaMyqx3fGt8R7epM7UvaeeDkbCXasdLl3gl_WuxRkNYEc9m_P-AYMxqlJHNEDnBk5m4o1ky0nmdoqGgdWVGowzwL_jD4Z/s320/miguelzenon101217.jpg" title="Miguel Zenón Quartet finalizó el ciclo de jazz en Morelos - México / stereojazz" width="320" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Para concluir el ciclo New York Jazz All Stars 2017, se llevó a cabo, como la última actividad del año en cuanto a jazz se refiere, un majestuoso concierto con la participación de Miguel Zenón Quartet, conformado por Luis Perdomo en el piano, Hans Glawischnig en el contrabajo, Henry Cole en la batería y Miguel Zenón en el saxofón alto.<br />
<br />
Horas antes de dar inicio al concierto, se ofreció una clase magistral ante la presencia de jóvenes, principalmente, quienes arribaron al Teatro Ocampo para interactuar con la agrupación. Con esta espectacular presentación, la Secretaría de Cultura de Morelos y DeQuinta Producciones concluyeron el tercer ciclo de clases magistrales y conciertos realizados en la capital.<br />
<br />
El saxofonista Miguel Zenón Quartet ha sido numerosas veces nominado a los premios Grammy y ha ganado las becas Guggenheim y MacArthur. De origen puertorriqueño, Zenón pertenece al selecto grupo de músicos que ha mantenido un equilibrio, mezclando innovación con tradición, es considerado uno de los saxofonistas más influyentes de su generación.<br />
<br />
La tercera edición del ciclo New York Jazz All Stars 2017, realizado desde marzo, ofreció clases magistrales y conciertos con The Cookers Quintet, Jamison Ross Quartet, Camille Thurman Quartet, George Garzone y Phil Grenadier Quartet, Clayton Brothers, Walter Blanding Quartet, Camila Meza Quartet, Jeb Patton Trío y Miguel Zenón Quartet.<br />
<br />
Por: Daniel Solano.<br />
<br />
Fuente: El Diario de Morelos<br />
<br />
<a href="https://www.diariodemorelos.com/noticias/con-la-presentaci%C3%B3n-de-miguel-zen%C3%B3n-quartet-finaliz%C3%B3-el-ciclo-de-jazz-en-el-estado">https://www.diariodemorelos.com/noticias/con-la-presentaci%C3%B3n-de-miguel-zen%C3%B3n-quartet-finaliz%C3%B3-el-ciclo-de-jazz-en-el-estado</a></div>

Miguel Zenón Quartet finalizó el ciclo de jazz en Morelos - México

Para concluir el ciclo New York Jazz All Stars 2017, se llevó a cabo, como la última actividad del año en cuanto a jazz se refiere, un ma...

El Jazz resonó en Ciudad Juárez - México

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhqumosjxQ0Z3Ggxt9t7VLIEy1R5nEoef2Iu5SXCw5SHQDgwZmjoOZegG573YyzsuXljtGRBnrHqu_lwrB75GyvgGF0Ge8sbNs19XmO6roAF28tPh3ZXD-_cvUruun0n0vJj6mAdnW-6TOQ/s1600/rollingstompers101217.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="El Jazz resonó en Ciudad Juárez - México / stereojazz" border="0" data-original-height="560" data-original-width="900" height="199" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhqumosjxQ0Z3Ggxt9t7VLIEy1R5nEoef2Iu5SXCw5SHQDgwZmjoOZegG573YyzsuXljtGRBnrHqu_lwrB75GyvgGF0Ge8sbNs19XmO6roAF28tPh3ZXD-_cvUruun0n0vJj6mAdnW-6TOQ/s320/rollingstompers101217.jpg" title="El Jazz resonó en Ciudad Juárez - México / stereojazz" width="320" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Durante una semana, la instrumentación, melodía y armonía de un majestuoso género musical resonó en Ciudad Juárez gracias a las bandas internacionales, nacionales y fronterizas que participaron en el ‘Festival de Jazz’. <br /><br />Los espectáculos celebrados en el Teatro Víctor Hugo Rascón Banda y en el Centro Cívico S-Mart, se presentaron durante seis días y acumularon una afluencia aproximada de cuatro mil asistentes, quienes disfrutaron de los ritmos interpretados por centenares de instrumentos. <br /><br />Linde Trío y Rolling Stompers, de la Ciudad de México; Norte Jazz Ensamble y Aderesound, de Nueva York; Gabriel Balderas Trío y Erick Unsworth, de Estados Unidos y Alemania; y Jazzteño y Razalaz Jazz, de Canadá; fueron algunas de las agrupaciones que llenaron los recintos con sus canciones y que compartieron el escenario con bandas de El Paso y de esta ciudad. <br /><br />El magno evento terminó sus presentaciones con el concierto ‘Jazz en Grande’, en el que participaron más de 200 niños y jóvenes desde los 7 y hasta los 19 años, pertenecientes al Ensamble de Jazz de la Universidad Autónoma de Ciudad Juárez (UACJ), a la Orquesta Sinfónica Esperanza Azteca, a las Agrupaciones Musicales Comunitarias, a CCOMPAZ y al Proyecto de Formación Musical UACJ. <br /><br />Fuente: El Diario de Juárez<br /><br /><a href="https://sociales.diario.mx/evento/2017-12-09_892d8fbf/maravillan-con-su-jazz-/#DmxBox">https://sociales.diario.mx/evento/2017-12-09_892d8fbf/maravillan-con-su-jazz-/#DmxBox</a></div>

El Jazz resonó en Ciudad Juárez - México

Durante una semana, la instrumentación, melodía y armonía de un majestuoso género musical resonó en Ciudad Juárez gracias a las bandas in...

Este sábado comienza la programación de Jazz en el Rosedal en Rosario - Argentina

<div style="text-align: justify;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhx03umvZrf7DBJogCJ1Z3EXomAdwQ66s-DW2fHT4c_Ehed0LTmRV2GE18SNoeksl7jI9Nf2xsHB_Gax58V6jZQWazeTBggAIyJvJu2HexyZ9FGGu7-RwHQhkjZm3HYa51DN9cjqsYNJ4q1/s1600/carloscazzasa081217.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="carlos casazza / stereojazz" border="0" data-original-height="567" data-original-width="900" height="201" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhx03umvZrf7DBJogCJ1Z3EXomAdwQ66s-DW2fHT4c_Ehed0LTmRV2GE18SNoeksl7jI9Nf2xsHB_Gax58V6jZQWazeTBggAIyJvJu2HexyZ9FGGu7-RwHQhkjZm3HYa51DN9cjqsYNJ4q1/s320/carloscazzasa081217.jpg" title="carlos casazza / stereojazz" width="320" /></a></div>
Este sábado 9 de diciembre, desde las 19.30, continúa el ciclo Jazz en el Rosedal, que comenzó el pasado mes buscando poner en escena el género a través de artistas locales y dar un marco musical a este renovado espacio. La presentación, con entrada libre y gratuita, estará a cargo del Luciano Ruggieri Quinteto, y la programación continuará cada jueves de este mes.<br />
<br />
El grupo de jazz liderado por el baterista Luciano Ruggieri, e integrado por Sebastián López y Federico Riva en guitarras, Lucas Polichiso en órgano y Franco Di Renzo en contrabajo, presenta Salmo,  su primer disco. Es un álbum de canciones del repertorio tradicional del góspel, en su mayoría.<br />
<br />
La programación de jazz en el Rosedal, impulsada por las secretarías de Ambiente y Espacio Público y Cultura y Educación, busca darle un nuevo espacio a talentos locales e instalar a este sector del parque como un lugar para las artes, conformando un particular clima para que los vecinos puedan acercarse y vivir una experiencia especial.<br />
<br />
El Rosedal fue recientemente renovado: se plantaron siete mil nuevos ejemplares de 35 especies diferentes que ya están florecidos y despliegan un espectáculo de color sin igual. Además, en el entorno se colocaron 126 luminarias led para mejorar la iluminación durante la noche y generar mayor seguridad al circular. La obra del Rosedal incluye un sistema de riego subterráneo para mantenimiento del jardín, una novedosa iniciativa para conservar los rosales sanos y vitales.<br />
<br />
El ciclo busca consolidar la ocupación del espacio público e invita a los rosarinos a visitar el renovado Rosedal para apropiarse del mismo. Cabe señalar que en caso de lluvia, el recital se suspende.<br />
<br />
 La programación completa de diciembre<br />
<br />
    Jueves 14 – Carlos Casazza Cuarteto<br />
    Jueves 21 – After Class<br />
    Jueves 28 – Rocío Giménez López Trío<br />
<br />
Fuente: Notiregional de Rosario<br />
<br />
<a href="http://notiregional.com/jazz-rosedal-este-sabado-comienza-la-programacion-diciembre/">http://notiregional.com/jazz-rosedal-este-sabado-comienza-la-programacion-diciembre/</a></div>

Este sábado comienza la programación de Jazz en el Rosedal en Rosario - Argentina

Este sábado 9 de diciembre, desde las 19.30, continúa el ciclo Jazz en el Rosedal, que comenzó el pasado mes buscando poner en escena el ...

Bill Charlap Trio: "Uptown Downtown"

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEie4OsHGM_X4ubjPe6lLb8XO0C6SUlPxKEaNXu4qpLsECikyUl2TeNMKmgZKTEL__MBywJwsLTwMn_MEoSL8f2GYRzW5WF3Vn0h_Egw8L_L67hoVrw5ZgucQ4zQtxMpW7ql-F1wZnJDYNp2/s1600/billcharlaptrio071217.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="Bill Charlap Trio: "Uptown Downtown" / stereojazz" border="0" data-original-height="861" data-original-width="900" height="306" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEie4OsHGM_X4ubjPe6lLb8XO0C6SUlPxKEaNXu4qpLsECikyUl2TeNMKmgZKTEL__MBywJwsLTwMn_MEoSL8f2GYRzW5WF3Vn0h_Egw8L_L67hoVrw5ZgucQ4zQtxMpW7ql-F1wZnJDYNp2/s320/billcharlaptrio071217.jpg" title="Bill Charlap Trio: "Uptown Downtown" / stereojazz" width="320" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Hay músicos, artistas en general, que por diversas razones (personalidad, apoyos profesionales, oportunidades, decisiones propias y ajenas, suerte…) que no logran, a pesar de su indudables cualidades y dotes profesionales, alcanzar los primeros lugares en su profesión. Suele suceder también que sus pares saben reconocer la valía de esas personas.<br /><br />Un ejemplo de lo anterior es el pianista Bill Charlap y su trío, formado por el contrabajista Peter Washington y el baterista Kenny Washington, que aunque comparten apellido no son hermanos, que llevan tocando juntos veinte años y que no han tenido todo el alcance que se merecen. Pero da igual, porque la calidad de su música va más allá de los reconocimientos más o menos mediáticos.<br /><br />Para celebrar esas dos décadas de vida Charlap y sus colegas acaban de editar ‘Uptown Downtown’, un disco que es puro mainstream jazzero y que recoge nueve versiones del mejor ‘Great American Songbook’. Este es un jazz tan clásico en su concepción, aquel donde lo importante era la interpretación y no tanto la composición, que en este cedé no hay ni un solo tema propio, todo son versiones.<br /><br />El álbum se abre con ‘Curtains’, un tema de Gerry Mulligan que Charlap grabó con el propio saxofonista en 1989 y posteriormente en 1996; y se cierra con una delicada versión del ‘Sophisticated Lady’ de Duke Ellington. En medio hay maneras teatrales de Broadway con el tema que da título al disco y que es una composición de Stephen Sondheim, recuerdos a los años cuarenta y al inicio del jazz con ‘The One I Love Belongs to Somebody Else’ y homenajes a grandes del jazz, como el guitarrista Jim Hall, con su ‘Bon ami’.<br /><br />De la naturaleza de este ‘Uptown Downtown’ del Bill Charlap Trio puede dar idea el hecho de que entre los cinco nominados al Grammy al Mejor Disco de Jazz Instrumental de 2018 se encuentra este magnífico disco.<br /><br />J.M.P.R.<br /><br />Músicos: Bill Charlap (piano), Peter Washington (contrabajo), Kenny Washington (batería)<br />Discográfica: Impulse!<br />Distribuidora: Universal<br />Año: 2017<br />Estilo: Mainstream<br /><br />Fuente: Distrito Jazz<br /><br /><a href="http://www.distritojazz.com/discos-jazz/bill-charlap-trio-uptown-downtown">http://www.distritojazz.com/discos-jazz/bill-charlap-trio-uptown-downtown</a></div>
<br />

Bill Charlap Trio: "Uptown Downtown"

Hay músicos, artistas en general, que por diversas razones (personalidad, apoyos profesionales, oportunidades, decisiones propias y ajena...

Francisco Molina - Chile

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi520OlVE_M0Ai74TduPt77s7UgYQTMCb2caMgP66R6J7a3eVy5V4O7lPgJgFgB5LPWAMhRfmypH6aaLxjB1MWySzk-6GcDByuZtCnTfwxKhXioOIio0yWJxIrNE3Fv1geqNg8e0lxbul1d/s1600/franciscomolina071217.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="Francisco Molina - Chile / stereojazz" border="0" data-original-height="570" data-original-width="900" height="202" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi520OlVE_M0Ai74TduPt77s7UgYQTMCb2caMgP66R6J7a3eVy5V4O7lPgJgFgB5LPWAMhRfmypH6aaLxjB1MWySzk-6GcDByuZtCnTfwxKhXioOIio0yWJxIrNE3Fv1geqNg8e0lxbul1d/s320/franciscomolina071217.jpg" title="Francisco Molina - Chile / stereojazz" width="320" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Francisco Molina, más conocido como Pancho, es un baterista y percusionista chileno, especialmente conocido por su participación en la banda de rock Los Tres, si bien la mayor parte de su carrera la ha desarrollado como músico de jazz.<br /><br />Pancho Molina fue uno de los miembros fundadores de la banda Los Tres en los años 1980 en Concepción. Participó como baterista de esta banda hasta comienzos de los años 2000, con una cierta intermitencia para llevar a cabo estudios de jazz en Estados Unidos.<br /><br />En 1991 se integró al grupo Ángel Parra Trío, junto con sus compañeros de grupo Ángel Parra y Roberto Lindl, con los que grabó en 1992 el primer disco homónimo de la banda.<br /><br />En 1995 formó su proyecto personal, Pancho Molina y Los Titulares, con el que ha publicado tres álbumes: Los titulares (1998), Perseguidor (2001) y Bipolar (2003). Con esta banda ha cultivado estilos semejantes al swing, el bop y la improvisación. Posteriormente versionó en estilo de jazz canciones del trovador chileno Víctor Jara.<br /><br />Ya hacia 1991 Molina había comenzado con sus ensayos jazzísticos como el adelantado baterista del Ángel Parra Trío, un conjunto paralelo a la vida de Los Tres (con Ángel Parra y Roberto Titae Lindl, como los tercios restantes). Con ellos pudo desplegar el primer aprendizaje de golpes de tambores y platillos que había recibido escuchando algunos viejos discos de Roy Haynes, Elvin Jones y Art Blakey durante su adolescencia.<br /><br />Justamente inspirado por este último baterista, y luego de grabar con el trío el álbum homónimo Ángel Parra Trío (1992), Molina fundó su propio proyecto jazzístico en 1995: el famoso combo de estructura viariable conocido como Los Titulares. Con la publicación de sus discos Los Titulares (1998), Perseguidor (2001) y Bipolar (2003), Los Titulares se transformaron entonces en una suerte de versión criolla de los viejos Jazz Messengers de Art Blakey, aunque con una visión chilenísima del swing y el lenguaje bop improvisacional.<br /><br />En la historia de Molina, a diferencia de la de otros bateristas de su generación (Cristóbal Rojas, Andy Baeza, Felipe Candia o Nelson Oliva), no se produjo un período previo de trabajo como sideman de jazzistas más experimentados. Molina trabajó inicialmente con el pianista Marlon Romero y en los bosquejos del trío de Ángel Parra. A partir de la acción de Molina y sus Titulares comenzó a marcarse no sólo la dirección por la que transitaría el baterista-líder, sino el camino para una buena parte de los músicos de jazz de la generación de los ’90, que estuvieron asociados a esta banda: Desde el trompetista Cristián Cuturrufo y el pianista Carlos Silva, hasta el guitarrista Pedro Rodríguez o el contrabajista Rodrigo Galarce.<br /><br />Sonido contínuo: el compositor tardío<br />En 2004, el baterista dejó la escena nacional y se instaló en Boston para continuar con sus estudios de composición jazzística. Ahí se vinculó al pianista panameño Danilo Pérez, en cuya big band llegó a tocar y grabar, y a su mujer, la saxofonista chilena Patricia Zárate. Junto a ellos, Molina participó en festivales en Estados Unidos y Panamá, trabajando en primera instancia con la obra de Víctor Jara en lenguaje jazzístico.<br /><br />Durante ese período inicial de ocho temporadas, depuró un sonido de batería que fue mutando desde la energía y poderoso beat hacia el pulso definido y la musicalidad en sus primeras composiciones. Regresó a Santiago y Concepción sistemáticamente y en 2011 estrenó su cuarteto ante tres mil personas en la Semana de Jazz de Las Condes, efectuada en el Parque Alberto Hurtado, junto al saxofonista norteamericano George Garzone, el pianista argentino Leo Genovese y su más cercano colaborador, el contrabajista Rodrigo Galarce.<br /><br />Parte de esa lista de músicos con base en Nueva York actuó como sidemen de Molina en un estreno discografico, por primera vez sin Los Titulares como elenco de jazzistas reunidos bajo su liderazgo. El estudio que el baterista realizó entre Boston y Nueva York, le permitió ejecutar un trabajo de composición más allá de la aproximación inicial al jazz, fundamentada en las intensidades musicales. Ese primer disco realizado en quinteto, Open for business (2011), fue presentado en Chile el verano de 2012, y antes de que se cerrara el año, Molina volvió a editar un álbum, ahora con la participación de Agustín Moya (saxo tenor), Carmen Paz González (piano) y Rodrigo Galarce (contrabajo): La continuación del sonido.<br /><br />En 2016, el baterista cerró definitivamente su residencia en Brooklyn y a la vez un período de más de una década de música en Estados Unidos. Así regresó a Concepción, su ciudad natal, donde se había iniciado como baterista de rock con Los Tres y también como músico de jazz. Ese año realizó en Nueva York su última grabación estadounidense, produciendo el disco Oración >> antisocial con tres agrupaciones diferentes, donde el contrabajista chileno Pablo Menares tuvo protagonismo. Molina grabó con los históricos saxofonistas Joe Lovano y Dave Liebman, con quienes tocaría más tarde en Chile.<br /><br />Fuente: Portal Musica Popular Chile<br /><br /><a href="http://www.musicapopular.cl/artista/pancho-molina/">http://www.musicapopular.cl/artista/pancho-molina/</a></div>

Francisco Molina - Chile

Francisco Molina, más conocido como Pancho, es un baterista y percusionista chileno, especialmente conocido por su participación en la ba...

Panama Jazz Festival anuncia su cartel

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEicl1gND6h7f6m5xCMddD1pCBRWxDm8VQC_W7UE_UKW8Z4q4EHNGsWuU7J7SAAZKwQniRYgtCUYZbZ9AlhwHbh_A3Zm5ft5d6hWgu6MLxZMdeXtiexki8igWfs1RVayM26jGIV390Ubj1QB/s1600/wayneshorter061217.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="552" data-original-width="900" height="196" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEicl1gND6h7f6m5xCMddD1pCBRWxDm8VQC_W7UE_UKW8Z4q4EHNGsWuU7J7SAAZKwQniRYgtCUYZbZ9AlhwHbh_A3Zm5ft5d6hWgu6MLxZMdeXtiexki8igWfs1RVayM26jGIV390Ubj1QB/s320/wayneshorter061217.jpg" width="320" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Viento en popa. Así marchan los preparativos de la decimoquinta edición de Panama Jazz Festival que se llevará a cabo del 15 al 20 de enero del 2018 en la Ciudad del Saber y Casco Antiguo.<br /><br />Como cada año, el Festival ha logrado posicionarse como uno de los proyectos culturales más creativos y talentosos, además de su fuerte compromiso con la educación y en 2018 retorna con un repertorio férreo, al que se le han sumado nuevos talentos.<br /><br />Así es, el cuarteto más importante del Jazz actual, el Cuarteto de Wayne Shorter, la leyenda del Jazz latino, Chucho Valdés, la cantante brasileña Luciana Souza, el mítico pianista Ran Blake y los patrones de la cumbia, Samy y Sandra Sandoval son algunos de los músicos que actuarán en la célebre noche de gala.<br /><br />También se contará con la presencia de bandas de todas partes del mundo tales como The Shuffle Demons de Canaá, Paulina Pérez y Luna Mestiza de Chile, Four On a Swing de la India y muchas más.<br /><br />Cabe destacar que en el marco del XV Panama Jazz Festival se llevará a cabo el VI Simposio Latinoamericano de Musicoterapia, con la participación de importantes musicoterapeutas de Canadá, Estados Unidos, Colombia, Chile, Brasil, Argentina y República Dominicana. También, se efectuará el I Programa de Intercambio de Música Clásica y el II Simposio de las expresiones Musicales de los Afrodescendientes en Panamá.<br /><br />Fuente: Web del Canal Telemetro<br /><br /><a href="http://www.telemetro.com/entretenimiento/musica/Panama-Jazz-Festival-anuncia-edicion_0_1087691557.html">http://www.telemetro.com/entretenimiento/musica/Panama-Jazz-Festival-anuncia-edicion_0_1087691557.html</a><br /></div>
<br />

Panama Jazz Festival anuncia su cartel

Viento en popa. Así marchan los preparativos de la decimoquinta edición de Panama Jazz Festival que se llevará a cabo del 15 al 20 de ene...

El Festival de jazz de Polanco en su novena edición

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEituTyHmWJO8AXJX883ngCQrW15aLy20cP1Ziu013L6Hgdt3eDnDB_MjkZ8Qu9rUBS1DQ22gfGO7t3I-3lofQpTa2CV0WeCi__kU6tQZs4QU-SMyLleqYbAtdLZtKpk6ChM3nAkxDwIn-IC/s1600/racheltherrien061217.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="rachel therrien / stereojazz" border="0" data-original-height="564" data-original-width="900" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEituTyHmWJO8AXJX883ngCQrW15aLy20cP1Ziu013L6Hgdt3eDnDB_MjkZ8Qu9rUBS1DQ22gfGO7t3I-3lofQpTa2CV0WeCi__kU6tQZs4QU-SMyLleqYbAtdLZtKpk6ChM3nAkxDwIn-IC/s320/racheltherrien061217.jpg" title="rachel therrien / stereojazz" width="320" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Con un cartel conformado por músicos emergentes, hasta interpretes ya establecidos en la escena del jazz, se llevará a cabo la novena edición del Festival de Jazz de Polanco,  los días 9 y 10 de diciembre en el Teatro Ángela Peralta, de la Ciudad de México.  <br /><br />El sábado 9 de diciembre se presentarán los proyectos mexicanos: Ezequiel Miranda Quinteto, Los Betos Guitarras Sexteto, Joe d’Etienne Big Band, Emiliano Coronel Band e Ilan Bar-Lavi and Friends, una agrupación de músicos de Israel y Estados Unidos.<br /><br />El domingo el escenario será ocupado por la Orquesta Nacional de Jazz, Alex Mercado and Friends y Fat Mojo Jazz Funk, todos de México. Además de Rachel Therrien Quintet, agrupación de Quebec, Canadá y, desde Barcelona, España, Magali Datzira Quartet.<br /><br />Durante ambas jornadas, los organizadores pretenden que los ritmos hagan vibrar  a los asistentes alrededor de cinco horas ininterrumpidas. En esta edición el Festival de Jazz de Polanco pretende funcionar como plataforma para impulsar talentos en la escena del jazz nacional. Asimismo se colocarán algunos stands para que los asistentes puedan distraerse en las inmediaciones del Parque Lincoln.<br /><br />Fuente: Noticias 22<br /><br /><a href="http://noticias22.tv/2017/12/05/festival-de-jazz-de-polanco-2/">http://noticias22.tv/2017/12/05/festival-de-jazz-de-polanco-2/</a></div>

El Festival de jazz de Polanco en su novena edición

Con un cartel conformado por músicos emergentes, hasta interpretes ya establecidos en la escena del jazz, se llevará a cabo la novena edi...

El South Florida Dominican Jazz Fest será el 09 de Diciembre

<div style="text-align: justify;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi6FT8kLnXi6YIn04etL18agDD9FcH438NtJeBDtbxGu-KlkWPfm5SjfUGQdQXHsn4Cb9vkMeytAKVabE02j88YvdAESJoHxEdsQT-wkI8CQc3pfyRNm0m8aMj1-q-MAs8apYVDch-qhhbw/s1600/alexdiaz051217.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="South Florida Dominican Jazz Fest alex diaz / stereojazz" border="0" data-original-height="573" data-original-width="900" height="203" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi6FT8kLnXi6YIn04etL18agDD9FcH438NtJeBDtbxGu-KlkWPfm5SjfUGQdQXHsn4Cb9vkMeytAKVabE02j88YvdAESJoHxEdsQT-wkI8CQc3pfyRNm0m8aMj1-q-MAs8apYVDch-qhhbw/s320/alexdiaz051217.jpg" title="South Florida Dominican Jazz Fest alex diaz / stereojazz" width="320" /></a></div>
El Pars Club de Miami será el escenario de la sexta edición del South Florida Dominican Jazz Fest (SFDJF) el próximo sábado 9 de diciembre con grandes estrellas de “la música de los músicos”.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
En el área de diseño Wynwood actuarán desde las 7:30 de la noche la cantante estadounidense Cassandra Wilson y los músicos dominicanos Sly de Moya, Pedro Miguel Morales y Alex Díaz.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
El SFDJF es producido por Peter Landestoy en sociedad con Mandy Llanes. Landestoy, quien proviene de una familia de músicos y creó este concepto hace seis años, donde se tocan piezas únicas.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
El evento cuenta con los auspicios del Ministerio de Turismo de la República Dominicana y el apoyo de WDNA 88.9 FM, Top Miami Rental, TV Quisqueya, Juan y Nelson Entertainment, Barceló, Papi Wine y Universidad Nacional Pedro Henríquez Ureña (UNPHU), entre otros.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
El South Florida Dominican Jazz Fest ha sido reconocido por la prensa internacional y los medios especializados por sus aportes a la cultura, y este año se complace en anunciar sus estrellas en el escenario: Cassandra Wilson junto a Alex Díaz (conguero) y su Santo Domingo Afro Jazz compuesto por Iván Renta (saxo), John Bailey (trompeta), Phoenix Rivera (batería) y Tony Reyes (tambora). Además Sly de Moya (batería) y su Caribbean Jazz Collective compuesto por Corey Allen (teclado), Chuck Bergeron (bajo).</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
También estará en el SFDJF el cantautor y productor musical Pedro Miguel Morales (piano) y su Experimental Jazz Quintet, compuesto por Michael Font (percusión) Miguel Gómez (Upright bass o bajo vertical), Michael González (guitarra) y Juan Eduardo Ricardo (trompeta y trombón).</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Landestoy informó que el evento abrirá sus puertas a las 7:30 de la noche del sábado y al final, a la 1:00 de la madrugada habrá música hasta las 4:00 a. m.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Fuente: Diario Hoy Digital</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<a href="http://hoy.com.do/el-south-florida-dominican-jazz-fest-sera-el-proximo-sabado/">http://hoy.com.do/el-south-florida-dominican-jazz-fest-sera-el-proximo-sabado/</a></div>

El South Florida Dominican Jazz Fest será el 09 de Diciembre

El Pars Club de Miami será el escenario de la sexta edición del South Florida Dominican Jazz Fest (SFDJF) el próximo sábado 9 de diciembr...

Escalandrum anuncia presentación en el Teatro Colón de Buenos Aires - Argentina

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgyJLW9RgfQkaQKtDP3Pyuwax5PnUNdcON4mcB7sfcDGilixRKEl1wgEwDchbHUazq6Ov3-4oZZwcfetfsFJuBJBQgTBSeNvorWyaJD7zOIQIJBUjaA5iQ1XODp7PP9OZJyOSzqG6HS52gf/s1600/pipipiazzolla041117.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="Escalandrum anuncia presentación en el Teatro Colón de Buenos Aires - Argentina" border="0" data-original-height="569" data-original-width="900" height="202" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgyJLW9RgfQkaQKtDP3Pyuwax5PnUNdcON4mcB7sfcDGilixRKEl1wgEwDchbHUazq6Ov3-4oZZwcfetfsFJuBJBQgTBSeNvorWyaJD7zOIQIJBUjaA5iQ1XODp7PP9OZJyOSzqG6HS52gf/s320/pipipiazzolla041117.jpg" title="Escalandrum anuncia presentación en el Teatro Colón de Buenos Aires - Argentina" width="320" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
En el marco del VII Festival Mar del Plata Jazz, el próximo jueves 7 de diciembre, el reconocido sexteto Escalamdrum, liderado por Daniel “Pipi” Piazzola, brindará un concierto a partir de las 21 en el Teatro Colón, en Hipólito Yrigoyen 1665.<br /><br />La formación, con más de 18 años de trayectoria y decenas de distinciones nacionales e internacionales, desembarcará en Mar del Plata para compartir con el público un concierto imperdible, en el que -como siempre- tocará los mejores temas de un repertorio caracterizado por la particular fusión del jazz, el tango y el folclore, entre otros ritmos.<br /><br />Las entradas para el espectáculo que ofrecerá la agrupación musical argentino, nominado en 2011 al Grammy Latino y ganador -en 2012- del Gardel de Oro, ya están a la venta en la boletería del Teatro, con descuentos especiales para estudiantes y jubilados.<br /><br />Escalandrum está  integrada por Daniel 'Pipi' Piazzolla (batería); Nicolás Guerschberg (piano); Mariano Sivori (contrabajo); Damián Fogiel (saxo tenor); Gustavo Musso (saxos alto y soprano) y Martín Pantyrer (saxo barítono y clarinete bajo).<br /><br />En sus casi dos décadas, con su formación original, la banda recorrió más de 40 países y editó diez discos: seis de música original, tres abordando la obra de Astor Piazzolla -“Piazzolla plays Piazzolla”, “Escalandrum Eléctrico- Las Cuatro Estaciones Porteñas” y “3001” junto a Elena Roger- y uno con obras de Mozart y Ginastera (“Sesiones ION” 2017).<br /><br />Fuente: Portal  0223<br /><br /><a href="https://www.0223.com.ar/nota/2017-12-3-12-29-0-el-grupo-escalandrum-anuncia-una-imperdible-presentacion-en-el-colon">https://www.0223.com.ar/nota/2017-12-3-12-29-0-el-grupo-escalandrum-anuncia-una-imperdible-presentacion-en-el-colon</a></div>

Escalandrum anuncia presentación en el Teatro Colón de Buenos Aires - Argentina

En el marco del VII Festival Mar del Plata Jazz, el próximo jueves 7 de diciembre, el reconocido sexteto Escalamdrum, liderado por Daniel...